ふつうの子どものレビュー・感想・評価
全122件中、1～20件目を表示
なんてすばらしい子役たち
どこからこんな味のある子どもたちを見つけてきたのだ。特に主役の子どもが最高だ。と思ってたら、呉監督の前作「ぼくが生きてる、ふたつの世界」にも出演していた。
でも最後には瀧内公美が全て持っていった。なんという強烈なインパクト。でも、実際ああいう人いるよね、と思わせる絶妙な存在感があった。
物語は環境問題への意識から子どもたちが街で、啓発活動をするのだが、子どもの発想だからそれはいたずらじみていて、しかし次第にエスカレートしていき騒動へと発展していくというもの。子どもじみたいたずらだったとしても、彼らはきちんと地球の未来を考えている。時に恋心で揺らいでしまうのもリアル。そして、何かを達成した、注目されたという高揚感に心が囚われてしまうと周囲が見えなくなることの危うさも描かれていた。
大人はこの子たちの声に耳を傾けているだろうか、責任を取っているだろうか。大人はこの子たちのことを叱る資格があるだろうか。そんなことを痛烈に突きつけつつも、笑いの絶えない96分だった。
前提ではなく、結果が生み出す群像劇。
呉美保監督の『ふつうの子ども』を観た。
『そこのみにて光輝く』(2014)はもちろん観ているが、『きみはいい子』(2015)は未見だ。『酒井家のしあわせ』(2006)、『おかんの嫁入り』(2010)は当然観ていて、今改めて彼女は家族を描き続けきたのだなぁと感慨ひとしきり。ひとりの人物にフォーカスすることは、その傍らに居る人たちを描くことになる。だから豊かな群像劇になる。それは前提ではなく結果だ。
『ふつうの子ども』の最大の成果は撮影にある。背景を飛ばし、ソフトフォーカスな映像で子どもたちの「顔」を映し出す。まるで往年のハリウッドのスターを映し出すかのようなその絵に驚嘆した。
細かいことを突き詰めていくと、日常=つまり「普通」の描写は成立しなくなる。そんなことはとっくに分かっているとばかりに、監督は敢えて彼らを暴走させる。というか、成り行きに任せる。おいおい、一体どこまで連れて行くんだ…。男ふたりと女がひとり、三人揃って走る姿は、ルルーシュの『突然炎のごとく』(1962)であり、ロベール・アンリコの『冒険者たち』(1967)そのものではないか！
その時、たまたまめぐり合わせた三人が、迷うことなく挑戦する。その様がなんとも心地良い。子どもたちの疾走を描いた先にあるのは、至って普通な大人たちの反応だ。子どもたちの周りで、至って普通な大人たちがオロオロした先で、素朴だけれど、人生を変えるようなひと言が飛び出し。あ、そうなのかと合点がいった。それが「ふつう」なのだ。子どもたちの日常にある普遍を導き出す編集が効いている。
新宿で『ふつうの子ども』を観終わった後、地元で信号待ちをしていると、道の向こうで子どもが飛び跳ねて手を振っていた。三歳手前の少女が隣に住む僕を見つけて喜んでいるのだ。子どもの健やかなまなざしを育てることは、環境問題の手前にある、最も大切なことに違いない。この一文を書かせてくれた、少女の飛びきりの笑顔に感謝を込めて。ありがとう！
まさかの連合赤軍
子どもたちが環境問題に目覚める話という何となくの前情報だけで見始めたら、な、な、なんと「これ、連合赤軍じゃね？」と思わず突っ込んでしまう展開になり心底驚いた。志高いリーダーがいて、思想・信条に共鳴する仲間ができて、アジトが見つかれば、子どもでもこうなっちゃうんだという話なのか？笑
まあ、とにかく子役のみんなの演技が実におもしろい。「うまい」んじゃなくて「おもしろい」。それが本作の最大の魅力でしょう。呉美保監督はどうやって演技付けているのかとても気になる。風間俊介や蒼井優など、脇を固める大人の役者陣も子どもたちのわちゃわちゃに見事に溶け込んでいる。そして、ラストにひとり、場の空気をぶち壊すサプライズな役者さんが出てきて、連合赤軍は崩壊するわけです。笑
なんかもう、人を食ったような飄々とした空気が作品全体に立ち込めていて、唯一無二の世界観。呉美保監督の次回作も楽しみになる1本だった。
瀧内公美と蒼井優。
ふつうかな？
素晴らし過ぎる。
全てが素晴らしく大傑作だと思います。
私は漫画を描いているのですが、
若い子、特に私の場合は高校生を描く時、
どうしても大人の目線が入ってしまって
大人っぽくなる事があり、
そう言う場合は自分の子供の目線を意識するのですが、
この作品の脚本、台詞、子どもたちの行動は
そう言う大人の目線でなく、リアルな子どもたちで
監督は子どもなんじゃないか？と思うくらい
大人を感じさせない演出で鳥肌が立ちました。
とても難しい事を当たり前のようにやってる事にも
感動しました。
出て来る子どもたちも素晴らしく、
どこまでが脚本でどこからがアドリブなのか
全く分かりませんでした。そして、とても愛らしい。
また、大人たちも素晴らしく、こう言う人いるわ。
と身近に感じられました。
学校が如何に特殊で、ギリギリのバランスで成り立ってるかがよく分かりました。
自分だったらどうする？こうなっちゃいけないなと
言うのも考えながら観れたし、
小学生の頃イタズラが見つかって、
別の部屋に連れて行かれて先生に叱られて
緊張のあまりゲロを吐いた事を思い出しました。
映画の醍醐味として、どこに連れてってくれるのだろう？
と始まった時に想像もしてなかった結末が用意されてる
と言うのがあると思うのだけど、
この作品も単なる日常モノかと思ってたら
どんどん雲行きが怪しくなって行って、
ここに辿り着いたのかと言うのも
想像出来なくて面白かったです。
主人公の子の顔の表情はとにかく素晴らしかったし、
最後の告白は鳥肌が立ちました。
10歳の瞳に映る純度100%の初恋
なにしてくれたって？
え、演技…？何これ…どうなってんの？
おそろしい主人公のナチュラルさ。
まじでどういう演出してんのかわからない。
ていうか子どもたちのセリフ、あれ一体どうやってんの？口立てで教えてその場で変えてるとか？子役感ゼロなんだけど。
シナリオもちゃんとしてるし、このテーマに対して非の打ち所がない……さらにこの呎で。
作文を読む時間なんか、通常なら退屈しそうな場面なのに、ギリギリうまく繋いでまるで飽きさせないのがマジで上手い。語彙力も消失するレベル。
本編の描写はクールでスピーディだけど、事前にキャストとかなり入念にコミュニケーションしたんだろうなぁと想像できる。じゃなきゃあり得ない芝居のトーン、統一感。
坂元裕二×是枝裕和「怪物」も子どもの世界と大人の価値観の対立を描いていたけど、こっちはエンタメ度数低めでよりリアルな手触り。より子どもに近く、フラットな目線。
昔のTV番組みたいな「良い子・悪い子・普通の子」の中でも「普通の子」が主人公。
もちろん「普通」なんて幻想に過ぎないわけだし、逆に言えば全員が「普通の」子なんだけど、このタイトルにして、そういうことも織り込んだ視野を感じさせる内容に仕上がっていた。
主人公がクライマックスの会議室で最後に言うセリフ、あれがどこかで「良い子」を救済してくれたんだろうし、結果的にほんのりとしたハッピーエンドに結びつく。
そして彼がそう言えたことは、悩み多き母親である蒼井優の子育ても間違っていなかったことの証明にもなっているという。わーん（泣
さらに対置されたそれぞれの子の家庭と親、バックストーリーまでもがあの場で一挙に見えてくるという…まじで何してくれてるんだっていうマジカルな構成。老練ですな。
子どもだけじゃなく、風間俊介とか大人たちの挙動もみんなナチュラルですごい。グレタ・トゥーンベリにあたる存在と瀧内公美だけが若干フィクション度高かったけど、使い方がうまい。瀧内公美をうまく使える者のみが映画監督を名乗ってよい、みたいな劇薬になりつつある昨今。
場面に合わせたインプロビゼーションみたいな音楽も緊張感を与えてて良かった。
久しぶりに日本映画でこんなに感動した。
Amazonから地上波に戻したらちょうどヒロイン役の子のCMを流してて二度びっくり。そうかこれが通常営業かぁ…
クラスメイトの子たちもみんなすばらしかった。ゴメンねクソみたいな世界で。
瀧内公美さんの存在感が凄い、
国宝といい、瀧内さんの出演場面で一気に画面が締まる感じで、特に今回のふつうの子供では、今まで出てこなかった雰囲気をまとうキャラクターがいきなり登場し、映画を観ながら主人公の子供たちを暖かく見守る目線になっていた自分は、瀧内さんの言動にいちいちハラハラしてしまった。
瀧内さんが親、先生、子供が集まる会議室に遅れてバッと入ってきて、分かりやすくオロオロしている親たちを横目に、動じずに席に着く感じがたまらない。この親はどんな反応を見せるのか、観てる側もぐるぐる想像を巡らせてしまう。素晴らしい演出でした。先生役の風間俊介さんと母親役の蒼井優さんの柔らかさと、子供たちの自然な演技が、よりあのシーンを際立たせていました。
昨年のうちに映画館で観られなかったのが残念です。
何でも 遊びにしてしまう事は、子供にアルアルです
幼少期からこそ培うべき想像力と判断力の大切さ
純真無垢ゆえの思想の暴走。同じ目的に向かっているようで水面下の目的は異なり、同調圧力あり、自分の立ち位置を知る場であり…大人社会の縮図がすでに幼いうちから形成されていることを実感させられた。
まだ保護者や大人の目がある程度行き届き怒られうる/非難されうる時期に、能動的に考えて試して失敗することの大切さを巧みに伝えてくれていると思った。
昨今、叱られることは減ったとは言え、意見する監視する人間は低い年齢層の方が関わりが多い。
失敗回避と受動的な生活習慣下である程度身体が成長し自我が確立された後の想像力・判断力・忍耐力の欠如ゆえの暴走が一番タチが悪い。
そして、色々な親がいるなぁと視聴者が感じている日常を、作者も監督も演者もよく理解し観察した上で丁寧に映像化されていて、現実味があって良かった。
とても緻密に、かつ繊細に作られていました。
某ミニシアターで、「この映画本当に面白いですよ。」という声を背にしながら、鑑賞。パンフは売り切れということだったのでネットで監督さんのこの作品についてのインタビュー記事を見つけて、参考にさせていただきました。
全くのフィクションでありながら(本当だったら大変だ)主役の3人の子どもをはじめ、登場人物がそこに実在するようなリアリティを感じました。前出のインタビュー記事によると、
例えば休み時間の教室の様子も主役級の子どもだけでなく、一人一人の動きや台詞が決まっていてとても緻密に作られていたということがわかりました。
この映画を観てから、アメリカ映画の「KIDS」のリバイバル上映を観る機会がありました。結果的に無軌道になっていく若い人たちの姿を描いているということは実は共通しています。その映画では男の子や女の子が集まってお喋りをするシーンが多いですが、アドリブはなくてそのほとんどが脚本通りで、あまりのリアリティに主役級の男性俳優の方は役の人物（セックスマシーンとして描かれていた）と同一視されて困っていたそうです。心愛を演じた瑠璃さんにはそんなことはないと思いますが。（有名なスウェーデンの環境活動家の少女と重なるかもしれません。）
別の話です。私は元小学校教員ですが、何年かに一度、担任や同じ学年の子どもに心愛のような子がいたような気がします。（女の子ばかり）めちゃくちゃ頭が良くて、よく言えば純粋、悪く言えば原理主義者的で他人と群れず、子どもの中に大人が紛れている「ふつうの子ども」じゃない子でした。そういった子にとっては背伸びしているのでなくて通常運転なのかなと思います。心愛が架空の人物ながら、どんな大人になっていくのかドキドキします。いい方向に育って、社会を動かすような人になって欲しいなあと思いました。
「ふつう」とは？
全122件中、1～20件目を表示
