布袋寅泰 : ウィキペディア（Wikipedia）
| 職業 = | 担当楽器 = | 活動期間 = 1981年 - | レーベル = | 事務所 = | 共同作業者 = | 配偶者 = | 公式サイト = HOTEI.COM | 著名使用楽器 = }} 布袋 寅泰（ほてい ともやす、1962年2月1日 - ）は、日本のロックミュージシャン、ギタリスト布袋寅泰ＢＯφＷＹ回帰 35周年記念アルバム発売 - 音楽 : 日刊スポーツ。元BOØWY、COMPLEXのメンバー。現妻は歌手の今井美樹。元妻は歌手の山下久美子。
群馬県高崎市江木町出身『秘密』（2006年 幻冬舎）ISBN 4344011082。ロンドン在住。BOØWY時代のビーイング、Ø-con' nectionBOØWYメンバーとマネージャーの土屋浩の5人で立ち上げた個人事務所。、ユイ音楽工房、BOØWY解散後のIRc2 CORPORATIONIRc2 CORPORATIONを経て、渡英後はDADA MUSICに所属IRc2 CORPORATION、DADA MUSIC共に自身設立の個人事務所。DADA MUSICではCEOも務める。日本国内での活動はIRc2 CORPORATIONが継続してマネージメントを行っている。。身長187cm、血液型はB型。
来歴
1981年、BOØWYのギタリストとしてデビュー。BOØWY解散後はソロ活動の他、吉川晃司とのユニット・COMPLEX、他ミュージシャンへの楽曲提供など幅広く活動している。またレコーディングではギターだけでなく、ベース、ドラムス、キーボードなども演奏する。
また、「HOTEI」名義でイギリス、ドイツなど欧州でアルバムをリリースしている。イギリスのロックバンド、ジーザス・ジョーンズと親交があり、ジョイントツアーも行った。
映画やCMへの出演など、俳優・タレントとしての活動も行っており、テレビ出演もBOØWYの元メンバーの中では一番積極的に行っている。
「最新のHOTEIが最高のHOTEI」がモットー（ポルシェ社のキャッチコピーから）。過去の愛車はトヨタのアルファード、AMGのE63T、シボレーのエクスプレスバン、アストンマーティンのV8ヴァンテージ、ポルシェ、ベントレーなどを使用しており、2012年のロンドン移住後はBMWのミニクーパーを愛用している。
A-ROCK本選会にてアイディア賞を受賞『夢と共に、50歳。』 BEAT主義日記 (2012年2月3日)し、17歳（高校3年時に中退後）の時に上京。
1981年に氷室京介らと共に暴威（後に「BOØWY」と改名）を結成。翌1982年にリリースしたアルバム『MORAL』でデビューする。BOØWYは1987年12月24日渋谷公会堂で解散を発表し、翌1988年4月4日-5日に行われた東京ドームでのライブ『LAST GIGS』をもって活動を終えた。
BOØWY初期には、演劇型アプローチのロックバンド、AUTO-MOD（他に、高橋まこと、PERSONZの渡邉貢らが在籍）やPETSというバンドにも参加していたり、ギタリストとして知られるようになってからは、鈴木雅之のソロデビュー曲『ガラス越しに消えた夏』をはじめ、吉川晃司・中島みゆき（後藤次利プロデュース）、アニメ『ストップ!! ひばりくん!』ED、『風の谷のナウシカ』サウンドトラック、山下久美子（吉田建プロデュース）などのアルバムに参加している。
1985年6月から8月にかけては泉谷しげるのバックバンドのメンバーとして、1986年以降は当時の妻だった山下久美子のバックバンドのメンバーとしても活動していた。
BOØWYでの活動を終えて、氷室京介が1988年7月21日にソロデビューしたのに続き、半年後の同年10月にソロ1stアルバム『GUITARHYTHM』をリリースし、ソロ活動を開始。藤井丈司・ホッピー神山とのコラボレーションによるギターとコンピュータの融合で歴史に残る斬新なアルバムとして注目された。イギリスにおいてシングルを発表するも注目されることはなく、同年12月に吉川晃司とCOMPLEXを結成し、シングル『BE MY BABY』でデビュー。2枚のアルバムを発表したが、音楽性の違いで吉川と対立し、1990年11月8日に行われた東京ドームでのライブ（19901108）をもって無期限活動休止に入る。
COMPLEX休止後は一貫してソロ活動に専念する。音楽プロデューサーとして今井美樹、相川七瀬、TOKIO、藤井フミヤ、JILL (PERSONZ) や江角マキコなどのアーティストに楽曲を提供したり、『新・仁義なき戦い』や『KT』などの映画音楽も手掛ける。また『新・仁義なき戦い』や『サムライ・フィクション』などでは俳優としても活躍。永瀬正敏とのコマーシャルにも出演。1990年-1993年、NHK-FM『ミュージック・スクエア』木曜日分のパーソナリティを務める。
1994年、東大寺にて行われたUNESCO主催の『GME '94 〜21世紀への音楽遺産をめざして〜 AONIYOSHI』に日本を代表するアーティストの一人として出演。マイケル・ケイメン、ジョニ・ミッチェル、INXS、ロジャー・テイラー、ライ・クーダー、、レナード衛藤らと共演した。
1996年、上記イベント『AONIYOSHI』をきっかけに交流を深めたマイケル・ケイメンからのオファーでアトランタオリンピックの閉会式に出演。1998年にはケイメンとギターとオーケストラとの融合作品『GUITAR CONCERTO』に参加したり、シングル『THANK YOU & GOOD BYE』のプロデュースをケイメンに依頼したこともあった。
2003年、クエンティン・タランティーノからのオファーにより、「新・仁義なき戦いのテーマ」が「BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY」として映画『キル・ビル』のメインテーマに採用される。これによりイギリスのiTunes Storeの音楽部門で1位を獲得したり、欧州サッカー連盟の入場テーマにも使用されたりと、同曲の知名度は飛躍的に上昇した。
2007年、『HOTEI presents "SUPER SOUL SESSIONS" BRIAN SETZER vs HOTEI vs CHAR』と冠したライブにおいて、Charとブライアン・セッツァーとの競演を果たし、翌2008年にはKREVA、亀田誠治との単発ユニット『The THREE』にて、映画『隠し砦の三悪人THE LAST PRINCESS』の主題歌をリリースしている。
長らくソロ・ミュージシャンとして活動していたが、2011年4月28日に公式サイト上にて、東日本大震災の復興支援ライブとして21年ぶりに東京ドームにてCOMPLEXの一夜限りの復活を発表。当初は7月30日のみの予定だったが、5月末には7月31日の追加公演も発表された。『日本一心』と銘打ったこのライブの動員数は2日間で10万人以上、収益は6億5431万8473円に上った。収益金は震災の復興、復旧に全額寄付された。
同じく2011年には、映画のメインテーマを布袋がアレンジするという形で、12月に公開された同シリーズの第4作『』の日本国内向け宣伝用楽曲を手掛けている。
2012年夏、長らく住み慣れた日本を離れロンドンへと移住。音楽面をはじめ自身に多大な影響を及ぼした同地にて新たな夢を叶える旨を表明した。
2014年3月6日、ローリングストーンズの『14 ON FIRE JAPAN TOUR』東京ドーム公演に、バンド側からオファーを受けゲストとして出演。「RESPECTABLE」で共演を果たした『THE ROLLING STONESからの招待状』 BEAT主義日記 (2011年5月9日)。
2015年4月、イギリス現地のレーベル『スパインファーム・レコード』と契約。同年10月にはアルバム『STRANGERS』をイギリス、欧州、日本にて同時リリースした。
2021年8月、東京2020パラリンピック開会式の「片翼の小さな飛行機の物語」の演出にて、パフォーマンスを披露した。披露後、自身のギター（G柄ギター）を国際パラリンピック委員会に寄付した。
2024年5月15日・16日、能登半島地震を受け吉川晃司と共にもう一度COMPLEXとしてチャリティーライブ「日本一心」を東京ドームで行うと公式サイトとインスタグラムで発表した。
音楽性
BOØWY時代やCOMPLEX時代は8ビートとニューウェイヴを基調としたポップな楽曲（いわゆるビート・ロックやパワー・ポップ）をメインに制作していたが、ソロアーティストとなって以降はデジタルロック、ファンク、グラムロック、ポップ・ロック、プログレッシブ、テクノ、クラウト・ロック、ブラス・ロック、ハウス、レゲエ、パンク、ポストロック、エレクトロニカ、ドラムンベース、アンビエント、ロカビリー、ジャズなど様々な要素を取り入れたサウンドを展開しており、アルバム毎に音楽コンセプトを一変させ、世界観の異なる作品をリリースしている。このような姿勢について布袋は「日々変化してこそロックン・ロール」と語っている『SUPERSONIC GENERATION』CD-EXTRAの本人コメントより。
自身が最も影響を受けたミュージシャンにデヴィッド・ボウイ、T・レックス、ロキシー・ミュージックをデヴィッド・ボウイとは1996年6月5日の『OUTSIDE TOUR』日本武道館公演にて、ロキシー・ミュージックとは2010年7月31日の『FUJI ROCK FESTIVAL 2010』にて共演を果たしている。、また自身をギタリストにした人物としてマーク・ボラン、ミック・ロンソン、クリス・スペディングを挙げている布袋寅泰、ハービー山口、森永博志『よい夢を、おやすみ』八曜社、1993年。ISBN 4827001391。特にデヴィッド・ボウイへの敬愛は強く、インタビューなどで頻繁に名前が登場している。また自身の音楽コンセプトを毎回変えるというスタイルもボウイから受けた影響の一つである。他にも10cc、エルヴィス・コステロ、XTC、スパークス、クラフトワーク、、スティーヴ・ハーレイ&コックニー・レベル、ディーヴォ、トーキング・ヘッズ、DAF、ウルトラヴォックス、ジグ・ジグ・スパトニック、ジーザス・ジョーンズ、ギャング・オブ・フォー、キャプテン・ビーフハート、平沢進、テレヴィジョン、デキシーズ・ミッドナイト・ランナーズ、ブームタウン・ラッツ、セックス・ピストルズ、リー・リトナー、アル・ディ・メオラ、ブリジット・フォンテーヌなどをはじめ多岐に及ぶ。現在でも非常に多くのミュージシャンを愛聴しており、自他共に認めるレコードマニアである。
音楽面やバンドスタイルではブリティッシュムーブメント（特にグラムロック、パンク、ニューウェイヴ）からの影響が非常に強いが、一方ギタープレイではレイ・パーカーJr.、、ジョニー・"ギター"・ワトソン、アル・マッケイなど、ブラックミュージック系のギタリストを好んでコピーしていたことから、ファンクへの拘りも非常に強い。
ライブ活動には非常に精力的であり、現在でもアリーナ、ホール、ライブハウスなど様々な規模のステージを踏んでいる。「ライブアーティストでありたい」「あくまでライブをやりたいから楽曲を作る」などステージを意識した発言は数多い。ステージセットや演出への拘りも強く、代名詞ともいえるアグレッシブで独特のステージアクションを評価しているミュージシャンも多く存在する。サポートメンバーはツアー毎に入れ替わることが多く、ライブコンセプトやサポートメンバーのスタイルなどによって過去の楽曲にもさらなるアレンジを施し、時にオリジナルテイクと大きく姿を変える。基本的にほぼ毎回のライブおよびツアーの度に、新たにアレンジされた過去の楽曲が披露されている。
楽曲のみに留まらず、ファッションやビジュアル、アートワークも活動コンセプトの一端として重視している。作品の世界観に合わせてスーツや革ジャン、近未来風ファッションやゴシック調の衣装にも袖を通し、メイク・スタイリングも変える。このような姿勢はアマチュア時代から持ち合わせており、Charのファッションにも強く影響を受け「群馬のChar」と呼ばれていたとも語っている『GiGS』1999年6月号 (シンコー・ミュージック)『ギター・マガジン』2007年3月号 21ページ（リットーミュージック）。BOØWY結成後も当初からヘアメイクや衣装、ライブコンセプトのアイデアを度々メンバーに提案していた。『INSTANT LOVE』の時期に、青山のキラー通りにあったファッション工房「T-KIDS」に飛び込みで衣装提供を申し込み、実現させたというエピソードもある『スネア』211ページ 高橋まこと（2007年 マーブルトロン）。ヘアスタイルのセットに関しては、BOØWY時代から2023年現在まで一貫して自身で行っているライブDVD『布袋寅泰 ライブ in 武道館』収録の「A DAY IN THE SCORPIO RISING TOUR」にて確認できる。hotei_official Instagram（2023年12月20日の投稿より） 。また高校時代にレタリングの通信教育を受けていたことから、BOØWY時代初期はライブの宣伝チラシのデザインも担当していた。
音楽以外に絵画やアート作品、詩、映画、文学なども好み、曲作りに影響を受けたエピソードも著書やインタビューなどで語られている。アンディ・ウォーホル『GUITARHYTHM III』にて『さよならアンディー・ウォーホル』という楽曲を発表しているほど思い入れが強い。、ジャン・コクトー、アルチュール・ランボー、サルバドール・ダリ、アントニ・ガウディ、フィンセント・ファン・ゴッホ、ケネス・アンガー、スタンリー・キューブリック、ウィリアム・バロウズ、小池真理子小池とは『HOTEI ROCK THE FUTURE 2000-2001 "fetish"』のツアーパンフレットに掲載された短編小説「闇のオンディーヌ」や、『DOBERMAN』収録の「EVIL DANCE」の作詞など、コラボレーションも果たしている。などを趣味として挙げている。旅に出ることも多く、様々な土地でのエピソードが度々楽曲に反映されている。特にロンドンへの愛着は一際強く、2012年に同地へ移住する以前から別宅としてアビーロードやノッティング・ヒルにフラットを所有しており、レコーディングやプライベートでたびたび訪れていた。
ギタースタイル
前述のような音楽趣向からビートへの拘りは非常に強く、様々な場面で口にしている。また自身のことを「ビート・ギタリスト」と称している。布袋のギタースタイルの象徴の一つとして『BAD FEELING』のリフに代表される独特のカッティングが挙げられるが、これもビートへの拘りとファンクからの影響を強く受けていることが背景にある。
ピックはオニギリ型のハードタイプを愛用『BOØWY B to Y THERE'S NO BEGINNING AND THE ENDS』 33ページ (2004年 宝島社)。ピックと爪を同時に弦に当てながら弾く（ピッキング・ハーモニクス）ため、独特のサウンドを奏でるテレビ朝日『関ジャム 完全燃SHOW』2016年9月4日放送分より。一度のライブで爪がかなり消耗することから、ツアー中はコーティングを欠かさず行っている。また「ギターは左手以上に右手が大事」としており、「同じフレーズでもピッキング・ハーモニクスを利かせるなど、右手の使い方次第でサウンドに個性を出すことが出来る」と語っている『GIGS』2001年2月号9ページ『ALL TIME SUPER BEST』初回特典版付属の「BAD FEELING」ギター教則映像より。
左手に関しては、パンクやニューウェイヴからの影響でアマチュア時代からストラップを長くして腰の位置で弾くなど、テクニックよりもオリジナリティーを重視してきた結果、未だに小指はうまく使えないという『GIGS』2001年2月号10ページ。一方で5弦6弦を親指で押さえるといったスタイルを多用している『ALL TIME SUPER BEST』初回特典版付属の「BAD FEELING」ギター教則映像より。
布袋の手は長身ながら小さく柔らかいため『別冊カドカワ 総力特集 布袋寅泰』118ページ 小渕健太郎のコメントより（2009年2月7日 発売）、この点と前述のピッキング・ハーモニクスや5弦6弦を親指で押さえるというスタイルが『BAD FEELING』や『2人のAnother Twilight』など独特のカッティングを駆使したいわゆる「手癖フレーズ」を生み出すのに功を奏したと評している『ALL TIME SUPER BEST』初回特典版付属の「BAD FEELING」ギター教則映像より。マーティ・フリードマンは自身の著書にて、ギターの音を聞いただけで誰が弾いているか分かる日本の個性派ギタリストとしてChar、松本孝弘と共に布袋の名を挙げている『サムライ音楽論』マーティ・フリードマン 日経BP社。
バッキングの際はブリッジミュートやミュートカッティングを駆使してリズムを際立たせるプレイをすることが多い。「こう見えて几帳面な性格なので、ギターもリズムをきっちり刻むスタイルの方がしっくり来た」とたびたび述べている。前述のようにギターを弾く際のピッキングのアタック感やリズム感を意識している発言も多く、様々なミュージシャンから「布袋のギターはコンピューターのような正確さだ」と評されており、スティーヴ エトウは「迷った時には彼のギターを聴けば確実」と評しているオフィシャルファンクラブ会報誌のインタビューより。
このようにリズムへの拘りは強いが、歌メロディーに踏襲したリードギターも大きな特徴である。ロック・ミュージックのギターソロやフレーズにおいて使用頻度が高いペンタトニック・スケールが布袋のギターソロ等ではほとんど使用されておらず、いわゆるドレミと同じ西洋七音階にて構成されている布袋寅泰のギタープレイ徹底解剖 彼の奏でるフレーズはなぜ耳に残るのか？ Real Sound (2014.12.24) のコラムより。特にBOØWY時代は「音階は音が離れていないほうが耳馴染みがいい」「ギターソロは驚かせるものではなく、聴き手をほっとさせたい」「アドリブっぽくならないように」と、本人曰く“簡単だけど耳に残るフレーズ”を徹底的に追求した。同時にギターソロに関してはテクニックよりも感情移入主義であるとしており、「（自分は）作曲者としてはBOØWYの『MARIONETTE』やCOMPLEXの『BE MY BABY』など、基本的にメロディが湧いてくるタイプ。ギター弾きっていうのは無限のメロディを持っていなかったら成り立たないし、優れたアドリブを弾けるには優れたメロディーメイカーじゃないと不可能。最終的には解釈もコード進行も関係ないし、全部気持ちの豊かさから来るもの」と述べている月刊カドカワ 1994年8月号。
リズムパート、リードパートとも共通して、ハードロックなどの歪み系のサウンドは出すことは少ない。「ギターのノイズが嫌い」「のっぺりと歪んだギターは好みじゃなく、そういった音楽はあまり聴いてこなかったフジテレビNEXT『Char meets ???? 〜TALKING GUITARS〜 #01. Char meets 布袋寅泰』（2003年12月3日放送）にて」と述べている他、「メタルも（自身の好みに）イントゥしなかった」「LAメタルみたいなのは嫌い」ともコメントしている。2023年現在、ツアーのサポートギタリストを務めている黒田晃年によれば、布袋のアンプのセッティングは歪みを徹底的に抑えており、黒田をして「スーパードライ」なサウンドでプレイしている「布袋さんは〇〇しません。」「プロになるには〇〇を弾け！」など…ギタリスト、ミュージシャン必見の学びが満載神回インタビュー！布袋寅泰さんが最も信頼する男、黒田晃年さんにタメシギキ！ 山口和也 ギターイノベーション大学（youtube.com）。
アマチュア時代は毎日クラフトワークを聴きながら楽曲のループに合わせてギターフレーズを考えていたという時期も存在し『HOTEI ROCK THE FUTURE 2003-2004 DOBERMAN TOUR』ツアーパンフレット「THE BIBLE 別有天地非世俗」より、理想のギタリスト像について「マーク・ボランのようなグラムな衣装で、黒人のようなファンキーなカッティングを、クラフトワークのビートをバックに踊りながら弾くギタリストという何とも奇妙なものだったセルフ・ライナーノーツ オール・アバウト 「COME RAIN COME SHINE」 - HOTEI.COM - 2013年1月30日閲覧」と語っている。
BOØWY時代はコーラス、アナログ・ディレイ、ハーモナイザーをはじめ自らを「エフェクターの鬼」と称するほど多種多様のエフェクターを用いていたが、「（BOØWY時代は）4人バンドでコード楽器は俺しかいなかったから、広げたり飛ばしたりをやらないとすごくモノクロなロックンロールになってしまうのも手伝って、結構使ってた。BOØWYをやめた時にもうエフェクターを使う必然性はないなって」という言葉が示す通り、ソロ以降その数は減少している。しかしソロ・キャリアでもデジタル要素の強い作品をリリースするなど使用率は決して低くはなく、特にアナログ・ディレイは現在に至るまで定番アイテムとして定着している。
TAKUYA、SUGIZOなど布袋からの影響を公言しているプロのギタリストも数多い。 今井寿は「影響を受けた唯一のギタリスト」として布袋の名を挙げており『GUITAR HEROES』Vol.1 59ページ（1997年 ソニー・マガジンズ）、「ギターサウンドだけど、エレクトロ感、テクノ感がある」「ソロを弾かなくても格好いいギタープレイ」「乱暴な言い方で言えば、自分でコードを作っちゃう感じのパンクな姿勢」と述べ、総じて「洗練されたB級感」と評している『別冊カドカワ 総力特集 布袋寅泰』88～89ページ（2009年2月7日 発売）。 幾度も共演歴のあるブライアン・セッツァーは、「彼は古いサウンドをモダンにしてしまう才能がある」と評している『ギター・マガジン』2007年3月号 22ページ（リットーミュージック）。
プレイのみに留まらず、独特のステージアクションも布袋の象徴として挙げられることは多い。ギターを始めた当初からステージで演奏することを考慮し、自宅でも立って弾いていたという。BOØWYがブレイクする以前は新宿のツバキハウスや六本木のクライマックスなどのディスコへも盛んに足を運んでおり、「ギターをかき鳴らすアクションでジャンプしながら踊っていた。間違いなく自分のステージアクションの原型は、ツバキハウスとクライマックスのダンスフロアで出来上がったと断言できる」と著書に記している。
作曲
楽曲制作に関しては、作曲を優先（曲先）にする。ギターリフから作ったもの、ベースリフから作ったもの、メロディから作ったもの、リズムパターンから作ったものと、バラエティに富んでいる。前述の通りライブへの拘りが非常に強いため、作曲の時点ではあまり意識しないが、編曲はライブを意識して行っており、基本的に「ライブで再現出来ないことはCDでも演らない」というスタンスである。ステージでのパートはギターとボーカルのみだが一部ピアノやキーボードの弾き語りを披露したツアーも存在する。、レコーディングの際はベースやキーボードなども自らが演奏する。また一部作品ではプログラミングも行っている。
外出先などでフレーズが思い浮かんでも録音したり譜面に書き残すといったことは基本的に行わない。本人によると「忘れてしまうようなフレーズは、所詮その程度のものだということ」であり、『GUITARHYTHM IV』のようにデモテープを一切制作していないというアルバムも存在する。そもそもギターの譜面に関しては自作曲を譜面に起こすことが出来ず、読むことも不得手である。コードも基本的なもの以外はよく知らないという。そのため、BOØWY時代初期にスタジオミュージシャンの仕事が入った時は、小さいサイズのコードブックを隠し持ってスタジオ入りしていた。DVD『Top Runner 完全版』内でのコメントより
『THANK YOU & GOOD BYE』など一部を除き、現在までほぼ全ての作品でセルフ・プロデュースを執っているが、これについては「僕のプロデューサーって立場はあくまでもギタリストの延長線。いいミュージシャン、いいギタリストでいる為には、ドラムもベースも歌も知らなきゃいけないっていう。初めて作った『MORAL』がまったく満足いかない仕上がりになってしまったことが、一番きっかけとして大きかった。これはスタジオの作業をもっと知らなきゃいけない、ただ演奏しただけでは結果的に作品としてのあるレベルには至らないと痛感した。それからミュージシャンとしての自分自身を大切に、色んなことをクリアしてプロデューサーと呼ばれるようになった」としている。
高橋まことは布袋の音楽スタイル、プロデュース・ワークについて「シンプルで、インパクトがあって、しかも恰好いい。そんなリフを作らせると布袋は本当に天才的だった」「一見するとルーツが見えづらいが、敢えて言うなら「ひとりミクスチャー」。あらゆるジャンルの音楽を貪欲なまでに呑み込んで、すべて自分の中で消化して布袋色に染め上げてしまう。自らのルーツ・ミュージックに立ち返ることを布袋は決してしなかった。なぜなら彼にとってのルーツ・ミュージックとは「布袋寅泰」そのものだからだ。自分自身をルーツにしようとしていたのは間違いないだろう」、「ルーツが見えづらい上にツールも多く、ギター以外の楽器も一通り何でもこなせる。レコーディング時にはかなり具体的なフレーズを要求してくることが多かった。本人がドラムも叩けるからこそであり、意思の疎通も非常にスムーズだった」と著書に記している『スネア』高橋まこと 212～213ページ（2007年 マーブルトロン）。
人物
生い立ち
自身の著書『秘密』によると、父親は韓国人。貿易商であり1年の大半を国外で過ごしていたため、日本に戻ることはほとんどなく母子家庭同然の環境だった。紳士的かつ厳格な人物で、父からは「寅泰くん」と呼ばれており、彼が帰宅した日の夕食は家族全員が正装して食卓につき、テーブルマナーにも厳しかったという。苦手な人物であった一方、現在の自身の趣味趣向から、「悔しいかな父から受けた影響は絶大だった」とも述べている。映画『新・仁義なき戦い』に、昌龍の役で出演を決めた理由について、「彼の生い立ちと同じく、僕も父親が韓国人で、アウトサイダーとして生きざるを得なかった」と語っている。
母親は北海道余市町生まれの樺太（サハリン）育ち、日本とロシアのハーフで日本国籍である。かつて高崎駅前にてクラブを経営していた。父親とは対照的に天真爛漫な人物で布袋を「寅ちゃん」と呼び、父が不在の時は布袋、妹の3人でラーメン屋に行こうと連れ出す気さくさがあったhotei_offical Instagram。一方で職業柄、身だしなみには拘りが強く、布袋の授業参観には毎回髪を念入りにセットし高級な和服を着てやって来るという一面も持っていた。布袋が普通の服装で来るよう何度頼んでも、それが実現することはなかったという。BOØWY時代初期は布袋の音楽活動に対し否定的だったが、1986年7月2日にBOØWY初の日本武道館ワンマンライブに招いた際には終演後「あなたならやると信じていたわ」と言い放ったというエピソードがあるHOTEI OFFICIAL BLOG 「母のゴール」。
妹はかつてガラパゴスのヴォーカルとして活動していた狩野環。ガラパゴスはメジャーデビューの際、布袋の個人事務所であるIRc2に所属、布袋のツアー『GUITARHYTHM ACTIVE FLY INTO YOUR DREAM』でオープニング・アクトを務めたり、布袋が同バンドの楽曲『月の流す涙』をラジオ内でカヴァーしたりと、音楽上でも交流があったガラパゴス解散後も布袋がプロデュ－スした相川七瀬の『MIDNIGHT BLUE』『SEVEN SEAS』や、布袋の『GUITARHYTHM VII』などにコーラスで参加している。。1994年のガラパゴス解散後は、新たに"Super EGO"を結成。後に同バンドのドラマーと結婚した。BOØWY時代初期にツアーで京都市に行った際、たまたま修学旅行に来ていた環と鉢合わせしてしまい、布袋はバツの悪い想いをしたというエピソードも存在する『スネア』 高橋まこと（2007年 マーブルトロン）。姪はシンガーソングライターのタグチハナhotei_offical Instagramタグチハナ on Strikingly。狩野環の長女であり、2015年にメジャーデビューしている。なお布袋は「ハナ」という名前を盟友であるジーザス・ジョーンズのマイク・エドワーズの女児にセカンドネームとして贈った。 義弟はかつて自身がプロデュースしたJET SETSの田口亮。狩野環の再婚相手であり、タグチハナの継父に当たる。
生家は、当時まだ珍しかったエアコンが設置され、自家用車も所有していた他、自身や妹にも幼少期からそれぞれ部屋が与えられ、インターホンの内線で通話するといった裕福な家庭に育つ。
幼少時代にピアノを始める。母親がハリウッド映画のサウンドトラックやアルゼンチン・タンゴを好んで聴いており、彼女からのリクエストでこれらの楽曲を弾くことも多かったという。また父親も音楽好きであり、彼の書斎には高級オーディオが鎮座し、ジャズやオペラなどのレコードが並んでいた。ピアノと並行し、小学校5年時にはトランペットの鼓隊にも入隊していた【画像】布袋寅泰の家族構成や兄弟を確認！父親は韓国人で母親はロシア人ハーフ？ 芸能Suumary。小学校高学年期にはエレクトーンも習っており、発表会で舞台を踏んだ群馬音楽センターは後年BOØWYやソロのライブでも使用している。小学校時代は児童会長を務めDVD内では「生徒会長」と発言しているが、小学生であるため正確には児童会長に当たる。、海外への留学話が挙がったこともあったという。
服装にも幼少期から拘りを持っており、カブスカウトの制服に憧れたり、小学校高学年になると長髪にしてベルボトムのジーンズを履くような少年だった。本人曰く、当時の群馬県では中学生になると頭髪を坊主刈りにしなければならなかったと語っており『HEY! HEY! HEY! MUSIC CHAMP』（2005年2月28日放送分、フジテレビ系列）、これを避けるために私服登校が可能な中高一貫制の私立校である新島学園中学校へ進学している。高校時代は真っ赤でタイトなスーツで登校したり、デヴィッド・ボウイの『アラジン・セイン』のジャケットを真似て眉毛を剃り落としたりもしていた。
14歳の時、釜石市に住む親戚の家にあったギターに触れ『BOØWY STORY 大きなビートの木の下で』紺待人（1986年 ソニー出版）ISBN 4789702669、さらに同時期マーク・ボランのポスターを見て感銘を受け、ギターを始める『布袋寅泰 ビッグストーリー』J-ROCK研究会（1999年 飛天出版）ISBN 4894401584このポスターのカメラマンである鋤田正義は、布袋の『SCORPIO RISING』『Still Dreamin'』のアートワークも手掛けている。。初めて買ったギターはストラトキャスタータイプで、この時の資金は母親の財布からくすねた1万円だった。
中学3年の3学期、群馬県スポーツセンターで開催されたエアロスミスの来日公演を鑑賞した際、同ライブを鑑賞していた新島学園の2年先輩である小林怪現在はクラブDJとして活動している。から声を掛けられたことがきっかけで、彼のバンド"キティ"に加入する第5回 小林径 「お客さんの判らないようなところで勝負するのってカッコワルイ」 20世紀に連れてって。独特なセンスの持ち主であった小林からロキシー・ミュージックやイタリアのプログレなどマニアックな音楽を多数教わったという。
後に独特のギタースタイル、ビジュアルを確立した大きな要因として、自身の「他人と同じことが大嫌い」という性格を挙げている。前述の風変わりな服装で登校したり、クラスメートがレッド・ツェッペリンやディープ・パープルなどに夢中になっているのをよそに、ロキシー・ミュージックやブリジット・フォンテーヌなど当時の王道とは一線を画す音楽を聴き込んでいたのもその性格の現れである。高校1年の頃はキャプテン・ビーフハートや平沢進を狂ったように聴いていたとしている。
小林の卒業後は同級生たちと"ジギー・リギー"というバンドを結成。10人編成のビッグバンドで、メンバーには後にBOØWYのメンバーとなる深沢和明や、現在は群馬テレビ取締役制作局局長の中川伸一郎も在籍していた【『布袋寅泰』バンド結成】『キティ』『ジギー・リギー』 21st-century-boowy.com。同郷の後輩であるヤガミトールによると、当時の高崎界隈では氷室京介と松井恒松が組んでいた"デスペナルティ後にBOØWYのメンバーとなる諸星アツシも在籍していた。"と"ジギー・リギー"が人気を二分しており、両者が対バンを行うと500人規模のホールが埋まるほどで、追っかけまで存在していたという『1977 ヤガミ・トール自伝』176～178ページ ヤガミトール（2018年 音楽と人）。
高校3年時に両親が離婚。この時、父に韓国にも家庭があることが発覚し、同時に母が父の借金の保証人になっていた影響で生家を引き払い、母と妹と共に四畳半のアパートへと引っ越すことを余儀なくされた。これを機に父とは絶縁状態となる。
"ジギー・リギー"で活動していた高校3年時、"ウィークリー"というバンドに参加したことがきっかけで同バンドのボーカル土屋浩と意気投合し、新たに"BLUE FILM"を結成した。程なくして"BLUE FILM"のメンバーと前橋市内にて同居生活を始めている。"BLUE FILM"では布袋がバンドスタイルの考案、土屋がレコード店への営業活動という役割を担っていた。やがて2人は新星堂高崎店の楽器売場のチーフと懇意になり、このチーフからのアドバイスで、デモテープを制作しては東京のレコード会社や音楽事務所へ送っていた。
高校3年の3学期に新島学園高校中退卒業・中退問わず在籍した者はその氏名などを名簿に掲載するという方針のため、同窓会名簿には名前が載っている。。中退の理由は学校側から髪型を指摘されたことが原因である。その際、教師に向けて「イエス様の方が僕より長い」と言い放ったとされるこのエピソードについて『クイズダービー』第748回（1990年7月14日放送分）の最終問題で出題された。。一方、新島学園にも「生徒の個性を尊重すべきだ」と布袋を擁護した人物がいた。その人物とは氷室京介や松井恒松、山田かまちの小学校時代の担任で、後にかまちの作品を世に送り出す竹内俊雄であった当時、新島学園高校の美術科非常勤講師を務めていた。。実際は他人から強制されたことに嫌悪感が湧いただけで、長髪にそれほど拘りがあったわけではなく、敢えて中退した翌日に髪をパンクヘアーに切った。2017年5月26日、長年のロックミュージシャンとしての貢献が表彰され、新島学園から名誉卒業を迎えた。
高校中退と同時期、"BLUE FILM"で「EAST WEST '79」関東甲信越大会に出場した。"FLY AWAY"名義でもA'ROCK本選会とROCK INNに出場し全国大会まで進出する。前者でアイディア賞を受賞し、コンテスト後に土屋と共に上京する。
上京後 〜 BOØWY結成
上京した直後は池袋に下宿するも、程なくして土屋との音楽性の違いからバンドは空中分解する。有楽町のコーヒー店でアルバイトを始めるも、バイト疲れからギターに触れない日々が続き、やがて客のカスタマーハラスメントにより起きたトラブルでクビとなる。程なくして群馬時代から交際していた女性が上京し、阿佐ヶ谷にて同棲生活を始める。後に新宿の十二荘通り付近のアパート、福生市の米軍ハウスなど都内を転々とし、前述のようにクラフトワークの楽曲をバックにギターフレーズを考案するなど自身の音楽スタイルを模索する生活を送る。当時はなかなか定まった仕事に就けず、この女性に半ば養ってもらうという生活だった。
福生の米軍ハウスに在住していた1980年7月、同郷のライバルであった氷室京介から突如連絡があり、六本木のアマンド前にて再会する。この時布袋は、氷室の風貌が群馬時代の硬派な印象からメイクを施したニュー・ウェイブ風へ変化していたことに驚いたという。ミスタードーナツで数時間話した後、2人でバンドを結成する。この時点ではまだメンバーもバンド名も決定していなかった。
この直後から氷室と布袋で楽曲を制作し、並行してオーディションでメンバーを探す日々を送った。BOØWYの代表曲である「IMAGE DOWN」や「NO. NEW YORK」はこの時期に制作されたものである。
同年9月、かつて氷室と"デスペナルティー"で活動していた松井恒松がバンドに参加した。後に同じく元デスペナルティーの諸星アツシ、布袋と"ジギー・リギー"や"BLUE FILM"で活動していた深沢和明がバンドに参加、氷室とスピニッヂ・パワーで活動していた木村マモルもサポートメンバーという形で合流し、結成メンバーが揃うBOØWYボウイ B to Y THERE'S NO BEGINNING AND THE ENDS（2004年 宝島社）。当初、パンクの影響であまり好んでギターソロを弾かなかった布袋のプレイスタイルに木村は違和感を覚えるも、氷室が「（ギターは）布袋でいいんだ」と返したという記録も残っている。
BOØWY結成後 〜 解散まで
BOØWYのバンド経歴の詳細については「BOØWY」を参照
1981年、所属事務所となったビーイングの提案でバンド名を"暴威"とされ、同年5月11日、新宿LOFTにてデビューライブ『暴威 LOFT FIRST LIVE』を開催する。当日の観客は13名で、後のメンバーとなる高橋まこともいた。同ライブの後日、木村に代わり高橋が加入。
バンドでは楽曲制作、編曲、サウンドプロデュース、バンドスタイルの考案に加え、ライブハウス時代は前述の通りライブの宣伝フライヤーの制作、他バンドの打ち上げ等でBOØWYを宣伝する広報係も担当した。
翌1982年1月、バンド名を"BOØWY"に改名。同年3月21日、ビクター音楽産業より、BOØWYのギタリストとして『MORAL』でメジャーデビュー。同年10月9日、諸星と深沢が脱退し、以降は解散まで氷室・布袋・松井・高橋の4人編成で活動する。同年12月から1984年7月にかけて、高橋と共にAUTO-MODにも参加した。
経済面ではメジャーデビュー後もほぼ変わらず、引き続き前述の女性に頼りながら、福生の米軍ハウスを経て赤坂のアパートで生活する状況だった。しかし『INSTANT LOVE』の時期にこの女性と別れたため、高円寺へと引っ越し、池袋以来の一人暮らしとなる。依然音楽だけで食べていける状況ではなかったため、母親からの仕送りに頼る他、ナンパした女性に飲食代を全額支払わせたり、居酒屋でチューハイを1杯だけオーダーし別のテーブルの残り物を食べるという方法で空腹を凌いだり、夜中に酒屋の脇に積んである空きビンを失敬し翌日に何食わぬ顔でそれを換金して小銭を稼ぐなどしていた。
同1983年にかつてのバンド仲間であった土屋浩をメンバーに紹介し、彼をBOØWYのマネージャーに引き入れ、メンバーと土屋の5人体制でバンドの個人事務所"Ø-con' nection"を起ち上げる。連絡先は当時松井がマスターを務めていた阿佐ヶ谷のカフェ・バー"mint"だったロニー田中は見た！BOØWYのベーシスト・松井恒松が作った丁寧で真面目なオムレツ Re:minder（2022年9月8日掲載）。また『INSTANT LOVE』のプロモーション用にサンプルのシングルとして制作された「FUNNY BOY」が新宿有線で3週連続1位を記録し、この時期ごろからライブの動員も増え始め、自身にもスタジオミュージシャンとしての仕事が少しずつ入ってくるようになる。当時スタジオミュージシャンとして参加したものに、アニメ『ストップ!! ひばりくん!』のエンディングテーマ、『風の谷のナウシカ』の挿入曲「王蟲の暴走」『風の谷のナウシカ』王蟲の声は布袋寅泰のギター！本人がツイッターで明かす！ - シネマトゥデイ（2011年2月10日） - 2011年2月10日閲覧『風の谷のナウシカ』の王蟲の鳴き声は布袋寅泰さんのギターの音だった！ - デジタルマガジン（2011年2月10日） - 2011年2月10日閲覧、サントリータコハイのCMソング提供などがある。
1984年10月7日、BOØWYは事務所をユイ音楽工房へ、レコード会社も東芝EMIへと移籍する。同時に自身も再出発の意味を込めて原宿のアパートへと引っ越した。
1985年6月から8月にかけては泉谷しげるのバックバンド"タワーズ"に、山下久美子と結婚した1986年以降は、山下のアルバムをプロデュース・楽曲制作した他、ライブのサポートメンバーとしても参加した同時期、松井恒松も参加している。。
1987年12月24日、渋谷公会堂のライブにて解散宣言し、翌1988年4月4日、5日の『“LAST GIGS”』にてBOØWYメンバーとしての活動を終了する。
GUITARHYTHM
『“LAST GIGS”』直前の1988年3月29日、ユイ音楽工房にてBOØWYスタッフのトップを務めていた糟谷銑司と共に個人事務所"IRc2 CORPORATION"を設立『糟谷岡崎堂』 2012年8月29日の記事よりFacebook 糟谷銑司本人の投稿より。事務所名は当時発見された新天体から命名した。
『“LAST GIGS”』から半年後の1988年10月5日、『GUITARHYTHM』でソロデビュー。同作を引っさげたライブを国立代々木競技場第一体育館、大阪城ホールにて開催する。
COMPLEX
COMPLEX時代の詳細についてはCOMPLEXを参照
1988年12月10日、BOØWY時代から交友があった吉川晃司と共にCOMPLEXを結成することを発表。
翌1989年4月8日、シングル『BE MY BABY』でデビュー。
1990年11月8日に東京ドームで開催された『ROMANTIC EXTRA』にてCOMPLEXでの活動を無期限停止。実質上の解散となる。解散の理由については、ビジネス面は一切眼中になく、本能のままに生音の楽曲を制作しシンガーソングライターとして急成長する吉川と、楽曲の細部にまでわたるこだわりだけでなく、活動コンセプトや作品毎の世界観、ファッション・メイク、ライブでのアレンジや演出、プロモーションなどのビジネス面に至るまでを綿密に計画し、音楽をプレイヤー視点とプロデューサー視点の双方からトータルで捉える布袋との間に次第に溝が生まれ、最後は飲み屋での殴り合いにまで発展した布袋寅泰と吉川晃司の「COMPLEX」が活動休止した理由 大親友から不仲に excite.ニュース （2017年6月4日）。当時、世界の音楽シーンで隆盛していたコンピュータを多分に導入した隙のないサウンド作りを考えていた布袋と、COMPLEXのツアーで一流ミュージシャンによる生演奏の中で唄うことの楽しさを知った吉川との間に音楽性の根本的な違いが生じたことも休止の要因と言われている。
1991年に布袋は、氷室がCOMPLEXが本当に布袋のやりたいこととは思えない、とインタビューで語ったことについて「当然だと思う」と氷室の見解を肯定している。「だって俺、BOØWYやめてからは海外進出を目指すからって、ヒムロックと約束したんだから。『GUITARHYTHM』がそれだったんだけど、COMPLEXはそうじゃないからね。いわば約束を破ったんだから」とCOMPLEXでの活動はBOØWY解散時には構想になかったことを認めている。
COMPLEX以降
COMPLEX解散後は、2008年のThe THREE、2011年に2日間限定で再始動したCOMPLEX『日本一心』など単発企画を除き、2024年現在まで一貫してソロ活動に徹する。
2012年夏、ロンドンへと移住。自身に多大な影響を及ぼした同地にて新たな夢を叶える旨を表明した。
ソロでの活動の詳細については#活動経歴を参照
私生活
1985年12月24日、BOØWYの『BOØWY'S BE AMBITIOUS TOUR』渋谷公会堂公演にて山下久美子との結婚を発表、翌1986年1月に入籍した。山下のアルバム『BLONDE』に布袋が参加したことが馴れ初めであり『ある愛の詩』山下久美子（2002年、幻冬舎）ISBN 4344002008、出逢ってから2ヶ月弱で同棲を始め、半年弱で入籍というスピード婚であった。山下との間に子供はいない。
1995年ごろに今井美樹との不倫が発覚し、1997年11月に離婚を公表した。この不倫が離婚の原因とされているが、山下の著書にはこれ以前から、BOØWYのブレイクにより布袋が自身を凌駕する存在になってしまったこと、布袋との間に子供が出来なかったこと、『GUITARHYTHM II』を始め布袋がアルバム制作に最適な環境として度々ロンドンに長期滞在したこと、布袋がソロ活動で多忙になり自身の作品へ次第に関わらなくなっていったこと、これらに対して寂しさとすれ違いが生じていったとも記している。
1999年6月6日に今井美樹と再婚し、当時の週刊誌では略奪婚という報道もあった。2002年7月、今井との間に長女が誕生している。その後2004年、FRIDAY (雑誌)に、当時、保坂尚輝の妻であった高岡早紀との関係を写真付きで報じられマスコミを賑わせたが、今井美樹との関係が壊れることはなかった。
2007年10月、パンクロック歌手で芥川賞作家の町田康に暴行し軽傷を負わせたとして、木更津簡易裁判所より傷害罪で罰金30万円の略式命令を受けた。布袋は自分が全面的に悪いと非を認めている。
2011年に東日本大震災で被災した宮城県南三陸町にボランティアとして訪れたことを明らかにしている布袋寅泰ボランティア「次は歌で元気を」 - J-CASTテレビウォッチ（2011年4月14日） - 2011年4月23日閲覧。
エピソード
- BOØWY時代から現在に至るまで愛用している白黒の幾何学模様のフェルナンデス（後に、ネックや金属パーツなどをゾディアック・ワークス製に交換している）・テレキャスター (TE-HT) は、市販の数あるシグネイチャー・モデルのギターの中でも知名度は高い。この模様は、布袋のトレードマークとして、BOØWY時代のステージ衣装や、ソロ活動以降の「ギタリズム・マーク」布袋寅泰、ハービー山口、森永博志『よい夢を、おやすみ』69ページ 八曜社、1993年。ISBN 4827001391のモチーフ、公式グッズの意匠「GUITARHYTHM柄（G柄）」にも使われている。
- この模様はBOØWYが4人編成になった後「（自身と松井恒松はライブ時にステージの左右に立つから）自分たちの楽器をペイントして、ステージの両サイドを格好良く見せよう」というアイデアを松井と出し、その当時ESP製（ブランド名は『Navigator』）の一本しか持っていなかったテレキャスターに酒を呑んで酔っ払った勢いで「あっみだくじぃ〜」と口ずさみながらトイレで描いたとされている。1989年2月に盗難に遭ってしまったが、無事手元に戻ってきている。
- テレキャスターを選んだ理由については「あまりイメージがついていないギターだったから」と述べている。「ストラトはジェフ・ベックやエリック・クラプトンといった技巧派が好んで使用していた。レスポールはジミー・ペイジが代表的でハードロックのにおいが漂っていた。ところがテレキャスターは使用しているアーティストが少ないから、イメージが固まっていない。「我こそはテレキャスターの申し子」と一方的に宣言することだって可能」と著書に記している。
- BOØWY時代、ライブのメンバー紹介では、ボーカルの氷室から「クレイジーギター、布袋寅泰！」と紹介されており、BOØWYとして最後の活動となった『LAST GIGS』では「もうアマチュアの頃からずっと知ってるけど、こんな格好いいギタリストは日本にこれから出てこないと思います。クレイジーギター、布袋寅泰！」と紹介されている。その後布袋が氷室と握手を交わした。
- 長身に関するエピソードは多い。
- BOØWY結成以前、渋谷のコーヒー店へアルバイトの面接に行ったが、「背が高すぎてお客様に圧迫感を与える」という理由で不採用となっている。
- 中村達也が上京したての頃に高円寺駅で布袋を見掛けた際には、長身でさらに髪を立てていたので「伊勢海老みたいやな」と思ったという。
- 1996年にデヴィッド・ボウイの来日公演で共演した際、「彼がステージに上がるなら、僕はハイヒールを履く必要があります」と紹介された。この日の前日、布袋は共演するためにボウイへの想いを綴った手紙を渡している（ホテルのドアの隙間から差し入れた）。
- 一方で幼少期は背が低く前から3番目辺りが定位置で、中学3年の頃、一気に15センチ以上伸びたとのこと。
- 左肩に、宙を羽ばたく鳥とHEAVENという文字のタトゥーがある。これは1987年にベルリンで入れたもので、当時BOØWY解散が決定し一時は音楽業界からの引退も考えたが、最終的に「自分は天国に行くまでギターを弾き続ける」と決意した際の誓いの証として入れた。
- BOØWY解散後、氷室京介と直接会話したのは『GUITARHYTHM II』完成後。氷室の『OVER SOUL MATRIX TOUR 1991』大阪公演の楽屋を布袋が訪ねると、氷室は「聴いたよ」と答え、感想として「なげーよ」と述べたという。氷室はさらに「いいけど長い」「長いのつくりたかったんだからいいんじゃない？」と言い、布袋は率直な感想をもらえて嬉しかったとコメントしている『PATi PATi ROCK’N'ROLL』1991年11月号23ページ（ソニー・マガジンズ）。
- これ以前にも横浜中華街のレストランで偶然氷室と布袋が居合わせたことがあり、布袋は自身のラジオ番組にて「なんかこっちは緊張したけどね」と語っているNHK-FM『ミュージックスクエア』でのコメント。。
- 1994年に参加した東大寺でのイベント『GME'94 AONIYOSHI』で、ステージを降りる際にボブ・ディランから「I LIKE YOUR GUITAR」と声を掛けられる。「THANK YOU」と返し楽屋に戻ろうとすると、ディランのローディーが走って追いかけてきて「ディランがあんな風に他のミュージシャンに話し掛けるところを俺は初めて見たよ。君はすごくラッキーな人間だと思ったほうがいい」と興奮状態で話したという。
- イギリスのミュージシャンに「MATERIALS」を無断でサンプリングされたことがある。パーティーの席で、相手が作曲者本人とも知らず布袋にそのことを話す当人に「それ、俺の曲なんだけど…」と返すと、その場は一瞬にして大爆笑となった。
- 今井美樹が布袋の音楽性に惚れ込み、「今井の音楽性に布袋は合わない」というスタッフの反対を押し切ってアルバム用に2曲発注したところ、布袋は7曲も作ってきたという週刊朝日『40歳問題』インタビューより。
- 『King & Queen』のレコーディングでブライアン・セッツァーと初対面する日に髪を緑に染めていった。するとスタジオに現れたブライアンも髪を紫に染めてきており、その場で大笑いし意気投合してしまった「PATi PATi」1996年4月号インタビューより。以後ブライアンとは2007年にステージ上でも共演するなど、今日まで交流が続いている。
- 前述の通り、BOØWYがまだブレイクする以前に『風の谷のナウシカ』の挿入曲「王蟲の暴走」に参加している。当時BOØWYが所属していたレコード会社がナウシカのサントラ発売元でもある徳間ジャパンだった繋がりで、音楽担当の久石譲より「ギターで鳴いてほしい」というオファーがあったとのこと。2011年、ツイッター上にて「ナウシカのオームの鳴き声は僕のギターなんですよ！」とツイートしたところ、ネット上で話題を呼んだ。
- 上述の通り、両親の離婚後は父親と絶縁状態となる。1987年ごろ、父が糖尿病の合併症により失明する可能性があったことから、布袋と妹に会いたいと話していると父親の秘書から連絡があった。しかし布袋側はこれを拒否している。
- 後に父親は、1988年4月4日に開催されたBOØWYの『“LAST GIGS”』に足を運んでいた『父の日』 BEAT主義日記（2009年6月21日掲載）。チケットが無かったため、東京ドームのそばで中から漏れてくる音に終始聴き入っていたという。1993年、『GUITARHYTHM WILD TOUR』中に父親が他界し、秘書から報告の連絡を受けた際、布袋は初めてその事実を知った。
- 両親の離婚後に母親が負った父の借金は、布袋がBOØWYブレイク後に得た印税で完済している。これは布袋自身の意向でもあった。
- 2000年初頭に映画『SF サムライ・フィクション』のプロモーションで釜山を訪れた際には、韓国に住む異母兄弟から手紙を受け取っている。
使用ギター
フェルナンデス（ゾディアック・ワークス）
- フェルナンデス TE-HT Main
- BOØWY時代中期（1985年）から現在まで長年に渡って使用されている。ライブ、レコーディング共に使用頻度も高い。
- 前述の通り、BOØWY時代初期に使用していた手描きの幾何学模様入りテレキャスターを元に製作されたモデルである。
- 特徴でもある白黒の幾何学模様（通称「G柄」「GUITARHYTHM柄」）は、一見すると真っ直ぐな線に見えるが、注視すると手描きを再現したもので直線ではない。当時はまだ登場したばかりのEMG製のアクティブ・ピックアップ (EMG-SA) が搭載されている。またヘッドの形状が通常のフェンダースタイルでは無くジャクソンスタイルの尖ったシェイプになっているのが特徴。現在はネックやブリッジ・ペグなどボディ以外の大半のパーツがゾディアック・ワークス製のものに交換されている。また、現在のTE-HTに搭載されているEMGピックアップも、布袋の音楽スタイルに合わせて細部を変更している。
- フェルナンデス TE-HT with Sustainer
- 『GUITARHYTHM II』のレコーディングより使用されている。サスティニアック、トレモロアーム、ハムバッキング・ピックアップを搭載したモデル。初期には「G柄」のないモデルもあったその代わりに、丸い鏡がボディの右上部分に取り付けられている。ちなみにこのモデルにはサスティニアックは付いていない。。リア・ピックアップの周囲にはサスティニアックの効果をクリアにするためにスポンジが詰められている。
- 主にインストゥルメンタルの楽曲やトリッキーなフレーズで使用することが多い。
- TE-HTとは異なり、幾何学模様は完全な直線で描かれている。
- これらのギターはベーシックな部分はそのままに様々なモデルが作られたが、2007年にその内の一部がオークションに出された。
- 色や仕様違いを含めて多数のモデルがFERNANDESから市販化され、日本のアーティストモデルでは、X JAPANの『hideモデル』に次いで売れたシリーズである。一時フェルナンデスでは製造中止となったが、製造が再開され、現在でも入手可能（ただし、布袋のギターにある「G柄」は現行モデルにはない）で、ゾディアック・ワークス製モデルも市販されている。
以下、テレキャスタータイプ以外でフェルナンデスで製作されたギターを記す。
- MV-480HT
- COMPLEX時代に製作された。NATIONAL Glenwood 95をデザインソースに、ギブソン社のレスポールの構造を組み合わせた、オリジナルモデル。COMPLEXの「COMPLEX TOUR '89」において使用している様子が収録されている。『GUITARHYTHM SERIOUS! CLIMAXツアー』では成田忍が赤モデルを使用した。2011年の『30th ANNIVERSARY 第一弾 HOTEI THE ANTHOLOGY "創世記" BEGINNING FROM ENDLESS 〜BOØWY COMPLEX GUITARHYTHM〜』でも使用された。
- MV-95HT
- BOØWY時代後期に製作。『BEAT EMOTION』のジャケットで使用したグレッチ社のスーパーアックスをモデルにハムバッカータイプのアクティブピックアップを装着した、オリジナルモデル。「Marionette」のPVにて使用している様子が収録されている。またDVD『“LAST GIGS”』の「IMAGE DOWN「BEAT SWEET」でも使用されている使用したのは初日（1988年4月4日）のみで、ライブ映像では両日の映像を組み合わせているので音源はTE-HTのもの。。
- BOØWY解散後では、『GUITARHYTHM ACTIVE FLY INTO YOUR DREAM』において、成田忍がアーム付きの本器を使用している。
- FERNANDES The Function
- BURNY H-CUSTOM
- 通称「シャチ」。『GUITARHYTHM ACTIVE FLY INTO YOUR DREAM』で初めて使用。『GUITAR LOVES YOU』や『VELVET KISS』は、毎回このギターで演奏される。12弦モデルやメタリックグリーンのモデルも存在する。
- BURNY H-115
- P-PROJECT A1-N
ゾディアック・ワークス
- ゾディアック・ワークス DARKSTAR
- 『DOBERMAN』の時期に、TE-HTに代わる新たなメインギターとして製作された。木製ボディにカーボンが巻かれており、TE-HTと同様に幾何学模様が描かれているが、こちらはボディ裏面にまで模様が描かれている。
- ゾディアック・ワークス BLACKFIRE
- 『King & Queenツアー』で初登場したモデル。構想から3年をかけて製作された。ボディの右側面に埋め込められた12個のLEDがVUメーターとなっており、ピッキングの強弱によって点滅する仕組みになっている。『CHANGE YOURSELF!』のPVで使用されている。後にホワイトモデル、ファイヤーボールモデル、サテンブルーモデル、マジョーラペイントモデルも製作された。サテンブルーモデルは、楽曲提供・プロデュースした江角マキコの『ONE WAY DRIVE』のジャケットに使用されている。
- ゾディアック・ワークス SH
- ゾディアック・ワークス S Trg-A
- ゾディアック・ワークス ZPG The Monray
ゼマティス
- 1969 ZEMAITIS "Shell Top" Custom Deluxe"Wild"
- サポートギタリストとして参加した花田裕之の『Riff Rough Session』より使用。ファンの間では「ゼマティス・ワイルド」と呼ばれることが多い。『GUITARHYTHM WILDツアー』のメインギターとして躊躇なく弾き倒せるように、ボディの裏側にベルトのバックルでわざと傷をつけたという逸話がある。
- 1984 ZEMAITIS Custom Deluxe"Metal Front"
- 『GUITARHYTHM WILDツアー』より使用。現在までレコーディング、ステージ共にメインギターのひとつとなっている。
- 1989 ZEMAITIS Custom Deluxe"Pearl Front"
- 『サレンダー』や『命は燃やしつくすためのもの』のPV、『SCORPIO RISING』のジャケットで使用されている。
- 1978 ZEMAITIS Custom Deluxe"Disc Front"
- 『GUITARHYTHM IV』より使用。『SERIOUS CLIPS』や『BELIEVE ME,I'M A LIAR』のPVに登場している。
- 1992 Zemaitis "Shell Top" CUSTOM DELUXE
- 『fetish』のレコーディング終了後に購入。同作のツアーでも使用された。
- ZEMATIS Custom Deluxe Acoustic Guitar
- 1970年代にドノヴァンが使用していた物をリペアーした一品。『King & Queenツアー』で初登場し、『CIRCUS』のPVでも使用されている。
- ZEMATIS Bass
- レコーディング時のメインベースのひとつ。『BELIEVE ME,I'M A LIAR』のPVに登場している。現在は売却され所有していない。
その他
- FENDER TELECASTER Custom
- 1994年ごろに滞在先のロンドンにて購入。『GUITARHYTHM IV』のレコーディングやツアーで使用された。黒のピックガードが追加されている。ローズ・ネックを好んで使用する布袋には珍しいメイプル・ネック。
- FENDER Custon Shop TELECASTER
- 『バンビーナ』のレコーディングより使用。同曲のPVやプロモーション、『IDENTITY』のPVにも登場している。当初は白のピックガードだったが、黒の物に付け替えられた。フロント、リアともピックアップはシングルコイル。布袋にとって初のフェンダー純正のテレキャスターであり、ヘッドに書かれていた「FENDER」のロゴは照れくさくて削ってしまったという逸話がある。現在までレコーディング、ライブ共にメインギターのひとつとなっている。
- FENDER STRATOCASTER GOLD
- 元々はゾディアック・ワークスの経営者である松崎淳が所有していた物。『SUPERSONIC GENERATION』のレコーディングで借りたところ気に入ってしまい、自身の赤いストラトと交換してもらったという逸話がある。同作のツアーや『GUITAR CONCERTO』のレコーディングほか、インストゥルメンタルの楽曲や今井美樹の楽曲でも数多く使用されている。
- FENDER STRATOCASTER Xll
- GIBSON ES-335
- GIBSON FLYING V
- 『GUITARHYTHM WILDツアー』で初登場したモデル。1995年の『TOKYO Inter-Live サイバーシティは眠らない』ではボディに蛍光塗料を塗り、側面にファーを付けた装飾で使用。『HOTEI ROCK THE FUTURE 2003-2004 DOBERMAN TOUR』では和風ペイント仕様で登場し、現在までこのペイントで使用されている。
- GIBSON ES-335
- 『LOVE JUNKIE』のジャケット、PV、プロモーションにて使用。Bonzai paintによるペイントが施されている。当初はピックアップがプラスチック製だった為に音を出すことは不可能だったが、後年パーツ交換され『HOTEI ROCK THE FUTURE 2005 MONSTER DRIVE PARTY!!!』では、ステージで使用されている。
- GIBSON L4CES
- 自身が初めて手にしたフルアコースティックギター。『TOKYO Inter-Live サイバーシティーは眠らない』、『King & Queen TOUR』で使用された。
- GIBSON FIREBIRD
- 『AMBIVALENT』のレコーディングおよびツアーのメインギターとして使用。
- GIBSON J-180VS
- GIBSON Chet Atkins Studio CE
- GRETSCH ROC JET
- 『COMPLEX』のロンドンでのミックス時に、友人たちから誕生日プレゼントとして贈られた一品。シリアル・ナンバーは、5 2081。『BE MY BABY』のPVで使用された。
- GRETSCH White Falcon
- 『GUITARHYTHM III』や『七年目の幽霊』のレコーディング、『GUITARHYTHM SERIOUS? TOUR』、『TOMOYASU HOTEI JAPAN TOUR 2014 -Into the Light-』などで使用されている。
- GRETSCH 6120
- GRETSCH 6120 SH Hot Rod custom Purple (Brian Setzer model)
- 親交のあるブライアン・セッツァー・モデルの物。『fetish』収録の「FETISH」のレコーディングで初めて使用。『MONSTER DRIVE』のレコーディングおよびツアーでメインギターとして使用された。
- GRETSCH 6136 DS White Falcon
- GRETSCH 6136 SLBP Black Phoenix
- 『HOTEI and The WANDERERS FUNKY PUNKY TOUR 2007-2008』にて使用された。
- RAZO GLAYN
- ボディに木ではなくアルミを使用している。『GUITARHYTHM SERIOUS! CLIMAX TOUR』で初登場し、『スリル』のPVでも使用された。
- BORN TO ROCK MODEL F4cborntorock.com
- 1993年、ギターマガジンを読んでいた際に目を引き、即注文したというモデル。RAZO GLAYN制作のきっかけともなった。ボディはアルミのパイプ、ネックはアクリル樹脂を使用している。『GUITARHYTHM SERIOUS? TOUR』、『TOMOYASU HOTEI vs JEJUS JONES W-HEAD LINE TOUR』、『GUITARHYTHM SERIOUS! CLIMAX TOUR』で使用された。
- ROLAND GP-8
- BAMBOOINN C Steel String Guitar
- BUSCARINO Starlight nylon
- CASIO DG-20
- ERNIE BALL/Musicman Silhouette
- 1991年の『GUITARHYTHM REPRISE』の他、レコーディングで多用されている。
- JERRY JONES ELECTRIC SITAR
- 「PARADISE」や「DEAR MY LOVE」のレコーディングで使用された。
- JERRY JONES Longhorn Double Neck Bass
- JOSE RAMIREZ Classical Guitar
- MARTIN D-76
- アメリカ独立200周年を記念して1976年に1976本、限定生産されたギター。『GUITARHYTHM II』のレコーディングで使用された。
- DELUXE
- ルックスが好みではないことから、使用されていなかったが、『GUITARHYTHM IV』のレコーディング作業でスイスに立ち寄った際、ティン・マシーンのリーブス・ガブレルスに弾かせてもらった所、音と使いやすさに惹かれて購入した。同作のツアーおよび、『SUPERSONIC GENERATION』のレコーディングとツアーでは、ボディに蛍光塗料を塗りメインギターで使用された。
- RICKENBACKER 360F
- 『TOKYO Inter-Live サイバーシティーは眠らない』のミーティングでサンフランシスコを訪れた際に購入。『King & Queen』のレコーディングでは多用された。
- RICKENBACKER 330
- 花田裕之の『Riff RoughSession』で使用された。
- TAKAMINE No.30 Classical Guitar
- TAYLOR 654ce
- TAYLOR Hot Rod Ltd
- 2003年に購入。ボディとネックに炎をあしらったフレイムパターンが描かれている。『MTV UNPLUGGEDMTV 布袋寅泰 supported by music.jp』ではメインギターとして、『HOTEI and The WANDERERS FUNKY PUNKY TOUR 2007-2008』でもツアー途中まで使用された。
- TAYLOR Hot Rod Hotei Signature Model
- 2008年、TAYLORとのコラボレーションにより製作、42本のみの限定発売もされた。TAYLOR Hot Lod Ltdをベースにしたモデルで、ボディが元の物よりもやや小ぶりになっている。『HOTEI and The WANDERERS FUNKY PUNKY TOUR 2007-2008』ツアー中から使用された。
- BelAire
- 『GUITARHYTHM VIツアー』のメインギターとして使用。2016年、イギー・ポップのロイヤル・アルバート・ホールのライブに参加したクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジのギタリスト、ジョシュ・オムのサウンドに影響を受けてオーダーしたスペシャルモデル。
- Blast Cult Batavia Gold & Cream
活動履歴
海外および移住後のロンドンでの活動は、全て現地時間に基づくものとする。
- 1979年
- A'ROCK本選会にてアイディア賞を受賞し、ボーカルの土屋浩と共に上京する。しかし当時のバンドが空中分解し、以後宙ぶらりんの日々を送る。
- 1980年
- 夏 氷室京介（当時は狂介）から突然の電話で呼び出され、六本木アマンドの前で数年ぶりに再会。共に暴威を結成（翌年、BOØWYに改名）。
- 1981年
- 5月11日 新宿ロフトにてBOØWYとして初のライブ「暴威LOFT FIRST LIVE」を行う。動員数は13名。以後ここを拠点にライブ活動を開始。
- 1982年
- 3月21日 BOØWYのギタリストとしてアルバム『MORAL』でデビュー。
- 1988年
- 3月29日 BOØWYスタッフのトップを務めていた糟谷銑司と共に個人事務所"IRc2 CORPORATION"を設立『糟谷岡崎堂』 2012年8月29日の記事よりFacebook 糟谷銑司本人の投稿より布袋の他に元BOØWYのベーシスト松井恒松や、当時の妻である山下久美子も所属していた。。
- 1989年
- 1月11日 VHS『GUITARHYTHM』リリース。
1990年代
- 1990年
- 6月 花田裕之の『ROCK&ROLL JET-SET RIFF ROUGH TOUR』にギタリストとして参加。松井恒松もベーシストとして参加した。
- 1991年
- 6月29日 シングル『BEAT EMOTION』リリース。
- 1992年
- 3月25日 ライブVHS『GUITARHYTHM active tour '91-'92』リリース。
- 1993年
- 2月25日〜4月9日『GUITARHYTHM WILD TOUR』再開。全39公演。
- 1994年
- 3月30日 シングル『サレンダー』リリース。
- 1995年
- 1月25日 シングル『POISON』リリース。
- 1996年
- 1月24日 シングル『ラストシーン』リリース。
- 1997年
- 3月19日 ライブアルバム『HOTEI PRESENTS SPACE COWBOY SHOW』リリース。
- 1998年
- 1月28日 シングル『THANK YOU & GOOD BYE』リリース。
- 1999年
- 4月16日 シングル『バンビーナ』リリース。
2000年代
- 2000年
- 1月26日 アルバム『TONIGHT I'M YOURS / B-SIDE RENDEZ-VOUS』リリース。
- 2001年
- 1月1日 カットシングル『BORN TO BE FREE』リリース。
- 2002年
- 1月1日 ネットワークメンバーズサイト「hotei.com beat crazy」スタート。
- 2003年
- 1月29日 ライブVHS/DVD『ライブ in 武道館』リリース。
- 2004年
- 3月31日 インストアルバム『ELECTRIC SAMURAI』日本・韓国でリリース（4月5日 イギリスでリリース）。
- 2005年
- この年、旧友であるブライアン・セッツァーとバンド結成する予定だったが、ブライアン側の都合で中止となる。そのためブライアン・プロジェクト用に空けていた2005年度のスケジュールが白紙になったため、ブライアン・プロジェクト用に書きためていた曲を含むオリジナルアルバム『MONSTER DRIVE』を急遽リリース、TOURを行う運びとなった。
- 2006年
- 1月25日 HOTEI vs RIP SLYMEでシングル『BATTLE FUNKASTIC』リリース。
- 2007年
- 1月14日・20日・21日『HOTEI presents "SUPER SOUL SESSIONS" BRIAN SETZER vs HOTEI vs CHAR』全3公演。布袋、Char、ブライアン・セッツァーの3人が競演。
- 2008年
- 4月20日 シカゴとヒューイ・ルイスのジョイントツアー『CHICAGO AND HUEY LEWIS AND THE NEWS Japan Tour 2008』に、ロバート・ラムからリクエストによりゲスト出演。シカゴとの共演を果たす。
- 2009年
- 2月18日 アルバム『GUITARHYTHM V』リリース。
2010年代
- 2010年
- 1月24日『HOTEI 2010 / ROCK A GO! GO! TOUR』スタート。
- 2011年
- 2月1日『30th ANNIVERSARY 第一弾 HOTEI THE ANTHOLOGY "創世記" BEGINNING FROM ENDLESS 〜BOØWY COMPLEX GUITARHYTHM〜』日本武道館。
- 2012年
- 2月1日『30th ANNIVERSARY 第四弾 HOTEI THE ANTHOLOGY "最終章" WE ARE DREAMER 〜50th BIRTHDAY SPECIAL CELEBRATION GIG〜』さいたまスーパーアリーナ。BOØWYの『LAST GIGS』以来、高橋まこととステージ上で24年ぶりの競演。
- 2013年
- 2月2日 夢メッセみやぎにて行われた『EMI ROCKS 2013』に出演。ドラムで高橋まことが参加。雅-MIYAVI-、吉井和哉、オオキノブオと共演。
- 2014年
- 3月6日 ローリングストーンズの『14 ON FIRE JAPAN TOUR』東京ドーム公演に、バンド側からオファーを受けゲストとして出演。「RESPECTABLE」で共演を果たす。
- 2015年
- 3月2日 ロンドンのOslo Hackneyにて行われたギャング・オブ・フォーのライブにゲストで参加。
- 2016年
- 2月8日〜11日『STRANGERS TOUR 2016』をパリ、アムステルダム、ベルリンにて開催。
- 2017年
- 2月11日 サンレモにて行われた『サンレモ音楽祭』のズッケロのステージにゲストで出演。
- 2018年
- 1月31日 東京ドームシティホールで行われたブライアン・セッツァー・オーケストラのライブにゲストで出演。
- 2019年
- 5月29日 アルバム『GUITARHYTHM VI』リリース。
2020年代
- 2020年
- この年は翌年の活動40周年に向けて様々な企画を予定していたものの、新型コロナウイルスの世界的流行により企画の制限・中止を余儀なくされ、その影響は2022年頃まで続いた。
- 2021年
- 1月30日・31日 『HOTEI 40th ANNIVERSARY Live “Message from Budokan” 〜とどけ。Day 1 (Memories)〜 / 〜とどけ。Day 2 (Adventures)〜』日本武道館2days。新型コロナの影響により両日とも初の無観客ライブとなる。
- 2022年
- 2月1日 アルバム『Still Dreamin'』リリース。
- 2023年
- 2月1日 アナログ・レコード『Still Dreamin'』、Blu-ray/DVD『Still Dreamin’ Tour』リリース。
- 2024年
- 3月15日〜23日 『beat crazy Presents Special Gig「B.C. ONLY +1 2024」』全3公演。
ディスコグラフィー
オリジナル・アルバム
| 発売日 | タイトル | 最高位 | 規格品番 | |
|---|---|---|---|---|
| 1st | 1988年10月5日2000年12月13日2014年12月10日 | GUITARHYTHM | 2 | CT32-5305AJCH-30001UPCY-6954 |
| 2nd | 1991年8月30日1991年9月27日2000年12月13日2014年12月10日 | GUITARHYTHM II | 1 | TOJT-6280/3TOCT-6280/1AJCH-30002/3UPCY-6955/6 |
| 3rd | 1992年9月23日2000年12月13日2014年12月10日 | GUITARHYTHM III | 2 | TOCT-6658AJCH-30005UPCY-6958 |
| 4th | 1994年6月1日2000年12月13日2014年12月10日 | GUITARHYTHM IV | 2 | TOCT-8370AJCH-30007UPCY-6960 |
| 5th | 1996年2月28日2000年12月13日 | King & Queen | 1 | TOCT-9350AJCH-30010 |
| 6th | 1998年4月29日 | SUPERSONIC GENERATION | 4 | TOCT-10230 |
| 7th | 2000年11月29日 | fetish | 8 | TOCT-24477 |
| 8th | 2002年3月6日 | SCORPIO RISING | 6 | TOCT-24741 |
| 9th | 2003年9月26日 | DOBERMAN | 9 | TOCT-25094 |
| 10th | 2005年6月15日 | MONSTER DRIVE | 10 | TOCT-25684 |
| 11th | 2006年12月6日 | SOUL SESSIONS | 15 | TOCT-26167 |
| 12th | 2007年10月24日 | AMBIVALENT | 10 | TOCT-26384 |
| 13th | 2009年2月18日 | GUITARHYTHM V | 5 | TOCT-26795 |
| 14th | 2013年2月6日 | COME RAIN COME SHINE | 5 | TOCT-29124:初回限定盤TOCT-29125:通常盤 |
| 15th | 2014年10月1日 | New Beginnings | 4 | TYCT-60046 |
| 16th | 2015年10月16日 | STRANGERS | 12 | TYCT-69090 |
| 17th | 2017年10月25日 | Paradox | 7 | TYCT-69122:完全数量限定盤TYCT-60110:通常盤PDJV-1001:アナログ盤 |
| 18th | 2019年5月29日 | GUITARHYTHM VI | 3 | TYCT-69141:初回生産限定盤 (CD+BD)TYCT-69142:初回生産限定盤 (CD+2DVD)TYCT-60138:通常盤PDCV-1034: 完全数量限定盤 (CD+GOODS) |
| 19th | 2020年11月25日 | Soul to Soul | 15 | TYCT-69186:初回生産限定盤 (CD+DVD)TYCT-60168:通常盤 |
| 20th | 2022年2月1日2023年2月1日(※) | Still Dreamin' | 8 | TYCT-69229:初回生産限定盤 (CD+2LIVE CD)TYCT-60190:通常盤PDJV-1008/9:アナログ盤(※) |
| 21st | 2023年9月13日 | GUITARHYTHM VII | 3 | TYCT-69284:初回生産限定盤 (CD+BD)TYCT-69285:初回生産限定盤 (CD+DVD)TYCT-60215:通常盤 |
シングル
| 発売日 | タイトル | 最高位 | 収録アルバム | 規格品番 | 備考 | |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1st | 1989年4月3日 | DANCING WITH THE MOONLIGHT | － | GUITARHYTHM | イギリスでのみリリース。mix違いで7インチverと12インチverの2種類存在 | |
| 2nd | 1990年12月12日 | Déjà-vu | 2 | TOCT-5928 | 限定盤 | |
| 3rd | 1991年6月28日 | BEAT EMOTION | 1 | GUITARHYTHM II | TODT-2677 | |
| 4th | 1991年12月4日 | YOU | 12 | TODT-2770 | アルバム『GUITARHYTHM II』からのカットシングル | |
| 5th | 1992年7月22日 | LONELY★WILD | 5 | GUITARHYTHM III | TODT-2881 | 三貴「ブティックJOY」のCMソング |
| 6th | 1993年7月28日 | さらば青春の光 | 8 | GUITARHYTHM IV | TODT-3081 | TBS系ドラマ『課長サンの厄年』の主題歌 |
| 7th | 1994年3月30日 | サレンダー | 2 | TODT-3201 | 資生堂「新液体整髪料アグレ・ヘアジェリングウォーター」のCMソング | |
| 8th | 1994年12月14日 | 薔薇と雨 | 13 | TODT-3367 | アルバム『GUITARHYTHM IV』からのカットシングル | |
| 9th | 1995年1月25日 | POISON | 2 | GUITARHYTHM FOREVER Vol.1 | TODT-3417 | 三貴「ブティックJOY」CMソング |
| 10th | 1995年10月18日 | スリル | 1 | King & Queen | TODT-3578 | TBS系音楽番組『COUNT DOWN TV』オープニングテーマ |
| 11th | 1996年1月24日 | ラストシーン | 3 | TODT-3635 | ||
| 12th | 1996年5月24日 | 命は燃やしつくすためのもの | 13 | TODT-3715 | アルバム『King & Queen』からのカットシングル | |
| 13th | 1996年10月23日 | CIRCUS | 3 | GREATEST HITS 1990-1999 | TODT-3830 | |
| 14th | 1996年12月24日 | BATTLE ROYAL MIXES | 7 | TOCT-4066 | 限定盤 | |
| 15th | 1997年8月1日 | CHANGE YOURSELF! | 6 | GREATEST HITS 1990-1999 | TODT-5055 | 日清食品「カップヌードル」のCMソング |
| 16th | 1998年1月28日 | THANK YOU & GOOD BYE | 9 | TODT-5130 | ||
| 17th | 1998年7月23日 | BATTLE ROYAL MIXES II | － | TOCT-10278 | 限定盤 | |
| 18th | 1999年4月16日 | バンビーナ | 2 | GREATEST HITS 1990-1999 | TODT-5292 | TBS系音楽番組『COUNT DOWN TV』オープニングテーマ最後の8cmシングル。以降はマキシシングルでのリリース |
| 19th | 1999年5月12日 | NOBODY IS PERFECT | 10 | TOCT-4151 | TBS系ドラマ『グッドニュース』の主題歌 | |
| 20th | 2000年8月25日 | VAMPIRE | 8 | fetish | TOCT-4231 | |
| 21st | 2000年10月25日 | LOVE JUNKIE | 11 | TOCT-4243 | TBS系音楽番組『CDTV-Neo』のオープニングテーマ | |
| 22nd | 2001年1月1日 | BORN TO BE FREE | 14 | 新・仁義なき戦い/そしてその映画音楽 | TOCT-22140 | |
| 23rd | 2002年2月6日 | RUSSIAN ROULETTE | 9 | SCORPIO RISING | TOCT-22202 | PS2ソフト『鬼武者2』の主題歌 |
| 24th | 2002年10月17日 | DESTINY ROSE | 8 | ALL TIME SUPER BEST | TOCT-4433 | CCCD |
| 25th | 2003年8月27日 | NOCTURNE No.9 | 13 | DOBERMAN | TOCT-4521 | |
| 26th | 2004年6月30日 | アナザー・バトル | － | ELECTRIC SAMURAI | TOCT-4751 | アルバム『ELECTRIC SAMURAI』からのカットシングル |
| 27th | 2005年2月23日 | IDENTITY | 22 | MONSTER DRIVE | TOCT-4843 | GC用ゲーム「スターフォックス アサルト」CMソング |
| 28th | 2005年4月27日 | LIBERTY WINGS | 15 | TOCT-4863 | ||
| 29th | 2006年1月25日 | BATTLE FUNKASTIC | 8 | SOUL SESSIONS | TOCT-4986 | HOTEI vs RIP SLYME |
| 30th | 2006年8月23日 | BACK STREETS OF TOKYO | 19 | TOCT-40036 | BRIAN SETZER VS HOTEI | |
| 31st | 2006年11月8日 | Stereocaster | 17 | TOCT-40066 | HOTEI vs Char | |
| 32nd | 2010年8月4日 | STILL ALIVE | 18 | 51 Emotions -the best for the future- | TOCT-40302 | 北斗の拳2010プロジェクトのテーマソング |
| 33rd | 2011年5月18日 | PROMISE | 10 | COME RAIN COME SHINE | TOCT-40325:初回限定盤TOCT-40326: 通常盤 | |
| 34th | 2012年12月5日 | Don't Give Up! | 16 | TOCT-45060 | ||
| 35th | 2013年3月6日 | 嵐が丘 | 17 | TOCT-22324 | PS3ソフト『真・三國無双7』の主題歌 | |
| 36th | 2016年4月6日 | 8 BEATのシルエット | 13 | 51 Emotions -the best for the future- | TYCT-39037:初回限定盤TYCT-30053: 通常盤 | |
| 37th | 2018年9月19日 | 202X | 4 | GUITARHYTHM VI | TYCT-39087: 完全数量限定盤TYCT-30079: 通常盤 | 『北斗の拳 202X』テーマソング |
| 38th | 2021年6月30日 | Pegasus | 8 | Still Dreamin' | TYCT-39157: 初回生産限定盤TYCT-30123: 通常盤 |
ベスト・アルバム
| 発売日 | タイトル | 最高位 | 規格品番 | 備考 | |
|---|---|---|---|---|---|
| 1st | 1995年2月17日2014年12月10日 | GUITARHYTHM FOREVER Vol.1 | 1 | AJCH-30008UPCY-6961 | |
| 2nd | 1995年2月17日2014年12月10日 | GUITARHYTHM FOREVER Vol.2 | 2 | AJCH-30009UPCY-6962 | |
| 3rd | 1999年6月23日 | GREATEST HITS 1990-1999 | 1 | TOCT-24151 | シングルコレクション |
| 4th | 2000年1月26日 | B-SIDE RENDEZ-VOUS | 4 | TOCT-24311 | カップリング曲ベスト |
| 5th | 2004年3月31日 | ELECTRIC SAMURAI | 24 | TOCT-25355 | ギターインストベスト |
| 6th | 2005年12月7日 | ALL TIME SUPER BEST | 5 | TOCT-25864: 初回限定盤TOCT-25865: 通常盤 | |
| 7th | 2016年6月22日 | 51 Emotions -the best for the future- | 5 | TYCT-69103: 初回限定盤TYCT-60081/3: 通常盤 |
カバー・アルバム
| 発売日 | タイトル | 最高位 | 規格品番 | |
|---|---|---|---|---|
| 1st | 2009年12月23日 | MODERN TIMES ROCK'N'ROLL | 12 | TOCT-26920 |
ライブ・アルバム
| 発売日 | タイトル | 最高位 | 規格品番 | 備考 | ||
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1st | 1992年4月8日2000年12月13日2014年12月10日 | GUITARHYTHM active tour '91-'92 | 2 | TOCT-6433AJCH-30004UPCY-6957 | ||
| 2nd | 1993年4月28日2000年12月13日2014年12月10日 | GUITARHYTHM WILD | 3 | TOCT-7020AJCH-30006UPCY-6959 | ||
| 3rd | 1997年3月19日 | SPACE COWBOY SHOW | 3 | TOCT-9823 | ||
| 4th | 1997年4月25日 | SPACE COWBOY SHOW ENCORE | 8 | TOCT-9851 | 限定盤 | |
| 5th | 2000年1月26日 | TONIGHT I'M YOURS | 4 | TOCT-24311 | ||
| 6th | 2001年3月16日 | ROCK THE FUTURE TOUR 2000-2001 | 15 | TOCT-24577 | ||
| 7th | 2002年12月26日 | 布袋寅泰 ライブ in 武道館 | 18 | TOCT-24904 | ||
| 8th | 2005年9月14日 | MONSTER DRIVE PARTY | ! | 22 | TOCT-25768 | |
| 9th | 2007年6月27日 | MTV UNPLUGGED | 38 | TOCT-26260 | 限定盤 | |
| 10th | "B.C. ONLY 2010" @BIGCAT | － | BCTH-100829 | 非売品。2010年8月29日にBIG CATで行われたファンクラブ限定ライブを収録2011年の過密スケジュールにより年一回開催の公約を果たせなかったお詫びとしてファンクラブの会員のみに無料送付された。規格品番の数字が公演日を表している。 | ||
| 11th | 2017年6月28日 | Climax Emotions 〜Live at 武道館〜 | 17 | TYCT-60102/4 |
オフィシャル・ブートレッグCD
各公演のアンコール演奏曲のみ収録した期間限定販売品。規格品番の数字が公演日を表している。
| 発売日 | タイトル | 規格品番 | 備考 | |
|---|---|---|---|---|
| 2005年 | HOTEI ROCK THE FUTURE 2005 MONSTER DRIVE PARTY | ! | BCTH-050702〜050731 | 9公演•全9枚 |
| 2005年 | HOTEI ROCK THE FUTURE 2005 MONSTER DRIVE BIG PARTY | ! | BCTH-050902 | |
| 2006年 | HOTEI 25th Anniversay ALL TIME SUPER BEST TOUR | BCTH-060218〜060527 | 6/3のツアーファイナルを除いた40公演•全40枚5/14 大宮公演のみ完全収録されていない |
その他のアルバム
| 発売日 | タイトル | 規格品番 |
|---|---|---|
| 1993年 | Beautiful Noise | 書籍「よい夢を、おやすみ。」に同梱されたCD |
| 1998年6月1日 | GUITAR CONCERTOマイケル・ケイメン率いるオーケストラとの共演。 | POCF-1001 |
| 1998年7月29日 | SF (SAMURAI FICTION) -ORIGINAL MOTION PICTURE SOUNDTRACK- | TOCT-10200 |
| 2000年11月29日 | 新・仁義なき戦い/そしてその映画音楽 | TOCT-24530 |
| 2002年5月22日 | KT -ORIGINAL MOTION PICTURE SOUNDTRACK- | TOCT-24810 |
| 2008年12月24日 | GUITARHYTHM BOX（限定盤） | TOCT-95001/5 |
| 2011年8月17日 | ALL TIME SUPER GUEST | TOCT-27091 |
| 2012年02月01日 | MEMORIAL SUPER BOX（限定盤） | TOCT-95120/40 |
| 2016年8月31日 | HOTEI NONSTOP BEAT EMOTIONS Mixed by DJ Fumiya (RIP SLYME) | UPCY-7169 |
| 2019年12月4日 | GUITARHYTHM VI (Reprise Edition) | TYCT-69164: 初回生産限定盤 (3CD+BD)TYCT-69165: 初回生産限定盤 (3CD+DVD)TYCT-60152/4: 通常版 |
デジタルコンテンツ
特記がない限り、iTunes Store、Amazon Music、mora、レコチョクなど主要プラットフォームにて配信。
- ロック部長のテーマ（2009年9月16日）
- 着うた・着うたフル限定配信。2012年2月1日にリリースされたボックスセット『30th ANNIVERSARY SPECIAL PACKAGE HOTEI MEMORIAL SUPER BOX』に収録。
- MODERN TIMES ROCK'N'ROLL (PARTY MIX)（2009年11月25日）
- MODERN TIMES ROCK'N'ROLL（2009年12月23日）
- 数量限定生産USBメモリ
- THANK YOU（2010年4月28日〜5月12日、期間限定無料配信）
- 同年2月の怪我からの復帰に際し、お見舞いの返礼として楽曲ファイルを配布。2012年2月1日にリリースされたボックスセット『30th ANNIVERSARY SPECIAL PACKAGE HOTEI MEMORIAL SUPER BOX』に収録。
- GREATEST GUITAR MEDLEY（2011年2月1日）
- iTunes Storeにて先行配信。同年5月18日にリリースされたシングル『PROMISE』に収録。
- GREATEST GUITAR MEDLEY II（2011年5月20日）
- ミッション:インポッシブルのテーマ（2011年12月7日）
- 映画『』のメインテーマ。2012年12月5日にリリースされたシングル『Don't Give Up!』に収録。
- Strangers 6 Theme（2012年2月15日）
- ドラマ『Strangers 6』のメインテーマ。アルバム『STRANGERS』にニューバージョン「STRANGERS」を収録。
- SPORTS ROCK ANTHEM（2014年5月14日）
- フジテレビ系「すぽると!」のテーマ曲「Get a chance」、2005年に松井秀喜公式入場テーマ曲として使用された「BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY」、2009-2010年に小塚崇彦のフリープログラムに使用された「ギター・コンチェルト〜第1楽章」を収録。
- TRICK ATTACK -Theme of Lupin The Third-（2014年8月20日）
- 映画『ルパン三世』のメインテーマ。
- How the Cookie Crumbles (Feat. Iggy Pop)（2015年6月15日）
- アルバム『STRANGERS』からの先行シングルとして、ヨーロッパ全土にて配信。『New Beginnings』にも収録。イギー・ポップがボーカルで参加している。
- Move It (Featuring Richard Z.Kruspe)（2016年4月8日）
- アルバム『STRANGERS』からのシングルカットとして、ヨーロッパ全土にて配信。リヒャルト・Z・クルスペがボーカルとギターで参加している。
- MUSIC DAY （2017年6月23日）
- 日本テレビ「THE MUSIC DAY」テーマ曲。 カップリングとしてNHK WORLD TV / NHK BSプレミアム「J-MELO」オープニングテーマ曲の「Treasure Hunt」も配信。
VHS/DVD/Blu-ray
| 発売日 | タイトル | 規格品番 | ||
|---|---|---|---|---|
| 1st | 1989年1月11日2001年6月20日2006年3月15日 | GUITARHYTHM | FK048-1009H: VHSTOBF-5061: DVDTOBF-5453: DVD | |
| 2nd | 1992年3月25日2001年6月20日2006年3月15日 | GUITARHYTHM active tour '91-'92 | TOVF-1137: VHSTOBF-5062: DVDTOBF-5454: DVD | |
| 3rd | 1993年6月16日 | GUITARHYTHM WILD | TOVF-1165: VHS | |
| 1993年6月16日2001年6月20日2006年3月15日 | GUITARHYTHM WILD I | TOVF-1167: VHSTOBF-5063: DVDTOBF-5455: DVD | ||
| 1993年6月16日2001年6月20日2006年3月15日 | GUITARHYTHM WILD II | TOVF-1168: VHSTOBF-5064: DVDTOBF-5456: DVD | ||
| 4th | 1994年7月27日2001年6月20日2006年3月15日 | SERIOUS CLIPS | TOVF-1201: VHSTOLF-1201: LDTOBF-5065: DVDTOBF-5457: DVD | |
| 5th | 1995年5月17日2001年6月20日2006年3月15日 | GUITARHYTHM SERIOUS! CLIMAX | TOVF-1221: VHSTOLF-1221: LDTOBF-5066: DVDTOBF-5458: DVD | |
| 6th | 1996年5月24日2001年6月20日2006年3月15日 | サイバーシティーは眠らない | TOVF-1240: VHSTOLF-1240: LDTOBF-5067: DVDTOBF-5459: DVD | |
| 7th | 1996年10月9日2001年6月20日2006年3月15日 | H | TOVF-1244: VHSTOLF-1244: LDTOBF-5068: DVDTOBF-5460: DVD | |
| 8th | 1997年4月25日1997年5月28日2006年3月15日 | SPACE COWBOY SHOW | TOVF-1264: VHSTOBF-5005: DVDTOBF-5461: DVD | |
| 9th | （非売品） | SPACE COWBOY SHOW ENCORE | ||
| 10th | 1998年10月7日2001年7月25日2006年3月15日 | SSG LIVE "ROCK THE FUTURE" | TOVF-1289: VHSTOLF-1289: LDTOBF-5069: DVDTOBF-5462: DVD | |
| 11th | 1999年7月16日2001年7月25日2006年3月15日 | GREATEST VIDEO 1994-1999 | TOVF-1312: VHSTOLF-1312: LDTOBF-5070: DVDTOBF-5463: DVD | |
| 12th | 2000年3月16日2000年3月16日2006年3月15日 | TONIGHT I'M YOURS | TOVF-1335: VHSTOBF-5019: DVDTOBF-5464: DVD | |
| 13th | 2001年3月23日 | ROCK THE FUTURE TOUR 2000-2001 | TOVF-1361: VHSTOBF-5073: DVD | |
| 14th | 2001年7月25日2006年3月15日 | HOTEI LIVE JUKEBOX | TOBF-5071: DVDTOBF-5466: DVD | |
| 15th | 2003年1月29日2006年3月15日 | ライブ in 武道館 | TOVF-1404: VHSTOBF-5187: DVDTOBF-5467: DVD | |
| 16th | 2003年5月21日2021年9月22日 | beat crazy presents live@AX（限定盤） | BCTH-00001: DVDPOXS-23001: Blu-ray | |
| 17th | 2003年12月3日 | DOBERMAN DVD | TOBF-5278: DVD | |
| 18th | 2004年6月30日 | THE LIVE! DOBERMAN | TOBF-5318: DVD | |
| 19th | 2005年3月30日 | Top Runner 完全版（限定盤） | TOBF-5339: DVD | |
| 20th | 2005年9月14日 | MONSTER DRIVE PARTY | ! | TOBF-5410: DVD |
| 21st | 2006年3月15日 | ALL TIME SUPER CLIPS | TOBF-5468: DVD | |
| 22nd | 2006年6月28日 | ALL TIME SUPER BEST TOUR | TOBF-5482: DVD | |
| 23rd | 2007年6月27日 | HOTEI presents "SUPER SOUL SESSIONS" BRIAN SETZER vs HOTEI vs CHAR | TOBF-5531: DVD | |
| 24th | 2007年6月27日 | MTV UNPLUGGED | TOBF-5532: DVD | |
| 25th | 2008年4月23日 | HOTEI and The WANDERERS FUNKY PUNKY TOUR 2007-2008 | TOBF-5571: DVD | |
| 26th | 2009年11月25日 | 東大寺+G.V. / TIME AND SPACE（限定盤） | TOBF-5651: DVD | |
| 27th | 2009年11月25日 | HOTEI+東大寺 布袋寅泰 SPECIAL LIVE -Fly Into Your Dream- | TOBF-5653: DVD | |
| 28th | 2009年11月25日 | GUITARHYTHM V TOUR | TOBF-5654: DVD | |
| 29th | 2011年9月19日 | 30th ANNIVERSARY ANTHOLOGY I “創世記” | TOBF-5708: DVDTOXF-5708: Blu-ray | |
| 30th | 2011年9月19日 | 30th ANNIVERSARY ANTHOLOGY II “威風堂々” | TOBF-5710: DVDTOXF-5710: Blu-ray | |
| 31st | 2012年6月19日 | 30th ANNIVERSARY ANTHOLOGY III “一期一会” | TOBF-5745: DVDTOXF-5745: Blu-ray | |
| 32nd | 2012年6月19日 | WE ARE DREAMER 〜50th BIRTHDAY SPECIAL CELEBRATION GIG〜 | TOBF-5747: DVDTOXF-5747: Blu-ray | |
| 33rd | 2012年12月5日 | GREATEST SUPER LIVE 〜GUITAR & SYMPHONY〜 HOTEI with THE ORCHESTRA | TOXF-4007: Blu-ray+DVD+2CD | |
| 34th | 2013年10月30日 | ROCK'N ROLL REVOLUTION TOUR | TYXT-10003: Blu-ray＋DVD+2CD | |
| 35th | 2014年8月27日 | HOTEI LIVE IN LONDON Electric Samurai -Live at O2 Shepherd's Bush Empire- | TYBT-10020: DVDTYXT-10012: Blu-ray | |
| 36th | 2015年06月10日 | TOMOYASU HOTEI JAPAN TOUR 2014 -Into the Light- | TYBT-10032: DVDTYXT-10015: Blu-ray | |
| 37th | 2015年06月10日 | HOTEI JAZZ TRIO Live at Blue Note Tokyo | TYBT-10033: DVDTYXT-10016: Blu-ray | |
| 38th | 2016年11月2日 | GUITARHYTHM LIVE 2016 | TYBT-10041: DVDTYXT-10028: Blu-ray | |
| 39th | 2017年3月29日 | Maximum Emotion Tour 〜The Best for the Future〜 | TYBT-10046: DVDTYXT-10031: Blu-ray | |
| 40th | 2017年6月28日 | Climax Emotions 〜Live at 武道館〜 | TYBT-10047/8: DVDTYXT-10032/3: Blu-ray | |
| 41st | 2018年4月25日 | HOTEI Paradox Tour 2017 The FINAL 〜Rock’n Roll Circus〜 | TYBT-19019: DVD 初回生産限定盤TYBT-10050/1: DVD 通常盤TYXT-19015: Blu-ray 初回生産限定盤TYXT-10036/7: Blu-ray 通常盤 | |
| 42nd | 2020年5月13日 | GUITARHYTHM Ⅵ TOUR | TYBT-19028: DVD 初回生産限定盤TYBT-10058: DVD 通常盤TYXT-19019: Blu-ray 初回生産限定盤TYXT-10043: Blu-ray 通常盤 | |
| 43rd | 2021年6月30日 | 40th ANNIVERSARY Live "Message From Budokan" | TYBT-19030: DVD 完全数量限定盤TYBT-10069/70: DVD 通常盤TYXT-19020: Blu-ray 完全数量限定盤TYXT-10054/5: Blu-ray 通常盤 | |
| 44th | 2022年6月8日 | Still Dreamin’ ―布袋寅泰 情熱と栄光のギタリズム― | TYBT-19031: DVD 初回生産限定盤TYBT-10073: DVD 通常盤TYXT-19022: Blu-ray 初回生産限定盤TYXT-10059: Blu-ray 通常盤 | |
| 45th | 2023年2月1日 | Still Dreamin’ Tour | TYBT-19032: DVD 初回生産限定盤TYBT-10077: DVD 通常盤TYXT-19026: Blu-ray 初回生産限定盤TYXT-10063: Blu-ray 通常盤 | |
| 46th | 2023年7月12日 | Rock'n Roll Circus | TYBT-19038: DVD 初回生産限定盤TYBT-10083: DVD 通常盤TYXT-19032: Blu-ray 初回生産限定盤TYXT-10069: Blu-ray 通常盤 |
楽曲提供
他アーティスト
- 竹村健一 「ベティ・ディビス・アイズ事件」における竹村氏の国際関係論的見地からの警告キム・カーンズの「ベティ・デイビスの瞳」のカヴァー。」（1981年）編曲・ギター ※アルバム『竹村健一の手帖/ぼくなんかこれだけですよ。』に収録プロミュージシャンとしての初仕事であり、高橋まことにも手伝ってもらった旨を後年のインタビューで述べている。
- AUTO-MOD DETHTOPIA（1985年）編曲 ※AUTO-MODの3rdアルバム。ボーカルとベース以外のすべての楽器もプレイ
- 奥田圭子 プラスティック（1985年）編曲 ※奥井の3rdシングル。作曲は氷室京介。
- 山下久美子 SINGLE（1986年）、リリス（1987年）、Tonight (星の降る夜に)（1991年）他多数 作詞・作曲・編曲・プロデュース
- 小幡洋子 風のままに 〜LET IT BLOW〜、Foxy Boy -危ない視線-（1986年）作曲・編曲 ※ライブアルバム『B・I・S・Y・O・N・U・R・E YOCO』に収録
- 松岡英明 Visions of boys（1986年）ホッピー神山と共同プロデュース、あたらしいシンパシー（1987年）編曲
- 大西結花 風のままに 〜LET IT BLOW〜（1989年）作曲 ※アルバム『RESISTANCE』に収録
- 花田裕之 SUNDAY（1990年）、OPEN YOUR EYES（1994年）など 作詞・作曲・編曲・プロデュース
- 今井美樹 Bluebird（1993年）、Miss You（1994年）、PRIDE（1996年）他多数 作詞・作曲・編曲・プロデュース
- 藤井フミヤ ハートブレイク、Tokyo Runaway Blues（1995年）作曲・編曲・プロデュース
- JILL Tell Me Why、STARS、TASTE OF HONEY（1995年）作曲・編曲・プロデュース
- SPUTNIK THE NEXT GENERATION SPUTNIK THE NEXT GENERATION（1996年）ギター・プロデュース ※ジグ・ジグ・スパトニックの3rdアルバム。一部楽曲をプロデュース、およびギターで参加。収録曲『Cyberspace Party』は10thシングル『スリル』のB面にて『サイバーシティーは眠らない』のタイトルでセルフカヴァー。
- ASIA Into the Arena（1996年）共同作曲・編曲・リードギター ※アルバム『Arena』に収録
- 森雪之丞 天使のいた惑星（1997年）作曲・編曲・プロデュース
- JESUS JONES TOGETHER（1997年）共同作曲・編曲・ギター ※アルバム『ALREADY』に収録。11thシングル『ラストシーン』B面曲のバージョン違いであり、アレンジ、歌詞ともに異なる。
- 井上陽水 アンチヒロイン（1998年）作曲・編曲 ※アルバム『九段』に収録
- TOKIO 愛の嵐（1999年）作詞・作曲
- 相川七瀬 midnight blue（1999年）、SEVEN SEAS（2000年）など 共同作詞・作曲・編曲・プロデュース
- 江角マキコ ONE WAY DRIVE（2000年）作曲・編曲・プロデュース ※ジャケットに布袋モデルのゾディアック・ワークス製“BLACKFIRE”のサテンブルー・ヴァージョンを使用
- 3 Views Producers村上"ポンタ"秀一と佐山雅弘と村田陽一のユニット。 DIGIDI BOP（2000年）編曲・サウンドプロデュース・ギター・シンセサイザー・コーラス ※アルバム『3 views』に収録。
- Groove Syndicate 1（2003年）共同作曲・プロデュース ※松井常松のプロジェクトアルバム
- 川村カオリ Kiss×kiss×kiss（2009年）作曲・編曲
- 栗山千明 可能性ガール（2010年）作曲・編曲・プロデュース・PVにも出演
- 郷ひろみ 笑顔にカンパイ!（2011年）作詞・作曲・編曲・プロデュース
- ももいろクローバーZ サラバ、愛しき悲しみたちよ（2012年）作曲・編曲
- MISIA Back In Love Again (feat. 布袋寅泰)（2012年）作曲・プロデュース・PVにも出演
- INFINITE Dilemma（2014年）作曲・編曲
- 嵐 心の空（2015年）作詞・作曲・編曲・PVにも出演
- コブクロ NO PAIN,NO GAIN feat.布袋寅泰（2016年）作曲・共同編曲・ギター・コーラス・PVにも出演
- Incognito Bridges Of Fire (Featuring Tomoyasu Hotei)（2016年）共同作曲・リードギター ※アルバム『In Seach Of Better Days』に収録
- 西川貴教 UNBROKEN（feat. 布袋寅泰）（2019年）作曲・ギター
- 鈴木雅之 愛のFunky Flag（2019年）作曲・編曲・プロデュース ※アルバム『Funky Flag』に収録
- MAN WITH A MISSION Rock Kingdom feat.布袋寅泰（2020年）共同編曲・ギター・PVにも出演MAN WITH A MISSION「Rock Kingdom feat. 布袋寅泰」 YouTube mwamjapan ※シングル『Change the world』に収録
- 伊藤蘭 家路（2021年）作曲 ※アルバム『Beside you』に収録
- Ms.OOJA 鐘が鳴る（2021年）作詞・作曲・編曲・プロデュース ※アルバム『Present』に収録
- ファーストサマーウイカ Open The Door（2022年）作詞・作曲・編曲・プロデュース ファーストサマーウイカがドラマ「私のエレガンス」主題歌担当、楽曲プロデュースは憧れの布袋寅泰 ナタリー
- 亀梨和也 Cross（2023年）作曲 ※日本テレビ系野球中継『DRAMATIC BASEBALL 2023』イメージソング、『Going！Sports&News』テーマソング
- 大地真央 I'm not alone（2023年）作曲・編曲・ギターdaichimao_official Instagram
映画音楽
- SF サムライ・フィクション（1998年 シネカノン）※音楽監督
- Fear and Loathing in Las Vegas「邦題：ラスベガスをやっつけろ」（1998年 ユニバーサル・ピクチャーズ）※ギター・作曲で3曲参加（との共作）。サウンドトラックにも収録
- EDEN（1999年 BONIN RECORDSBONIN RECORDS）※挿入曲「天涯は黄金」を提供。サウンドトラック『EDEN SOUND TRACK VOL.1』に収録
- 新・仁義なき戦い（2000年 東映）※音楽監督
- RED SHADOW 赤影（2001年 東映）※主題曲「WAR DANCE」「RED SHADOW 赤影〜愛のテーマ」を提供
- KT（2002年 シネカノン）※音楽監督
- キル・ビル（2003年 ミラマックス）※クエンティン・タランティーノからのオファーにより、「新・仁義なき戦いのテーマ」を「BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY」として同映画のメインテーマで使用
- 欲望（2005年 メディア・スーツ）※主題曲を提供
- 隠し砦の三悪人 THE LAST PRINCESS（2008年 東宝）※KREVA、亀田誠治との単発ユニット『The THREE』名義で主題歌「裏切り御免」を提供
- （2011年 パラマウント）日本国内向けの宣伝用楽曲 ※同映画シリーズのメインテーマをアレンジ
- ルパン三世（2014年 東宝）※メインテーマ「TRICK ATTACK -Theme of Lupin The Third-」を提供
TV
- すぽると!（2013年〜 フジテレビ）※テーマ曲「Get a chance」を提供
- クラシカロイド（2016年〜 NHK Eテレ）※OPテーマ「ClassicaLoid 〜クラシカロイドのテーマ〜」と挿入曲「「情熱について語るべき2、3の真実 〜田園より〜」「皇帝の美学」「六弦の怪物（モンスター） 〜クロイツェルより〜」「豊穣の夢 〜エリーゼのためにより〜」「大宇宙音楽賛歌No.9 〜交響曲第9番より〜」「無敵のソナタ 〜交響曲第7番より〜」を提供
- J-MELO（2017年 NHK BSプレミアム）※2017年度上半期のオープニングテーマ曲「Treasure Hunt」を提供
- THE MUSIC DAY（2017年7月1日 日本テレビ）※テーマ曲「MUSIC DAY」を提供。同番組にも出演
ドラマ
- ナイトホスピタル〜病気は眠らない〜（2002年 日本テレビ）※シングル『DESTINY ROSE』が主題曲となった他、同曲のバージョン違いである『DESTINY ROSE AFTERNOON VERSION』（2002年）がサウンドトラック「pulsation〜ナイトホスピタル オリジナル サウンドトラック」に収録されている。
- DRAMA COMPLEX（2005年〜2006年 日本テレビ）※メインテーマ「PHOENIX」を提供
- Strangers 6（2012年 WOWOW）※メインテーマ「Strangers 6 Theme」と挿入曲「Dancing With Strangers」を提供
アニメ
- ぐんまちゃん（2023年 BSフジ、群馬テレビ他）※シーズン2 第5回のエンディングテーマ「バンビーナ（歌：タマ（田村睦心））」を提供
- 異世界スーサイド・スクワッド（2024年 ワーナーブラザーズ・ジャパンより配信予定）※オープニングテーマ「Another World」を提供DC SUICIDE SQUAD ISEKAI suicidesquad-isekai.com
CMソング
- サントリー タコハイ（1984年）※BOØWYブレイク以前にスタジオミュージシャンとしても活動していた当時の仕事の一つ。
- ミズノ RUNBIRD（1991年）※仮の曲名は「ハンザワ」。2012年リリースの『HOTEI MEMORIAL SUPER BOX』に収録。
- 明治製菓/ポッカコーポレーション ココプレッソ（2009年）※オリジナルのCMソング「ロック部長のテーマ」を提供。CMにも出演、オリジナルのギターも製作された。
- ドコモ ツートップ Galaxy S4 Xperia A（2013年）※当CM独自の企画として、『BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY』とファットボーイ・スリムの『Right Here Right Now』をマッシュアップさせた楽曲がオンエアーされた。
- プレミアアンチエイジング カナデル (CANADEL) (2021年)
舞台音楽
- 雪之丞一座〜参上公演 ロック☆オペラ「サイケデリック・ペイン」（2012年）※劇中曲を担当
カヴァー
- Happy X'mas (War Is Over)（1997年）
- スティーヴ・ヴァイがプロデュースを手掛けたクリスマスソングのコンピレーション・アルバム『メリー・アックスマス』にHOTEI名義にて参加。ジョン・レノンのカヴァー。これが実質上の世界デビューとなる。その他の参加ギタリストはジェフ・ベック、ジョー・サトリアーニ、ブライアン・セッツァー、ケニー・ウェイン・シェパード他多数。
- ROCKET DIVE（1999年）
- hide with Spread Beaverのカヴァー。トリビュート・アルバム『hide TRIBUTE SPIRITS』に収録。原曲には無い、hideへのメッセージと思われる歌詞が追加されている。
- 東へ西へ（2004年）
- 井上陽水のカヴァー。トリビュート・アルバム『YOSUI TRIBUTE』に収録。後にアルバム『SOUL SESSIONS』に井上陽水本人と共演したリメイク版が収録された。
- BACK IN THE U.S.S.R.（2009年）
- ビートルズのカヴァー。トリビュート・アルバム『LOVE LOVE LOVE』に収録。後にカヴァー・アルバム『MODERN TIMES ROCK'N'ROLL』にも収録された。
- All You Need Is Love（2012年）
リミックス
- 無知の涙 HOT remix #001 for B-T（1998年）
- BUCK-TICKの同楽曲のリミックス（原曲はアルバム『SEXY STREAM LINER』に収録）。ボーカルトラック以外は布袋による新録。シングル「月世界」に収録。タイトルが「#001」となっているのは、初めて他アーティストのリミックスを手掛けたことに因んでいる。
- Perfect World HOT remix #002 for J（2002年）
- Jのシングル「go crazy」に収録。同アーティストのシングル曲「Perfect World」をリミックス。
その他
- さらば青春の光 (Acourstic Version)（1994年）
- 6thシングルの別バージョン。コンピレーションアルバム『STAR STREET TRAX VOL.1 RADIO! RADIO! RADIO!』に収録。
- BELIEVE ME, I'M A LIAR（1998年）
- 6thアルバム『SUPERSONIC GENERATION』に収録されている同曲の高速バージョン。コンピレーションアルバム『DIGITAL GANG 001 (TOCP-50652)』に収録。
- A.R.M.O.R（1998年）
- Apple ComputerのPower Macintosh 9600シリーズのオープニング・ムービー。挿入曲を提供。
- BEAUTIFUL NOISE（2000年）
- 新しい音楽の形としてMP3対応ヘッドフォン型スマートメディアプレーヤー「BEAUTIFUL NOISE」をプロデュース。収録楽曲9曲は全てオリジナル音源。5000setを限定発売。
- PARTY TIME!（2001年）
- 「サントリー自販機だけの“ココで出てくる！”キャンペーン」による限定シングル。作詞・作曲・プロデュース。今井美樹がコーラスで参加、中野裕之がPVを担当。
- バンビーノ（2005年）
- トリビュート・アルバム『LOVE for NANA 〜Only 1 Tribute〜』に収録されている、シングル「バンビーナ」のバージョン違い。もりばやしみほがボーカリストとして参加している。
- 太陽のメロディー（2010年）
- HEART TO HEART（2011年）
- ローソングループのグループテーマとして提供。作詞・作曲・プロデュース。全国のローソン店内放送にてオンエアーされた。2012年12月リリースのシングル「Don't Give Up!」のカップリング曲として収録された。
- 勇者の遺伝子（2013年）
- 横浜DeNAベイスターズの応援歌として作曲を担当。作詞は森雪之丞。
- Great Messenger（2020年）
- 群馬コンベンションセンターのテーマ曲として作曲を担当。同年11月25日発売のアルバム『Soul to Soul』に収録。
- TSUBASA (2021年)
- 2020年東京パラリンピック開会式でのパフォーマンスの為に作曲。
- Cross (2023年)
- 日本テレビ系野球中継「DRAMATIC BASEBALL」2023年のイメージソングとして作曲を担当。作詞は亀梨和也。
外部参加
- 夏・NUTS・夏（1982年）
- 小林泉美の2ndアルバム。ギターで参加。BOØWYがブレイクする以前にスタジオミュージシャンとしても活動していた当時の仕事の一つ。
- THE 20th ANNIVERSARY（1982年）
- 秋本奈緒美の3rdアルバム。「Silent Communication」「Misty like the wind」にギターで参加。「Silent Communication」はグリコのCMソングとしてオンエアー。
- コンガラ・コネクション（1983年）
- アニメ「ストップ!! ひばりくん!」のED。ギターで参加。
- TROPICANA（1983年）
- 小林泉美の3rdアルバム。ギターで参加。
- CASE OF TELEGRAPH PRODUCT 2（1983年）
- オムニバス・アルバム。AUTO-MODとして参加。
- 王蟲の暴走（1984年）
- 映画『風の谷のナウシカ』の挿入曲。王蟲の鳴き声をギターで奏でている。同作のサウンドトラックに収録。
- 時の葬列（1984年）
- オムニバス・アルバム。AUTO-MODとして参加。
- SADISTIC DREAM（1984年）
- AUTO-MODのシングル。ギターで参加。
- DANCE AWAY（1985年）
- PINKの1stアルバム『PINK』に収録。ギターで参加。
- 星になった嘘（1985年）
- 山下久美子の12thシングル。ギターで参加。PVにも出演。
- ノスタルジア（1985年）
- 中島みゆきの13thアルバム『miss M.』に収録。ギターで参加。
- BOY'S STREET←→GIRL'S AVENUE（1985年）
- 池田幸司の1stアルバム。ギターで参加。
- BLONDE（1985年）
- 山下久美子の12thアルバム。ギターで参加。このレコーディングで山下と出逢い、数か月後に結婚。
- FOUR FIGURES（1985年）
- 44MAGNUMのメンバー各々がそれぞれゲストを迎えて制作したシングル。ボーカリスト梅原“PAUL”達也の「25MILES」にギターで参加。
- MODERN TIME（1986年）
- 吉川晃司の4thアルバム。ギターで参加。
- ガラス越しに消えた夏（1986年）
- 鈴木雅之のソロデビューシングル。ギターで参加。
- mother of pearl（1986年）
- 鈴木雅之の1stアルバム。ギターで参加。
- ヒーローズ〜Where Are The Heroes（1986年）
- 袴田秀のデビューアルバム。ギターで参加。
- DANCE A GO GO（1986年）
- アーバンダンスの3rdアルバム『2 1/2』に収録。ギター、ドラムで参加。同バンドのメンバー成田忍は、後年布袋のツアーにサポートギタリストとして参加している。
- クロール（1986年）
- 大沢誉志幸の8thシングル。ギターで参加。
- The Lonely Night（1986年）
- 小松康伸のソロデビューシングル。同曲とB面の「I'm Missing You」にギターで参加。
- Take a chance（1987年）
- TAKAO&MYSTICSの2ndシングル。ギターで参加。
- Timeless Garden（1987年）
- 千年コメッツの1stアルバム。「LONELY DANCER」、「LUNACY」にギターで参加。
- A-LA-BA・LA-M-BA（1987年）
- 吉川晃司の5thアルバム。ギターで参加。
- divine Design（1987年）
- 松岡英明の2ndアルバム。ギターで参加。
- GLAMOROUS JUMP（1987年）
- 吉川晃司の6thアルバム。ギターで参加。
- ACT RESS（1987年）
- 山下久美子のライブアルバム。ギタリストとして参加した同年6月と8月のライブの模様が収録されている。BOØWYの松井恒松もベーシストで参加した。
- BEAT POP（1988年）
- 小泉今日子の12thアルバム。「Cuty Beaty Beat Pop」、「Happy Blue」、「the end」にギターで参加。
- PARTY ANIMAL（1990年）
- 富樫春生の2ndアルバム。2曲ギターで参加。
- 震える惑星（1991年）
- 高橋幸宏の12thアルバム『A Day In The Next Life』に収録。ギターで参加。
- The Show Must Go On（1993年）
- PERSONZの7thアルバム。先行シングル「Future Star」、「New Sensation」、「The Show Must Go On」の3曲にギターで参加。
- あの頃僕らは（1993年）
- 松井常松の4thアルバム。先行シングル「あの頃僕らは」、「VOICE」、「離れていても」の3曲にギターで参加。
- AINT IT STRANGE（1993年）
- 元ストラングラーズのヒュー・コーンウェルの2ndアルバム『WIRED (英語版)』に収録。ギターで参加。スタジオでのジャムセッションをきっかけにオファーされた。
- miniatures2（1994年）
- モーガン・フィッシャーのプロデュースによるプロジェクト「miniatures」の完結編。ヒュー・コーンウェルの参加楽曲にギターで参加。
- サタデー・ナイト（1994年）
- 高橋まことの1stアルバムに収録。ギターで参加。
- CITY（1994年）
- 松井常松の5thアルバム『GLACIER』に収録。ギターで参加。
- NO-ONE LIVES ON MARS（1995年）
- SOFT BALLETの7thアルバム『FORM』に収録。ギターで参加。
- Sweet Sea Side（1995年）
- 藤井フミヤの2ndアルバム『R&R』に収録。ギターで参加。
- DEEP SKY（1995年）
- 松井常松の6thアルバム。「DEEP SKY」、「青空が眩しくて僕は立ち眩む」にギターで参加。
- 君を見つめてた 月が照らしてた（1995年）
- 寺岡呼人のシングル。ギターで参加。
- On Wings Of Victory（1996年）
- マイケル・ケイメンによる、アトランタオリンピック閉会式で演奏されたロックオペラ。ギタリストとして参加。後にCD化された。
- 君がいなかったら（1999年）
- the autumn stoneのデビューシングル。プロデュースを担当。
- NEIL（1999年）
- the autumn stoneの2ndシングル。プロデュースを担当。
- the autumn stone（1999年）
- the autumn stoneの1stアルバム。プロデュースとタンバリンを担当。
- 雨を追い越して（1999年）
- the autumn stoneの4thシングル。プロデュースを担当。
- FUZZ（1999年）
- SONIC TANKのデビューシングル。プロデュースを担当。
- STEREOTYPE（1999年）
- JET SETSのデビューシングル。プロデュースを担当。ギタリストの大西克己は、後年布袋のツアーにサポートギタリストとして参加している。
- ORANGE（2000年）
- JET SETSの2ndシングル。プロデュースを担当。
- 自由の使者（2000年）
- JET SETSの3rdシングル。プロデュースを担当。
- 四角い空（2000年）
- JET SETSの4thシングル。プロデュースを担当。
- MISSION I（2000年）
- JET SETSの1stアルバム。プロデュースを担当。
- DEAR FRIENDS -21st version-（2001年）
- PERSONZの18thシングル。ギターで参加。
- FUNKASTIC BATTLE（2006年）
- RIP SLYMEとのコラボレーション・シングル『BATTLE FUNKASTIC』のバージョン違い。シングル『Hot chocolate』にRIP SLYME vs HOTEI名義で収録。共同作曲、ギターで参加。
- 情熱大陸2007（2007年）
- 葉加瀬太郎のアルバム『SONGS』に収録。プロデュースとギターで参加。
- Grace（2007年）
- アポカリプティカの8thアルバム『Worlds Collide (英語版)』に収録。ギターで参加。
- THE WALL（2008年）
- ELECTRIC MAMAのデビューミニアルバム。プロデュースを担当。
- やつらの足音のバラード（2009年）
- ムッシュかまやつのコラボレーション・アルバム『1939〜MONSIEUR』に収録。ギターで参加。
- SUPERSTAR（2009年）
- CHEMISTRYのコラボレーションアルバム『the CHEMISTRY joint album』に収録。ギターで参加。2009年TBS系プロ野球中継テーマ曲。
- RASPBERRY DREAM（2010年）
- NOKKOのカヴァー・アルバム『KISS』に収録。ギターで参加。
- FREEWAY JAM（2010年）
- リー・リトナーの33rdアルバム『6 STRING THEORY』に収録。ギターで参加し、マイク・スターン、リー・リトナーと共演。
- JASMINE（2010年）
- 大橋トリオの6thアルバム『NEWOLD』に収録。ギターで参加。
- 蒼い霹靂（2013年）
- T.M.Revolutionのセルフカヴァーアルバム『』に収録。ギターで参加。
- Galactic Samuri（2013年）
- トニー・グレイの4thアルバム『ELEVATION』に収録。ギターで参加。
- ウカスカアンセム（2014年）
- ウカスカジーの1stアルバム『AMIGO』に収録。ギターで参加。
- Dead Souls (ft.Hotei)（2015年）
- ギャング・オブ・フォーの8thアルバム『』に収録。ギターで参加。
- Stormy Heart（2015年）
- Charの21stアルバム『Rock＋』に十二支アーティストの1人として参加。
- Ti Voglio Sposare (feat.Tomoyasu Hotei)（2016年）
- ズッケロの13thアルバム『』に収録。ギターで参加。
- Between Spaces (feat. Hotei Tomoyasu)（2016年）
- ジャスミン・ロジャースの3rdアルバム『BLOOD RED SUN』に収録。ギターで参加。
- ソーラン節（2019年）
- 石川さゆりのアルバム『民〜Tami〜』に収録。ギターで参加。
- Sensei featuring HOTEI
- フレディ・カァワンのソロ・プロジェクト「フレディ＆ザ・シナリオズ」のアルバム『Answer Machine』に収録。ギターで参加。
- Something‘Bout The Weekend (feat.HOTEI)
- グレン・マトロックのアルバム『』に収録。リードギターで参加。
- MONONOFU NIPPON feat.布袋寅泰 (2023年)
- ももいろクローバーZのデジタルシングル。ギターで参加。
ライブサポート
- REQUIEM 〜滅びゆく時代へのレクイエム〜（1983年）
- AUTO-MODの1stアルバム（ライヴアルバム）。当時高橋まことと共に、BOØWYと並行して1982年12月から1984年8月まで同バンドにも在籍していた。
- タワーズ（1985年）
- 泉谷しげるのバックバンド。同年6月から8月までのツアーに参加。当時の模様は、ビデオ「EVIL LIVE/泉谷しげる」（TLL2044: 東宝ビデオ）に収録されている。
- Babyalone in BABYLON TOUR（1988年）
- 山下久美子のツアー。同年4月のBOØWY解散後、初のステージ復帰となった。
- STOP STOP ROCK'N'ROLL（1989年）
- 山下久美子のライブアルバムおよびビデオ。前年12月にライブの模様が収録されている。
- ROCK&ROLL JET-SET RIFF ROUGH TOUR（1990年）
- 花田裕之のツアー。松井恒松もベーシストで参加した。ライブビデオ「RIFF ROUGH SESSION」に模様が収録されている。
- MIKI IMAI "DREAM TOUR"（2004年）
- 今井美樹のツアーに、COMPLEX以来14年振りに参加。DVD「DREAM TOUR FINAL AT BUDOKAN 2004」にライブの模様が収録されている。
出演
テレビ
NHK紅白歌合戦出場歴
| 年度 | 放送回 | 回 | 曲目 | 備考 |
|---|---|---|---|---|
| 2021年 | 第72回 | 初 | さらば青春の光〈紅白SP〉 「BATTLE WITHOUT HONOR OR HUMANITY」「さらば青春の光」を順に披露。 | トリ前 |
ラジオ
- ミュージックスクエア（1990年〜1993年 NHK-FM）
- アーティスト・プロデュース・スーパー・エディション（JFNC、2005年6月・2006年12月・2020年11月・2022年1月）
- 布袋寅泰 ROCK THE RADIO（2009年4月〜2010年6月 FM NACK5）
- オールナイトニッポンGOLD オールナイトニッポン45周年特別企画（ニッポン放送、2012年5月18日 22:00-23:50）
CM
- オンワード樫山（1988年）※アーティスト写真のみでの出演。CMソングに「MATERIALS」
- 日清食品 カップヌードル（1997年）※実質上、初のCM出演。CMソングに「CHANGE YOURSELF!」
- サントリーフーズ BOSS（2002年）※永瀬正敏らと共演。全日本シーエム放送連盟主催の「2002 42nd ACC CM FESTIVAL」にて主演賞を受賞。
- サントリー サントリー角瓶（2003年）
- TDK スーパーハードコートDVD 超硬（2003年）※CMソングに「DOBERMAN」
- サッポロビール スリムス（2006年）※CMソングに「BACK STREETS OF TOKYO」
- トヨタ自動車 ヴォクシー（2007年）※前述の暴行事件の影響から、短期間で打ち切りとなった。
- 明治製菓/ポッカコーポレーション ココプレッソ（2009年）※オリジナルのCMソング「ロック部長のテーマ」も提供。
- NTTドコモ walk with you『とあるプレゼンテーション篇』（2012年）
- サッポロビール 麦とホップ（2013年）
- サントリーフーズ THE STRONG 天然水スパークリング（2022年）
- サントリーフーズ サントリー天然水『未来のためにできるかな？』篇（2023年4月）※CMソング「できるかなテーマ」の編曲も担当。芦田愛菜と共演。
映画
- SF サムライ・フィクション（1998年 シネカノン）※音楽監督も担当。第13回高崎映画祭 最優秀新人男優賞を受賞
- 新・仁義なき戦い（2000年 東映）※音楽監督も担当。第24回日本アカデミー賞 新人俳優賞を受賞
- RED SHADOW 赤影（2001年 東映）※主題曲も提供
- 赤い月（2004年 東宝）
- Still Dreamin’―布袋寅泰 情熱と栄光のギタリズム―（2022年 東宝）
ドラマ
- Room Of King 第二話 （2008年 フジテレビ）
書籍
著書
- よい夢を、おやすみ。（1993年 八曜社）ISBN 4827001391
- ハービー山口、森永博志との共著。CD「Beautiful Noise」同梱。
- 六弦の騎士（1995年 東京書籍）ISBN 4487754240
- 森永博志との共著。
- 秘密（2006年 幻冬舎）ISBN 4344011082
- 幸せの女神は勇者に味方する 人生の新しい扉を開く50の提言（2013年 幻冬舎）ISBN 4344023382
関連書籍
- Radio Pleasure Box（1992年 ぴあmook）
写真集
- Glorious Days（2023年 SUPER LABO）撮影：ハービー山口
ゲーム
- 『STOLEN SONG』
- PlayStation版 - 1998年5月21日、ソニー・コンピュータエンタテインメント
- Windows 95版 - 1998年7月8日、東芝EMI
コラボレーション
- MINIクーペ / ロードスター -「HOTEI x MINIコラボカー」モデルが1台ずつワンオフ製作された。（2012年）
- 布袋寅泰 × TAKEO KIKUCHI - TAKEO KIKUCHI 30th ANNIVERSARYによるコラボレーション。スーツ、ジャケット、シャツ、バッグ、時計等が発売された布袋寅泰 × TAKEO KIKUCHI。（2014年）
- ローソン - アーティスト活動35周年を記念し、故郷である高崎市のローソン高崎駅西口店が“布袋寅泰35周年アニバーサリー仕様”にて営業布袋寅泰35周年仕様のローソン、地元・高崎にオープン - ナタリー。（2016年）
- 布袋寅泰 × タケオキクチ「TOMOYASU HOTEI LIVE COSTUME EXHIBITION 2018」- タケオキクチが手掛けた『布袋寅泰 35th ANNIVERSARY 8BEATのシルエット 2016 【BEAT7】Maximum Emotion Tour 〜The Best For Future〜』のステージ衣装の展示他、スニーカー、バッグ、ベルト、ジャンパー等オリジナルのコラボ商品、ツアーグッズを発売したイベントを渋谷のTAKEO KIKUCHI SHIBUYA FLAGSHIP SHOPにて開催。（2018年）
- ABARTH『The SCORPION SPIRIT』- イタリアの自動車ブランド「アバルト」のキャンペーン『The SCORPION SPIRIT』にてケイ オガタが手掛けたムービーに出演。オリジナル曲も披露The SCORPION SPIRIT。（2018年）
- 高崎芸術劇場 - 故郷である高崎市の高崎芸術劇場オープンに伴い、布袋の名前とギターとギタリズム柄をあしらったマンホールの蓋が製作された。同ホールそばの歩道に設置されている布袋寅泰さん「マンホールのふた」に 高崎芸術劇場前 高崎前橋経済新聞。（2019年）
- 長濱蒸留所 - 布袋プロデュースで本格モルトウイスキー「BEAT EMOTION -TRIANGLE-」「BEAT EMOTION -GRACE-」を数量限定で発売。また2023年4月26日から5月1日まで、期間限定バーが表参道にオープンしたBEAT EMOTION 長濱浪漫ビール。（2023年）
- HOTEI Signature G-STAGE Multi-effects System - FREE THE TONEと共同でオリジナル・マルチエフェクター「G-STAGE」を開発。300台限定で販売HOTEI Signature G-STAGE Multi-effects System FREE THE TONE。（2023年）
注釈
出典
関連項目
- 群馬県出身の人物一覧
- ポピュラー音楽の音楽家一覧 (日本・個人)
外部リンク
- BEAT主義日記 THE PRINCIPLE OF BEAT - 公式プログ
- 布袋寅泰 所属レコード会社 - UNIVERSAL MUSIC JAPAN
出典：フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 | 最終更新：2024/04/01 05:16 UTC （変更履歴）
Text is available under Creative Commons Attribution-ShareAlike and/or GNU Free Documentation License.