空の大怪獣ラドンのレビュー・感想・評価

”怪獣”というフィクション作品ながら「単なる御伽噺ではなく、科学的な裏付けと真実性を持たせた嘘でない作品を目指した」というだけあって、東宝特撮３大怪獣（ゴジラ・モスラ・ラドン）の中でも一番リアリティを感じさせる仕上がりになっている。

怪獣映画の金字塔初代ゴジラ公開当時、本当にゴジラが銀座を破壊したと言う人がいたと言うのも頷けるが、当時の批評家筋の評判は良くなかったらしい。やはり「怪獣映画なんてゲテモノ」という偏見が抜きがたくあったと言う、だからこそこの「ラドン」が目指していたものはジュラシックパークのようなリアルな恐竜に近い存在だったのではなかろうか。
その実、冒頭の炭鉱の中に現れる古代トンボのヤゴ・メガヌロンはモスラより遥かに残虐で生々しくスリリングな存在だし、そんなメガヌロンを捕食するラドンは白亜紀の翼竜「プテラノドン」の変異という設定で架空の怪獣ではあるものの、よりリアルな恐竜に近い存在として描かれている。
そして、そのリアルさを求めた元はやはり怪獣映画初の総天然色という事があったからかと思う。東宝としてもカラー特撮は既に「白夫人の妖恋」で経験済みとは言えオールセットの白夫人や夜景シーン中心の「ゴジラ」と違い、総天然色としてカラーが映える陽光の下のロケや特撮も昼間のシーンが多く、初ゴジとはまた1段階異なるスタンスの撮影にその意気込みが感じられる。そして、この作品で培われたモノクロ作品には無かった総天然色としての彩色の経験値は、その後の東宝作品や邦画に大きな影響を与えたに違いないと思うと、どのシーンのどのカットも見逃せない。

特撮ではなんといてっも空中シーン、ピアノ線による初操演にも関わらず実写と空撮のカット割りは秀逸で今見ても面白いし、福岡の街並みのミニチュアのクオリティも半端ない、当時のカラーフィルムの感度が低い中で現実の街とミニチュアの街を如何にリアルに見せたかと思うとまさに職人芸の世界。そしてこの作品では空・海（水）・火（炎）などのカラーシーンも勿論のこと、印象的な特撮シーンとしてまだ東宝大プールができる前に９間（約１６m）近い橋をプールにかけてラドンの風圧で壊したり、クライマックスの阿蘇の噴火シーンは実際に製鉄所から借りた溶鉱炉で溶かした溶鉄を流してオープンで撮影とか、今だったらまず撮影不可能なのでは？と思う映像はやはり特筆もの。
ロケで言えば阿蘇には炭鉱は無かったが鹿町炭鉱（「日鉄北松鉱業所」）で撮影された炭鉱シーンはどこまでがロケなのか知りたいくらいリアル、又おろらく現在は無い阿蘇観光ホテルらしきホテルでの撮影シーンに映るchevrolet fleetline 1949がカッコイイ（因みに若いカップル役は中田康子・大仲清二・支配人：手塚勝巳＝メガヌロンのスーツアクター三人の内の一人※メガヌロンは丈１５尺あったので三人で操演他：中島春雄・大川時生）又ゴジラスーツアクターでも有名な中島春雄はラドン役の他防衛隊幹部としてラドンが西鉄を風圧で吹き飛ばした後６３’３５”にセリフがあり貴重なシーンとなっている。
この作品の防衛隊（自衛隊）シーンはその後のゴジラ作品等東宝自衛隊シーンにも数々流用されているが「M24チャーフィー戦車市街地走行実写映像」は恐らくこの作品だけの貴重なシーンではないかと思われ何れにせよ東宝特撮の醍醐味満点な一作である。

『今日はまた、馬鹿に暑いね。』
『地球がどんどん暑くなると言うじゃないですか』
『地球温暖ですか。北極と南極の氷が溶けると地球が水浸しになると言うじゃありませんか。嫌だね』
と言っているのは、温暖化の原因を作ったとされる炭鉱の経営陣。彼等はもう廃棄しているはずたが。
この映画は1956年の映画。今から67年前の映画だが、今から67年後は2091年。

地球温暖化と言うよりは、地震や台風に対する教訓としてこの映画は見るべきだと思う。地震や台風に対する予知能力の必要性がさることながら、開発は『人間生活の安全を考えた施設』が必要だと言う事だと思う。森林を伐採してリゾート施設を作ったりすることが良くない事と言い始めた最初の映画だと思う。同時に、戦争の為の武器の虚しさもこの映画は語っている。なぜなら、日本の持つ兵器が刃が立っていない。もっとも、見る者によっては、軍備増強にもつながるが、その点を含めて、体制に迎合しつつも、反戦をといている。鳥類の祖先が恐竜と言っているのも斬新で新しい。爬虫類帰りしている
『ガメ◯』と比べると雲泥の差である。オリジナルの海外フイルムメーカーのカラー映画は凄いと当時思ったものだ。

追記　この映画を鑑賞後に自衛隊の基地へ親父に連れて行って貰った。映画に出ていたジェット機を見て、記念写真を撮ったのを想い出した。写真は断捨離したが。
追追記
反原発の一部が唱える
メタンハイグレードの採掘やシェールガスの採掘に対する予知まで含んでいるから奥が深い映画と思う。

不思議に思っていたのですが、実際に見てみてなるほどと思いました。
午前十時の映画祭で見損ねたのがもったいなかったと改めて感じました。

古代に生きた翼竜が現代世界に蘇る。彼らが生きた時代には人類は存在しておらず、彼らは自由に大空をわがものとできた。まさに彼らは大空の支配者だった。
しかし、彼らが蘇った世界は人類が地上に建造物を築き上げ、空には航空機が飛び交う世界だった。
彼らが生きているだけで人類にとっては大きな脅威となる。蘇る時代を間違えた彼らは現代の支配者によって駆除される。
ミサイル攻撃により阿蘇の山で断末魔をあげるつがいと雛の翼竜たち、その叫びが胸に突き刺さる。

当時、世界の最高峰である円谷特撮で描かれたスペクタクルシーンの数々、大空に憧れた円谷英二の思いがフィルムに刻み込まれた。そしてそれだけに終わらない、異質なものとして社会から排除されるものの悲しみを見事に描いた。
同じく社会から阻害される者の悲しみを描いた「ゴジラ」に並ぶ、世界に誇れる怪獣映画である。

■九州の阿曾山の炭鉱で鉱夫や警官が惨殺される事件が発生。
　調査のため炭鉱を訪れた河村繁（佐原健二）は古代昆虫・メガヌロンの姿を目にするが、落盤に巻き込まれて記憶を失ってしまう。
　数日後、プテラノドンが変異した巨大翼竜・ラドンが超音速で飛び回り、各地で暴れ始める。

◆感想

・本格的な怪獣映画である。

・ジオラマの完成度も高く、ラドンの羽の衝撃により解体していく家並み、ビル群、横転する列車の姿。

・阿曾山に戻り隠れるラドンに対し、次々に打ち込まれるロケット弾も迫力十分であるし、活火山である阿曾山が噴火し、粘性の低い溶岩が流れるシーンもリアリティ感に溢れる。

＜ラスト、番いのラドンが溶岩流に呑み込まれ、もう一匹のラドンがそれを助けようとする姿も、心に残る作品である。第一級の怪獣映画である。＞

昭和30年前後の長崎県北松浦郡鹿町（しかまち）にあった、日鉄鹿町炭鉱がロケ地になっているということで、当時の街並みが本当の現地だったか、それともセットや合成かを確認したいと思い、映画館へ。
鹿町炭鉱の坑道内、事務所、病院、炭坑住宅街すべてリアルなもので、感動しました。特に夜の炭住街は、裸電球の灯がポツポツとついて、なんとも言えない美しい光景でした。
ストーリーは、今のアクションや特撮だけの怪獣映画とはことなり、ヒューマン・ストーリーの濃いもので、最後つがいである？ラドンが死ぬシーンは、悲しすぎました。

60年以上前の映画・東宝初めてのカラー怪獣映画である事を考慮しない採点は★3です。
ラドンの飛翔が素晴らしいです。ミニチアでの航空自衛隊との対決時の飛ばし方に超音速を感じされる工夫（追う自衛隊機を置いていく時の動き、ジェットストリーム）が楽しかったです。構造物や街の破壊は見応えがあります。これだけで観に行った価値がありました。伊福部さんの音楽が効果音として使われておりこれが極めて効果的です。
前半の炭鉱•メロンガのストーリーは私には退屈でした。伏線になっていてラドン孵化に整合生を与えていますが、私は怪獣映画を見に行ったので人間のサスペンスは余分でした。
但し、民家に現れたメロンガは怖く造形•配色がおどろおどろしいです。

シナリオに反戦•環境破壊のテーマが入っているそうですが私は気づきませんでした。
偶然、現代に孵化したラドンとネロンガは、普通に振る舞った結果、人間に脅威として殺された悲哀が強いシナリオです。彼らに殺された人々は悲惨な事は確かだとしても。

後、室内のシーンで、当時の自衛隊と警察の制服が分からなくて混乱しました。

映画史•現代史の観点では必須の作品です。

私はパニック映画が苦手なので､前編のヤゴの部分が怪物パニック物でけっこう怖い｡警官の拳銃はおろか自衛隊の機関銃も歯が立たない｡もうラドンのことなんかスッカリ忘れて恐れおののく｡だけど動きが遅いからヤゴに気付けば逃げれるのが救い｡結局退治できず逃げられた｡オソマツ｡

この後空飛ぶラドン(姿は見せないが)の話になって､ラドン映画だったことを思い出す｡
この映画で１番驚いたのが､卵からかえったばかりの雛ラドンが怪物ヤゴをついばんでパクパク食べちゃうところだ｡人間にとって恐怖の怪物ヤゴも巨大なラドンにとっては美味しいエサに過ぎない( ﾟдﾟ)｡ ラドンてスゲーと思った｡改めてラドン映画だったことを再々認識｡

４Kデジタルリマスターで甦った昔の作品は前にも何本か見ているが､その素晴らしさを初めて認識した｡フィルム時代の古い映画のイメージは ｢傷だらけで少しぼやけている｣ だったが､４Kデジタルリマスターで甦った｢ラドン｣は傷もなくクッキリした映像だった。冒頭の炭鉱の場面からとてもきれいな映像だ｡ネットで調べたら４Kデジタルリマスターの修復作業は かなり大変で､手作業も多く大変な労力だと知った｡ホントにありがたい｡

1956(昭和31)の作品だけに鑑賞者の年齢層が高かったが､小学生の子供を連れた親子もいた｡観賞後､入り口に貼ってあるラドンのチラシを楽しそうに見ていた｡
｢黒ダイヤ｣のセリフが時代を感じさせた｡出てくるオバチャンたちもあか抜けてないところがイイ｡
あと立川シネマシティさんにもお礼を言いたい｡午前10時の映画祭なのに夕方(18:40)の回もやってくれたおかげで見れました｡

2023/１/１(日) city1

午前十時の映画祭にて、昔のガメラのような面白さを期待して観に行きました。
引き込み度が弱く、単調に感じ、盛り上がらなかったです。
セリフが聞き取りにくいのも感じました。
1950年代の映画なので、やむを得ない部分もありますが、もっと話に捻りを入れてもよかったですね。
スクリーン内に暖房が入ってないのか、結構寒かったです。

東宝の「ゴジラ」に続いて作られた「空の大怪獣ラドン（４Ｋ）」を見てきました。

午前10時の映画祭を見行ったのも久しぶりになります。

また、本作品、私としては初見になります。

「ゴジラ」をモノクロでしたが、本作品はカラー作品ですね、フィルムの方は16㎜で撮りあげているみたいで、真四角な映像でした。

しかし、本多猪四郎監督、円谷英二特技監督の黄金コンビで、まだまだこの手のジャンルの創成期に当たる作品だけあってヤッケ仕事ではなく、しっかりとした作品に仕上がっていました。

まずは、東宝の俳優さんでお馴染みの佐原健二さん、佐原健二さんが実に若い！同じく平田昭彦さんもお馴染みですね。ふたりのツーショットは後の「ウルトラセブン」の参謀格！田島義文さんもお馴染みで、みんな当たり前ですが十分に若いですね。

しかし、さすがわ、当時の東宝作品、予算があるので、円谷英二監督による特撮の部分は、当時として考えてもよく出来ていますね。冒頭の炭鉱の列車のシーンは実写かなと思うほど・・・・この頃の特撮映画は、世界に自慢できる程の作品がかりですね。

私的には「ゴジラ」と違って、「ラドン」が正直、人間にとって害であり、敵意を持って人間だけの力で攻撃する内容が分かりやすくて良いと感じました。ここで「ウルトラマン」のように正義の味方が登場するのもいいですが、人間の力だけで、外敵をやっけると言う内容が本当にいいですね。

ラストは、少々好みではなかったですが、しかし、前半は結構緊張感も出ていて、この頃の怪獣映画であっても、まだまだステータスが高く、本から作品作りまで真剣に取り組んでいる想いが伝わってきます。

本作品、見て良かったな・・・・

午前10時の映画祭にて
意外にも舞台は九州
ヤゴみたいな怪獣が住宅地に現れたり、ラドンはあれは実はつがい？ちょっと怪獣の出現が唐突な気がしましたが、超音波プテラノドンと空中戦は迫力あり、しかも多少の攻撃ではビクともしない凄え怪獣
当時の町並みを忠実に再現したのかどうかは分かりませんが、新天町、アサヒビールのビルが破壊される場面はおぉっとなりました　昔はそう言えば路面電車も通っていたな
実は地下、海底に関してはまだ未知なことが多い(最近のトンガ噴火然り)、温暖化が進めば南極の氷が溶けて古代のウィルス復活や凍った動植物から遺伝子を採取なんて聞いたことがあるので、あながち荒唐無稽な話ではないと思った

リバイバル上映なので見てみました。

かなり昔の作品なので、乗り物と風景画の融合とかラドンの中の人の足の感じとか、細かい映像的なツッコミはさておき。。

こんな昔から地球温暖化とかを題材にした上での作品だったんだな、と改めて思いました。まぁゴジラも水爆実験の影響というものなので、こちらも人の活動への警鐘を鳴らす意味合いを含む作品でした。

ただ最後まで見て分からなかったのは、当初の炭鉱事故の行方不明者２人のうち、１名は死亡が確認され、行方不明残りの１人がもしや犯人では？となってその妹が陰口なり、他の遺族から文句言われそうになるとかの描写がありましたが、

あの最初の行方不明者の人、最後まで多分出て来なかったんですがどうなってたのか気になりました。
(途中、砲撃の描写があまりにも単調に続くため正直眠くなり。。もしや記憶が飛んでたかもしれませんが)

あとプテラノドンの大昔の卵が地熱や地殻変動その他の理由により復活したのはまぁいいんですが、

主人公的な一時記憶喪失になった人が炭鉱内でタマゴがちょうど孵化する場面に出くわしていたとして、記憶の回復まで劇中の描写からすると多分１週間くらい？？と思いますが、この主人公が記憶を取り戻して見たのはプテラノドンだと証言するけれどこの時にもうラドンはビル相当にかなりでっかいです。

何で数日で成鳥になってるんだ？炭鉱内での大きさと、数日くらいあとに外で見てる個体とで、大きさが違いすぎないか？もう超音速で飛べるのか？もう１匹いたけどこの２匹は兄弟？？

とりあえず孵化した個体の成長速度が早すぎて理解が追い付かなかったです。。(涙)

あと主人公もその彼女(最初の炭鉱での行方不明者の妹)も、災害対策本部の人達も、7〜8人で並んでただ見てるだけ、指示する人も双眼鏡で外見てるだけで落ち着きすぎて違和感でした〜

それと急にラドンと命名されて全員いきなりその名前で超音速飛行生物のことを話始めるのもびっくりしました。

最後にはラドン2匹、火口への攻撃とともに噴火の炎？で焼かれてしまいますが、航空自衛隊のジェット機を破壊出来る超音速の翼の持ち主が、足元に炎だ〜と思ったらそこから離脱出来ると思うんですけど何故焼かれるまま逃げようとしなかったのか。

砲撃で巣穴を塞いだけれど、外に出てきた様子では体には逃げられないほどの事前ダメージは見当たらなかったですけど。。市街地での戦車からの攻撃かなぁ、でもあの攻撃受けたの１匹だけだったし。そこまで細かいこと気にしちゃ駄目なのかな(汗)

ただ１日１回上映ということもあり、年配のお父さん達の鑑賞率が半端なくて、懐かしく見る世代の人達には思い出深い作品なんだろうな、と思いました。

逆に世代じゃなさそうな人が一人で鑑賞してるってどんだけ怪獣映画や特撮ものが好きな特異な人物なんだ？？と自分だけ客層で浮いてしまう貴重な体験が出来ました(笑)

前にゴジラ特集番組でこの『空の大怪獣ラドン』という作品が紹介されており、たまたまタイミングと時間が合ったので鑑賞。ちなみに『午前十時の映画祭』という古い映画をデジタル化したサービスで見ました。今回が初です。
内容は人間の炭鉱工事と環境条件が原因で復活したヤゴ？の祖先が工事員を数人殺めるところが序盤で、中盤からそのヤゴ祖先の住みかに巨大な卵🥚が存在し、孵化したラドンの雛が親と共に人間に被害を与える。怪獣あるあるの人間都合で住みかを追いやられるパターンです。
この日本の特撮はジオラマ、模型での表現で、なんと言ってもその迫力。作り物とはわかるもののなんだか作成者たちの作業工程が勝手にイメージされ、そのラドンは生き物と捉える錯覚に陥りました。注目のラスト、ラドンが噴火した溶岩に焼けてしまうシーン。聞いた話だと釣り糸が切れ、ラドンがそのまま落ち焼けたが、結果的に火の蒸気の影響か躍動感ある動きとなりとても失敗とは思いませんでした。
今後もこうした作品を是非スクリーンで見れる機会が増えたらと思います。

阿蘇山の近くの炭鉱に、最初は巨大ヤゴが現れ人を襲い、大怪獣ラドンが卵から孵りそのヤゴを食べ、てな話。

なかなか面白かった。
地球温暖化問題をあの当時に提起してるなんて先見の明だなぁ、と思った。
ラストがあんなだったとは、驚きだった。
若い時の白川由美は美しかった。

午前十時の映画祭で鑑賞。
過去にビデオで観たこともあったし、何度目かの鑑賞でしたが、やはり円谷映画は最高ですね。
今後も円谷映画上映を続けて欲しいです。

4Kリマスター版を映画館で見ました。
最初に見たのは幼稚園か小学生低学年の頃。
白黒テレビで冬休みの子供番組の映画放送だったでしょうか。
50数年ぶり、カラーTVでも見たかな？それくらい昔の話。ゴジラ映画でも出てましたからそっちの印象の方がまだ強い位です。
それはともかく、私が生まれる何年も前にこれほどクオリティの高い怪獣映画を作っていたとは驚きです。シンゴジラとかシンウルトラマンとか裸足で逃げ出すレベル。当たり前ですがCGでは無い。
ミニチュアにしても全部本物ですからね。
自然現象物理現象を極力正確に再現したCG映像より模型でもリアルの方が細かい部分や迫力が違います。しかも模型の造形がテレビ版のウルトラマンなどとも比べ物にならない位細かい。流石映画。
飛行機もラドンもほぼピアノ線が殆ど見えない。
全く見事と言うしか無い。
炭鉱も本物の炭鉱を使ったロケ。街も懐かしい街並み。しかも後でミニチュアで再現して壊す(笑)。
超巨大なヤゴ(トンボの幼虫)も本物かと見まごう程。動きは少々アレですが、造形は変にリアルっぽいCGより本物に見えてしまう。

それにしてもこの時代から地球温暖化問題あったんですね…知りませんでした。

物語は前半は炭鉱の鉱夫が巨大なヤゴに襲われて撃退しようとする所からラドン(と言うか謎の超音速飛行物体、空飛ぶ円盤かも？って台詞があるのでそんな昔からあったのかと)が旅客機などを墜落させる所に切り替わり、ラドンの巣が炭鉱近くにありラドンは巨大ヤゴも食べていた。
ヤゴとラドンの間に唐突感はあるけど繋がった。

ラドンは衝撃波で佐世保、西海橋、博多と次々壊して最後は…
ゴジラの様に火炎やビームを吐くわけでも物凄い怪力があるわけでも無く単に凄く早く飛べるプテラノドンの仲間みたいなラドンは地味と言えば地味かも知れないが、自衛隊が通常兵器で辛うじて何とかなりそうなレベルの怪獣って所がミソだったのかも知れないですね。

「午前十時の映画祭」で鑑賞した。素晴らしい4K画像だった。空の色、ヒロインの鮮やかな浴衣、洋服の発色、溶岩、土、木の美しさ。今から66年前の作品とは思えないほどの画質の美しさに技術の凄まじさが良く分かった。今となってはほぼ不可能に近いミニチュアによる街や橋を壊す映像に新鮮な感度を覚えた。細かなところまて妥協せずに作り上げた円谷英二の職人気質には恐れ入る。CG全盛の時代に、チャチな特撮とは絶対に言えない素晴らしさが宿っている。劇場で発見出来た喜びは、また格別だ。

正体不明の生物→正体はプテラノドンだ→対策会議

今も俺達が知り、口にもする怪獣の名ラドン！
一体どんな経由でラドンと命名されるのか！

と会議で学者が、「えー、ラドンの件ですがー」みたいにしれっと勝手に命名したら、誰のツッコミも無くすぐ浸透しちゃうんだね。
え？プテラノドンでいいんじゃないですか？とか。
誰も疑問に思わなくスルー定着しちゃうんだね。
やっぱ自分の責務に追われた大人の判断力っていい加減だな、超適当じゃん。

人の判断力って怖い、仕事に追われすぎると冷静な判断なんて出来ないんだ。

なるほど、うちのクソ上司もいい加減に指示して、結果だけに文句言う訳だ。
年末の仕事も地獄だな。

やっぱ凄いトコ描くな本多猪四郎。

午前十時の映画祭にて鑑賞。
序盤はモンスターパニック映画的ながらも、中盤以降はラドンの迫力と理不尽さ、飛び散る爆薬と破壊される街並みと、特撮の醍醐味がふんだんであった。
赤ちゃんの泣きだすタイミングも指導済み？

ラドンが暴れまくるだけの話と思ってみたら予想以上に結末が悲しいお話だった。当時の特撮としては凄いレベルと思うけど今と違ってごちゃごちゃ余計な話がついていない分ラストの展開ぎ際立って悲しく感じる。初めて見たけど良かった。