エドワード・ヤンの恋愛時代のレビュー・感想・評価

物質的な豊かさだけで心は満たされない。
そんな心の空洞を埋めるものを見つけたいともがく人たちへの、慈愛の眼差しが、ロウソクの灯りのように温かい。
暗転して切り替わる場面が、独立していて、それらが一つの物語を紡いでいる、新鮮！

目まぐるしく展開する周囲
あっちでも、こっちでも
いつも、誰かが、波風立てる。
そして、深く悩み、語り合う。

青春時代は、まさに。

前半は、アメリカ映画のようでもあり
現代の韓国TVドラマのようでもある。
言葉が飛び交い
イケイケの場面が、どんどん変わる。

そして、後半
日本映画のような、暗く、重い
シーンで、綴られていく。

なんとも、憎い、構成。

で、ラストは、どうなるの？
と、気になってしょうがない。

この展開で
どう終わらせるの？

でラストカット
まいった😂
これぞ、青春映画！
👏👏👏

ショット、色彩が美しい（ラストの早朝のオフィスのシーンは本当に素晴らしい）。ただ、やや「演出過多」な感じがしないでもない。「演出がでしゃばっている」と言っては言い過ぎになるだろうか。また、幕間の「語り手の視点からのコメント」みたいなのが出てくるが、本当に必要かどうか疑問。

誰が誰の親族なのか、人間関係を把握するのも困難だった。登場人物が終始大声で言い争うのも、やや辟易させられる。鑑賞後の印象は、「混沌・混乱（自分の頭の中も含めて）」だが、英語タイトルにもそうあるのだから、「それでいいのだ」と決め込んで映画館を後にした。

繁栄への道を辿る９０年代前半の台北を舞台として、年代の近い４組のカップルを中心にした、わずか２日半の群像劇。はじめ、人物が多すぎて混乱しそうだったが、まだ登場していない人の名前が飛び交っていると分かって少し我慢して見ていたら、やがてストーリーは飲み込めた。
一見すると、題名「恋愛時代」から連想される、当時の日本でたくさん流れていたトレンディードラマ。実際には、原題「獨立時代」や英語題名(A Confucian Confusion)「儒教者の混乱」に近い内容だと知れた。中国―台湾の基層にある孔子由来の儒教社会（年寄りを敬い、序列を重んじる）に、戦後個人の独立を重視する西洋社会の影響が急速に流れ込んだための混乱。親に決められたり、そういうものだと思ったりして付き合い始めたものの、実際に付き合ってみたら、全く予想と違っていたりする。しかし、二つの考え方は、お互いに響き合っていて、それが日本との違い。それ故、普遍性を持ち、4Kレストア版となって公開されることの幸運。
そう言えば、台湾の街を歩いていると、日本の昭和を思わせるような古い街並みと、全く新しい新興の町が混在していて、しかもそれぞれに繁栄しているらしいことが不思議だったことを思い出す。
台湾あるいは中国の都市部は、日本以上に都市文化が発達していて、それが映画の内容に反映されている。食事は基本的に外食。しかもそのほぼ全てがビジネスに結びつく。家事や育児はメイドさんの仕事らしく、映画の中で出てくることは、原則ない。全員が男女を問わず、先端の仕事（経営、メディア、出版、創作、演出などの文化活動）に手を染めていて、しかも時として複数の仕事をこなす。すでに国際的（大陸との交流が出てくる）ではあるが、工業などの（日本の得意な）産業は出てこない。移動には（公共交通機関ではなく）自分の車やタクシーが使われる。富裕層と言ってしまえば、それまでだが、親の資産も豊かに違いない。
複数の早い流れを129分にまとめて見せたエドワード・ヤンの手腕は見事。少なくとも、二つの工夫があった。一つは、特に儒教の知識が、縦書きのト書になって出てきて、場の転換に使われる。主な部分は車の中での（多分に演劇的な）会話が占める。そこで情報の交換が行われるが、エレベーターが、しばしば巧妙に使われる。特に主人公の広告会社の経営者、モーリーの親友で、会社でのアシスタント（CMタレントでもある）チチが、恋人の元公務員、ミンと和解する場面が素晴らしい。
いわば日本を抜いてしまった（家電産業の救済や、半導体など）台湾の繁栄の秘密がここにあったような気がしてならない。そう言えば、日本の影響はタクシーのほとんどが（実用的な）日本車であったこと、寝室によく障子が使われていたことと、和食が会食の場として話題に上ったくらいか。
この映画が国際的に認知されている理由も、よく理解できた。

人間関係も全く把握できず、何がなにやらの世界でしたが、まあ、少しずつ、理解しました。
台湾のコメディ、おもしろかったですよ。
最後、よかったのですが、許せるのかなあ？と。

公開時以来何十年ぶりに見たが、セリフの抑揚とか動作とか、かなり細かいディテールまで記憶していて、見た瞬間一気に蘇ってきた。今まで脳裏の奥底に焼き付いていたということか。
ダサい邦題は当時の日本の世相の反映、という感じ。「獨立時代」、漢字の国でしか表現できない素晴らしいタイトルだなと思う。
メリハリあるキャラ設定で、行ったり来たりのテンポが速い人間関係コメディ。すごくよくできているので超ハイレベルなサッカーの試合を見ているような高揚感がある。
後半にかけての盛り上がりも素晴らしく、再見で筋書きが分かっていてもグッときてしまう。

御曹司だったり勝ち組の恋愛群像劇。観ていて自分とは無縁な感じでなんだか楽しい。
最後は自業自得のやつもいれば、上手いところに収まったり、良いラストだなぁと思った。

エドワードヤンの映像美に浸る事が出来ました。
みんな自分の感情に正直で羨ましかったです。

友情、愛情、人情。もつれ合い、すれ違い、移ろいゆく私たちの感情。映画の中の数日の間でも変化していく関係性。エレベーターのように上がったり、下がったり。暗闇と暗闇の中に照らされる表情。留めておくことはできない。私たちの感情が照らされるのは一瞬。

東アジア的な「情」。私たちはやはり「契約」になじめない。経済発展からも取り残されつつある日本で、新しいつながりをみつけられるだろうか。

「タクシー運転手(孔子)」ってクレジットされていた。

タイトルは恋愛時代だが、恋愛だけでなく、友情と成長とが巧みに描かれている。

会話はおもに二人で行われるシーンが大半で、一見すると飽きがちだが、カメラワークが巧みで淡々と話しているだけでも引き込まれる。

今回は4Kレストア版ではあったが、35mmフィルムでみたほうが味が出る感覚もある。

『クーリンチェ』が長くて観られていないが、好きな作風なので、観てみたい。

2023年劇場鑑賞84本目

ずっと観たかったエドワードヤン監督作品！しかし4Kレストアで感無量です。綺麗！面白い会話中心のウッディアレン的展開ながら、アジア的価値観が見え隠れして、ちょっと共感してしまいました。ストーリーについては、90年代のヤン監督のインタビューを読んで納得しました。

エドワード・ヤン監督は個人的にリアルタイムで乗り遅れたので、本作で３本目の鑑賞となりますが、まだこの監督の作風的概要が掴めないままで、本作を見て益々分からなくなった気がします。
鑑賞した３作品共に傑作だと客観的には認められるのですが、テーマ性だとか作家性などの部分でまだ捉え切れない感じがしています。
特に本作を見ていて、「なんかウディ・アレンの作品みたいだな」と思って見ていたのですが、後でYOU TUBEの関連解説動画を見たら、本当に監督自身が「次は、ウディ・アレンの様な作品を作るぞ!」と言って出来上がったのがこの作品だったようです。なので、他に見た『クーリンチェ～』や『ヤンヤン～』などとあまりにも作風が違っていたので、益々エドワード・ヤンの謎が深まりました。

しかし、本作のあの膨大な情報量の台詞などをとっても、今回は意味があるのかないのか分からない様な、それこそウディ・アレンやエリック・ローメルや多くのイタリア映画などの様に、台詞量だけに圧倒されてしまうのだが、もし台詞が聞こえなくても絵だけで物語が成立するという映画作りの巧みさなどを見ると、やはり凄いと思わせる監督であることは間違いなく、至る所に人間洞察の深さ、作劇の凄さを感じてしまいました。
もう少し時間をおいてからまた見たい作品です。

老いや貧困、差別、或いは企業ドラマみたいな昨今のトレンドとは無縁の映画。ちょっと一昔前のトレンディドラマっぽいかな。映画を観ながら青春群像劇として当時人気があった「愛と言うの名のもとに」を思い出してしまいました。（ちなみに件のドラマは調べたら、なんと20年前の放送だそうで。歳とるわけやな…）
満たされた世界で孤独を感じる人々。人はどの立場にあっても常に悩みから逃れられない生き物なんだなとつくづく思いました。映画が古臭くならないのは現在でも、いやむしろ現在の方が、多様な価値観に翻弄されて幸せを感じにくくなってるからなのかも知れません。あと恋愛時代とタイトルは付いていますが、言うほど恋愛で苦悩してるかぁ？とも思いました。恋愛ってか、欲しがってるのはそもそも愛だしね。

短いエンドロールで、じわりと涙が出た。

浮気も裏切りも小さな行き違いや失敗も、天安門事件も文化大革命も、起こった後では全て、普通のこと、

普通のことがハプニングとなり毎日悲喜交々に生きていく

台北は広い、とモーリーはいい、大きなスポーツカーを乗り回すが、あまりにも人間関係の半径も直径も狭すぎてくすりと笑うのだ。

全ての登場人物に魅力的な、辛くも甘くも普通で普通でもない、人生が詰まっていてエドワードヤンなのだ。

往年のフランス映画のような雰囲気もあり。揶揄するような中国共産党のスローガン風セリフににやっとして、台湾が成長を感じるモメンタムある時代の息吹。

情が司り潤滑と循環の源もなる中国式の人付き合い。
伝統的価値観と新しい行き方。
エンタメと芸術と金儲けと情の狭間を行き交うそれぞれの思惑と人生。

美しく楽しい軽やかでじんわりいつかまたのフライデーズに今から行っちゃう二人に癒された。おしゃれ香港映画とはちがうのだな、エドワードヤンの台湾台北。

最初から登場人物が入り乱れて相関図がゴチャゴチャに纏まらなくて戸惑いながらこのまま把握出来ずに観終わってしまう恐れを感じながら、何となくタクシーでの口論から其々の繋がりも理解しながらエドワード・ヤンの自由な映画作りがぶっ飛んでいる感覚ヲ。

重苦しくて暗い雰囲気の群像劇に確かな主人公が存在する作品を何本か、本作に限っては明るくも深刻でありながらコミカルな描写が印象的で複雑に絡み合う人間関係が狭い世界観で繰り広げられているようで、学生時代の関係性が映像で描かれない分、過去も想像しながら登場人物に共感するより傍観しながらラストは清々しくも複雑な関係性を残しながら。

解決される物語があるよりも一歩だけ先に進める人生が訪れる展開に終わらない物語としての醍醐味が！？

まあまあ､が基本ずーっと続きます(笑)

評価が高いみたいだから観たんだけど､なんかガッカリ(笑)

登場人物が多くて名前と顔を覚えるのが大変で､こんがらがるし(笑)

90年代の台湾が舞台ですが､90年代の日本と似た感じもあって､なつかしい。

なんか､当時のトレンディドラマっぽいタッチかも？

僕は､同じ群像劇で､同じアジア圏の､ウォン・カーウァイ監督の『欲望の翼』の方が好きです。

『欲望の翼』は哀愁を帯びててノワールっぽくて､

この映画はコメディ色ありながら綺麗っぽくて､

そんな感じかな。

最初の方は正直退屈で失敗したかと思った。４組８人の男女の恋愛模様というかすれ違いや新たな結び付きが描かれる。登場人物が出揃ってそれぞれの事情が明らかになってきたあたりからは俄然面白くなる。
年代からいって日本のトレンディドラマの影響は見受けられるが何というかあれをもっと昇華させたイメージ。生活感がないのは同じだが日本のトレンディドラマが描ききれませんでした、気配りが足りませんでした、といった言い訳満載なのに対し、恋愛事情に関係ないのでバッサリ切りました、といった潔さが感じられる。カッコいいレストランやカフェも出てくるが書き割りみたい。
つまり極めて演劇的なのである。肉体性も薄く(ベッドシーンも一箇所だけ)ドロドロした部分はなく何か形而上的に全員が恋愛の成就をトロフィーとして競っているようにすらみえる。
だからシェークスピアの喜劇「から騒ぎ」「ウインザーの陽気な女房たち」なんかに近い作劇センスを感じた。バーディーとかモーリーとか英米名でファーストネームを呼び合ってるとこからの連想もあるけど。監督もエドワードだしね。
1994年というと一国二制度が奇跡的なバランスを保っていた時代。政治の安定と経済の発展は個人の希望と野心を生み出し文化の成熟につながる。この時代の台北ではこんな知的な恋愛喜劇がつくれたんだなとしみじみ思う。

　みんながみんな、好き放題感情を爆発させてケンケンしていて雰囲気が悪い。モーリーみたいな怒りっぽい女がいい女扱いされているのだけど、絶対遠慮したい。男は全員遠慮なくすぐ怒る。誰とも親しくなりたくない。

　大げんかの後に体の関係になってすっかり恋人気分のモーリーに対して相手がゴニョっていると、それに対してモーリーがまたしてもブチ切れ。だからだろ、と思う。

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