私の男のレビュー・感想・評価

■10歳で北海道南西地震により、孤児となった少女・花（二階堂ふみ）は、遠縁の男・淳悟（浅野忠信）に引き取られる。
　共に孤独を抱える二人は北海道・紋別の田舎町で寄り添うように生きていたが、6年後、オホーツク海の流氷の上で殺人事件が発生。
　それを機に花と淳悟は逃げるように町を出て、東京へと向かう。

◆感想＜Caution!やや、内容に触れています。＞

・ハッキリ言って、観ていて心躍る作品ではない。親族を震災で全て失った少女花の世を諦観したような言動、行動や、血の繋がっている淳悟との関係性は、不快である。

■作品構成も、原作と比較する積りはないが、分かりやすくない。
　それは、長じた花が結婚する相手の男（三浦貴大）と、淳悟がレストランで唐突に顔合わせするシーンや、親が専務のボンボンである男（高良健吾）と会うシーン等、脈絡がない。
　だが、私が、今作に３．５を付ける理由は只一つ。
　それは、今作での、若き二階堂ふみさんの渾身の演技があるからである。

＜浅野忠信演じる遠縁の男・タクシー運転手の淳悟のダラシナイ生活を送る汚い部屋で、共に過ごす花の姿。
　観ていると、共依存とも思われる二人の姿が、妙に記憶に残る作品ではある。＞

やはり映画は役者が大事だと思わせる出来だった。
孤独故の依存、独占欲、愛し方がわからない故の間違い。そういった複雑な心情は文章では表現出来ても映像では難しかっただろうと思う。
特に二階堂ふみは素晴らしい。複雑な心理描写だけでなく、中学生にも見えるし高校生にも見えるし社会人にも見える。

何気なく見たのですが、衝撃的でした。
禁断の愛、事件、オホーツクの雪、海
そして何と言っても二階堂ふみ！
幼い子供の様な女の子が、、、。
こんなエロい演技が！良く演じてくれた！
すっかり虜に！恐るべき二階堂ふみ！
監督、脚本も良かったですが、東京からのシーンが、、、、、？
この映画の収穫は、二階堂ふみを見つけたことに限ります！
今後に注目して行きます。

原作は現在から章ごとに少しずつ時間が巻き戻って過去へ遡って描かれる。
映画は時系列通りに過去から現在へと描かれているんだけど、原作第一章の最後がバッサリカットされてる。
つまりこの2人のラストシーンが映画では描かれていないのだ。
これを無くしたのはどうなんだろう？
二階堂を脱がせたかっただけなのでは…？

2020年7月6日MOVIX仙台にて鑑賞
それ以来3度目
2度目のDVDで鑑賞
原作未読

なぜ北海道なのか
なぜ奥尻島の震災を絡めたのか
なぜ流氷で人殺しという発想を持ち込んだのか
それが今もよくわからない
大変なロケだったろう
二階堂ふみの代表作

完全にアウトローな話だ
エログロナンセンス
人殺しをしても劇中では逮捕されることがない
それだけではなく「なぜ？なんで？」が多い謎作品だ
性描写はカットしてもいいからリメイクでもっとちゃんとしたものをつくってほしい
だけどこれは駄作ではない

好みが分かれる
PTAとか教育委員会とか常識的な人とか真面目な人とか邦画嫌いには向いていないので無理して観るべきではない
あなたたちをターゲットにして作っているわけではない
模範的な映画ばかりじゃ人生はつまらない

二階堂ふみの演技力がとにかく素晴らしい
必然性はあったが全裸を披露するには若すぎた
映画人は左翼なんだから法律なんか無視して関根恵子みたいに脱がせればいいじゃんと思う
撮影当時17歳なのか18歳なのか19歳なのか知らないがどうでもいいこと
あそこまでやらせたんだから
モスクワで賞を獲ったのなら警察も大目に見るだろう
脱ぎ専門河井青葉がヌード担当

どうやら自称日本通で意識高い系の外人さんたちは日本に悪趣味なものを期待しているようだ
裸の王様に裸ですよと教えることができる大人でありたい

近親相姦もの
父親役が浅野忠信で娘役は二階堂ふみ
某AVメーカーのような明るい馬鹿馬鹿しさはない
こっちの方が一般作だがあっちが日向ならこっちは日陰
ただただ陰湿で気持ち悪い
でも結局は本当の親子というのは設定で浅野忠信と二階堂ふみは本当の親子ではない
だから映画の近親相姦を受け入れられる
僕はセーラをいじめていたラビニアやミンチン先生の声優に剃刀を送るような人間でない

二階堂ふみは『エール』のような国民的爽やかなお芝居より自己中で汚らわしい気狂いを演じる方が大好きだ

はっきりいって好きなジャンルでは無い
それでも映画館で観たのは二階堂ふみが大好きだから
内容を度外視するわけでは無い
だけど自分はそれよりもスクリーンで観るお気に入りの役者が演じる芝居を最優先にしている
無名な人たちだけなら映画館に足を運ぶ事はなかった

やっぱり刑事殺しで逮捕されないなんて監督さんは日本の警察を舐めてるね
警察官はわりと屈強だし拳銃だって所持しているはずだしあっさり殺されるのも不自然
完全に調子に乗っている
それだけじゃ無いけどいろいろなことが腑に落ちないまま本編終了する
なんか惜しいというか残念
自由すぎた
傑作になりえたのに
複雑な気持ちにしてくれる怪作

歳上の男って良いですよね〜。
二階堂ふみはピュアな表情してるわりにチャッカリしてます。こんな高校生いないですよね、、、。
冬の生活感ある室内がいやらしさを強調してます。

立場が逆転して女としての色気と魅力が増す一方、歳を重ねた汚いジジイになる姿が切なさすら感じた。

原作未読
映像に説得力ある。
流氷のシーンや、東京での警察官と対面し、電車の騒音の中でのやり取り
高良健吾が家に来た時の長回しなど見応えあり。

何度か流れる、夕焼けチャイムの寂しげな音楽は
ジュンゴを待ちながら過ごすハナの寂しい気持ちが伝わる

だけど、前半のコマチ中心の辺りなど
ダラダラとして不要に感じたし、
東京で堕ちていくジュンゴと
妖艶な女に成長したハナの辺りも間延びして感じた。

遺体安置所で、母の遺体を蹴ったのはなぜ？
いつからあの2人が性的な関係を持つようになったの？
警察官の遺体はどうした？
ラストの口パクは？？？

謎がのこるなー。

いやな感じしか残らない映画でした

紋別ロケ、しかも流氷上という映像で期待したが
内容が内容で…こ・これは　という感じ
まだ前半はストーリーに沿っていて致し方ないと我慢したが
東京へ行ってからはもう見たくなかったです
すべての作品で頑張り屋の二階堂ふみも
真の意味で頑張りどころがなかった…頑張り損

だいたい桜庭一樹には良い思いがない！
毎度嫌な思いだけが残る

可愛らしい童顔から激しくギャップのある、二階堂さんのサイコパスぶりが、とてもリアリティがあり、惹きつけられる。
浅野さんの渋くてかっこよくて、段々駄目になっていく父親と一緒に、観ている側もどんどん二階堂さんを求めてしまう。
衝撃を受けた映画でした。最高です。

自分の娘と関係をもつサイテーのクズ男、本当の父親と知りながら拒まず誘惑する娘。とことん堕ちていくダメ男を演じた浅野忠信もはまり役。それより凄いのが二階堂ふみ。あの若さでこの役が出来るのは凄い。彼女の代表作。恐るべし二階堂ふみ。

オンナを使い、男をタラし込んでのし上がって行く話は東野圭吾作品にもよく出てくる。
花にしてみたら、幼い頃に両親を亡くして孤児になり本当の父親の最後の言葉が「生きろ」だったからそれを全うしただけ。
義父とは生きる為に一緒に暮らしていただけ。

まぁいくら生きていく為だからといって、殺人まで犯すのはやり過ぎだけどね。

二階堂ふみ、、主演映画。孤児になった少女と、彼女を引き取った遠縁の男が、内に空虚を抱えながらも寄り添うようにして生きる姿を、北海道の雄大な自然を背景に描き出した。

直木賞作品だという。原作者は桜庭一樹という人らしいが、ペンネームなのか女性だという。名前の面からして性別の固定観念を覆すような複雑な気持ちがしたが、この映画との兼ね合いのせいかも知れない。婚外性行為をしている女性がいる男性が、自分の養子にした娘が高校生になった頃には、娘とも性行為しているという設定。映画はR１５指定という、１４歳以下は閲覧しないで欲しいと断りの入れてある作品である。映画監督も脚本家も主演の浅野忠信も私より５年くらい年下の世代らしい。世代とはあまり関係ないかも知れないが、なぜこうした小説や映画が生まれ、制作を試みた意味とはどこにあるのか。養女なのか実の娘なのかはっきりしないが、原作と映画で違うのかも判断できなかったが、端的に言ってしまえば近親そうかんのタブーだが、近親でなくても、同意の上なら婚外性交渉してしまう現在の日本社会のどのくらいの割合か知らないが、そういう人たちのタブーとはどこまでの線なのか、その線が緩くはないのかという問題提起としては観られるだろうか。重要な役柄に藤竜也が出演しているが、彼は大島渚監督の『愛のコリーダ』で２人の女優と演技中に実際に性交渉してしまったところが問題となったが、７７歳となった今は、夫人の芦川いづみという、石原裕次郎らの日活路線の美人と仲良夫婦として暮らしていて、その人物に、実の血のつながっている親子が性行為したら壊れてしまうんだよと叫ぶところが、俳優女優という種類（現在はアダルトビデオ男優女優が英雄視までされるが・・・）の因果を思わせる配役だと思った。近親そうかんだけではなく、演劇の中の性行為シーンや、同意が実はどこまでがタブーかというレベルの相違など、考えさせられる。血はつながっていなくても、同意して結婚しながら捨てて離婚するのも罪ではないのだろうか。その意識が不安定になっている。現在の女性の性倫理意識の崩壊は父親側の性倫理崩壊が関係しているとも言えるのではないか。母娘関係癒着のほうが心理学などでは問題視されているようだが。結婚という制度を破壊する動きが日本ほか世界に出ているが、こうした近親そうかんというテーマを見せつけることは、タブーという大昔から人間が察知してきた部分に気づかせるのだろうか。そして血のつながらないはずの男女が結婚しなくなってしまっているのだ。性の多様化、自由化という曖昧な、いかがわしさの中でだ。タブーを麻痺させる世界的傾向が、子供出生減少から、中絶、虐待などにつながってはいないか。それが多様化、自由化の代償なのだろうか。こういう映画の内容でなければ、浅野忠信の当時３９歳くらい、二階堂ふみの当時１８歳くらいの、２１歳差での性行為演技は、タブーでもない夫婦としての物語だったとしたら、むしろ迎合したいものだったが、ちょっと親子差では離しすぎか、１５歳くらいにしておくべきか。LGBTが社会が援助しようとしているなら、年の差婚はもっと簡単に援助できそうなのに、行政もメディアもLGBTよりもあまり扱わないのである。性行為シーンだけではなく、暴力シーンもR１５の映画だと思わされるが、主演の男女が病的にミステリーとして推移していくところは、そうでもないとタブーへの了解にとられるからだろうか。夏目漱石の『こころ』も悲劇で終わらねばならない小説だった。舌へのピアスや合コン三昧のような描写も出てくる。「結局、一人ひとり別々の世界で生きてるんですね」という二階堂のセリフが、個人主義の裏を語っているようにも思えた。二階堂のセリフには、「自由って飽きるんですね」というのもある。脚本は宇治田隆史７５年生。監督は熊切和喜７４年生。主演は浅野忠信７３年生。映画はこの文章の５年前。男女の乱れの他にも、『蛇とピアス』に出ていた高良健吾が被害者的役柄になっているのも不気味な配役かも知れない。個人個人の狂気やずれの積み重ねが普遍になってしまう恐怖というのも思った。こうした半面教師的な映画は誰のためにあるのだろう。逆に年の差とか経済格差などの結婚に不利に思われる状況はなにから逆転できるのだろうか。さらになぜか二階堂演ずる娘は結婚できるが相手は高良ではなく、三浦貴大という、山口百恵と三浦友和という、夫婦愛の自然に模範的なカップルの息子である。その人物がつまみにされているこの配役もせせら笑いされているような気もするのは、私の悪質な心から感じ出てくるのだろうか。理解できるようだと危ない映画なのだろうが、原作が直木賞で映画も国内外で賞を得たのは一体どこからなのだろうか。そこがミステリーであり、ホラーなのだろうか・・・。罰を受けずに隠れている人たちは多いぞという恐怖への示唆だろうか。ラストの音楽も不協和音のような作品を使っていた。

浅野が父親になれない理由は恐らく二階堂にあったんだな。
父親になりたい浅野。
でも男として求めてくる二階堂。
二階堂が連れてくる男に事あるごとに言う「おまえには無理だ」これは"おまえじゃ二階堂を扱いきれない"ということじゃないかなぁと思った。
んでタイトルにもある通り、二階堂が私の男として浅野を離さないんだろうなぁ。
恐ろしい娘、恐ろしい女だ。
どことなく「悪人」 っぽかった。
もちろん悪人の方がおもしろかったけど。

今の日本でこのヒロインを説得力を持って演じられるのは二階堂ふみしかいないかな。

わたしには理解できませんでした。
結局、モロさんの件はバレてないの？
高良くんは、なんだったの？
すべてが意味不明で、スッキリしませんでした。

ただ、二階堂ふみの演技は大変素晴らしかったです。

流氷の中を逃げる二階堂ふみ。ゴミの中で暮らす浅野忠信。いろんなことが起こるにせよ、愛の形としてずしりとくる映画だった。刺すのはちょっとこわかったぞ。

流氷とかエロスとか興味をそそる映像は随所に見られたけれど、内容のどこにも感情移入させることができず、終始引いた目で眺めていた、かな…
当時衝撃を受けた奥尻島の大津波。そこから何故に殺人へとつながってしまうような想像がなされてしまうのか、正直悲しい。衝撃的だからこその異常性というのも分からなくもないし、自由な発想を否定したくもないけれど、あくまで個人的にただただ悲しくむごい作品のように思えてしまった。
単に変わった嗜好を理解しようとしなかっただけなのか…少しでも理解できた、そうしようとしたならば、心を揺さぶられたかもしれない。
最後まで何がなんだか分からない映画だった。