チャーリーとチョコレート工場のレビュー・感想・評価

一軒家がポツンと浮かびあがった時
周りの全てが変わったとしても
息子の帰りを待つ頑固な父の本心を感じた。

ななめに傾いた建物のベッド兼食卓で
薄いスープをすすりながら笑顔とジョークを絶やさず
思いやりという知恵を分け合うあの家族たちと
心の一番奥底には変わらないものがあったのを知り
ちょっとじんわり。

こどもが大人になるまでの時間と
こどもを大人が育てる時間は
「生きて」いて
「動いて」いて
互いに思い通りにならず
行き違いもあって
それは
多分ぜんぜんふしぎじゃない。
通りすぎたらみえた景色みたいでもあるかな。

チャーリーがどんなときも
大切なものを見失わないでいた姿が
こどもと大人に
チョコより美味しいしあわせのヒントをくれた。

それにしても、数年前に観た作品の
感じ方が変わった…

自分をもうつし出す、というのか…
映画はつくづく面白いなとおもいながら
また〝覗いてよかったなぁ〟と浸る復習でした。

愉快で少しグロくて楽しくて残酷なファンタジー映画。

チョコレート王のウィリー・ウォンカ（ジョニー・デップ)は、
ある日床屋で一本の白髪を発見する。死を意識したウォンカは
自分が死んだ時のために後継者を選ぼうと思いつく。

金のお札の入ったチョコを買った子供の5人を選び、
更にその中の一人にチョコレート工場を譲るのだ。

紆余曲折があり5人のうちの4人は脱落して、最後に残ったのは
心優しい少年・チャーリーだった。

チャーリー少年の家はともかく貧しい。
屋根は壊れて、お父さんはリストラ、オマケに父方の両親、
母方の両親の4人の介護の必要な老人4人が、お父さんの扶養家族
なのだった。
食事は肉抜きのキャベツだけ入った栄養価ゼロのスープ。
それでもチャーリーはおじいちゃん、おばあちゃんが大好き。
対するウォンカはお父さんが大嫌い。
歯科医のお父さんは虫歯の大敵の甘いものを憎み、
ウォンカには拷問具のような歯列矯正具を付けさせたのだ。

5人の子供と親の10人が体験する「チョコレート工場の見学会」
そこは摩訶不思議なおとぎの国で、チョコレートの川や、
チョコレートを混ぜ合わせると独特の軽さの出る滝や、
ウォンカの親友のウンパ・ルンパという小柄な種族。
歌ったり独特の動きで楽器を奏で踊る。
ウンパ・ルンパはこの映画のミュージカル担当だ。

結局、意地悪で欲深な4人の子と4人の親は「チョコレート王国」から、
追放される。
そしてウィリー・ウォンカはチャーリーに工場を継ぐように言うのだ。
しかし条件は、
「家族を捨てること」
・・・だったのです。
チャーリーは言います。
「貧しくたって良い、僕は家族の方が大切だ」
それを聞いたウォンカは遠くお父さんを訪ねて行くのです。
そしてお父さんはウォンカの口の中を一目見て、息子と分かるのです。
決して愛してなかったのではないのです。
壁にはウォンカのチョコレート工場のニュースの切り抜きが
所狭しと貼ってありました。

という訳で、家族愛に目覚めたウォンカはチャーリーの家族と仲良くなり、
屋根を修理してチャーリーはウォンカの後継者として工場を継ぐことに、
なった・・・と言うお話でした。

割と支離滅裂というか、
途中で真っ白い宇宙のような透明のエレベーター。
「2001年宇宙の旅」のテーマ曲が流れて、
透明のエレベーターであちこち旅したり、
テレビ画面からチョコレートを配りたい・・・とか、
猿山のシーン（ティム・バートンは「猿の惑星」を監督してるし、)

ウンパ・ルンパの歌とダンスシーンは耳と目に残ります、
強烈にね。
あと、ジョニー・デップの美しさ。
とても40代に思えないスリムで若々しい美貌でした。
観て良かったです。

原作はロアルド・ダールの「チョコレート工場の秘密」（1964年）

ウィリー・ウォンカが自分が経営しているチョコレート工場に子供たちを招待する。世界中でたった5人というプレミアムチケットだ。
貧しい家族とともに暮らすチャーリーは幸運にもそのチケットを手に入れ、おじいさんと一緒に工場見学に行く。
中に入ると、そこは工場というよりは遊園地のような場所だった。見たこともないような光景を目にして、子どもたちは羽目を外す。そして、自業自得とも、ウォンカの策略にはまったともいえるように、脱落していくのだった。

わがままな子どもたちと対比されるのが、貧しいチャーリーだ。彼は欲望の赴くままに生きるのではなく、ウォンカの指示をちゃんと聞く。こういう少年が最後に褒美を手にいれる。というプロットを見ると、やや教育的な映画ではある。本作ではチャーリーの家族に対する向き合い方と、ウォンカのそれが対比される。チャーリーはウォンカに家族がなんたるかを教え、ウォンカはそれに対する礼を与える。

ジョニー・デップはウォンカを演じるにあたって、マイケル・ジャクソンを元ネタにしたと思われる。あの雰囲気をそのまま演じていて、やっぱりうまい俳優なのだと感心した。
感心したのは物まねがうまいからだけではなく、ウォンカのモデルにマイケル・ジャクソンをチョイスしたからだ。
ネバーランドと称する自宅兼遊園地に住んでいたあのポップスターは、家族とのトラブルにも悩まされ続けていた。その人物を、ウォンカに当てはめるというのは、絶妙なチョイスだ。
ジョニー・デップ本人のプライベートにも平穏な日々が訪れることを祈っている。

ロアルド・ダールのひねくれた世界観と、ティム・バートンらしいダークファンタジーは相性がよく、チョコレートでいえばビターテイストな仕上がりになっている。
初期のティム・バートンは手作り感があって、あか抜けない感じが個人的にはイマイチ気に入らなかったのだが、「PLANET OF THE APES 猿の惑星」(2001年)あたりから、いかにもハリウッド映画っぽい絵作りをするようになってきた。矛盾することを言うが、映像が洗練されることで、ティム・バートンらしさが失われるのは嫌だった。しかし、ティム・バートンはティム・バートンのままだった。技術が向上しても、ダークファンタジー好きなお絵描き少年のような世界観はそのままだった。

スタジオにあれこれ言われて、結局映画そのものがめちゃくちゃになってしまう監督もたくさんいる中で、ティム・バートンの作品はいつもティム・バートンだ。
本作に名を連ねる製作会社は「ワーナー・ブラザース、ヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズ、ザ・ザナック・カンパニー、プランBエンターテインメント、テオバルト・フィルム・プロダクションズ、ティム・バートン・プロダクションズ」。ティム・バートンは自己資金でインディペンデント映画を作り続けているわけではない。
それでも常にティム・バートン作品を作り続けられるというのは、驚異的なことだ。

本作は制作費が220億円。興行収入は697億円。30億円というのが大ヒットの目安だから697億円といえば、ものすごいヒットなのだが、制作費が220億円もかかっていても、満足できる数字なのかどうか、というは気になる。

何かようわからんけど、眠くて寝ちゃった。

子供の頃にみて、『風邪の時に見る夢』っていうイメージが強く、嫌煙していた映画。
新作出たので大人になってから改めて。
覚えてるシーンもあったけど、
自分が大人になって、目線がウォンカになったからなのか、生意気なクソガキになんとなくスッキリ。

ウォンカの母親が気になったけど、、
締めも良い。面白かった〜！
チャーリーのおばあちゃん？ひいおばあちゃん？めちゃくちゃかわいい！！愛おしい！！！

ティムバートンとジョニーデップの組んだ「シザーハンズ」が大好きで期待したんだけど、映像がやたらと派手でお金はかかってるみたいだけど、なんかメッセージ性とかは汲み取れないし、心にグッとくるものがなかったな。

チャーリー以外の子供たちはみな恵まれた家庭の子たちでその甘やかされっぷりから傲慢になり工場見学ツアーでは自滅してゆく。開発中のガムを勝手に食べて風船ガムみたいに膨らんだり、空間転移装置で小さくなったり、焼却炉に放り込まれたりと、この辺の描写はブラックがきいてたけど、その度にあのウンパルンパたちが歌って踊るあのシーン、あれって面白いかな。朴念仁のウォンカと生意気な子供たちとの掛け合いは面白かった。

一人残ったチャーリーが工場の継承者に選ばれるが、そもそも拾ったお金でゴールデンチケットをゲットしてるから最後には良心の呵責で権利を放棄するのかなと思ってたけどそれは無し。
ちなみに歯磨き粉のキャップを閉めるしか能力ないお父さんがその仕事をする機械のメンテナンスの仕事につけたのは本作一番の謎。

私はチョコレートといえばカカオ７０％以上のダークチョコを好んで食べるので子供向けの市販のチョコは甘くてとても食べれない。
本作は大人も楽しめるバートンのダークファンタジーを期待したんだけど、デップの変人キャラが売りの子供向けスウィートファンタジーといったところか。

続編は配信スルーかな。

ウォンカとチョコレート工場のはじまりを見る為に予習しましたw

2005年の作品だったんですね。
うちの子供はホームアローンと同じくらい好きな映画

あらためて見るとブラックユーモアたっぷりで
面白かったです

ウィリーウォンカの意地悪さというか優しさの欠落というか、悲しさを消しきれずにいる様子というか、ネガティブさとポジティブさが複雑に同居している感じが見どころ。
ファンタジー風を装って真実をついている。例えば「テレビを観るな」とか歌っているし、スパイの存在についても触れている。

建造物が凄かった。立派な建物と対照的なチャーリーの家もカッコいい。食卓がベッドにもなって老人4人そこに寝て、チャーリーは梯子をのぼって屋根が無い屋根裏で寝て、そしてチャーリーのご両親はどこで寝てるのだろう、まあ氣にしてもしょうがない。

工場見学に招待された子供たちが次々と変なことになり、そのシチュエーションといったら残酷な雰囲気だ。

ジョニー・デップのおとぼけた演技を吹き替えで視聴するのが苦手なので字幕一択。過去に何回か視聴していて再度観たくなって、いざ観たら飽きていた。ので、視聴速度1.5倍。なぜか本作は画面が小さい方が楽しい。PCとかスマホ等での視聴向き。

工場で変になった４人の子供たちは命をとりとめたようで良かった。
ウィリーウォンカのネガティビティが取り除けたし、チャーリーも楽しそうでスッキリした。
ラストの方で匂いのことについて（老人と石鹼の匂いがする等）少し言及していたのも良い。本作に限らず、匂いについて触れるシーンは有れば嬉しい。

本作はティムバートン監督によるリバイバル。
コメディ俳優ジーン・ワイルダー主演の『夢のチョコレート工場』も視聴したい。

ロアルド・ダールの名作児童小説2度目の映画化。2005年の作品。
ティム・バートン監督×ジョニー・デップの名コンビの大ヒット作で、本作で一般的に“チョコレート工場”が浸透したと言っていい。

話は同じ。
今は閉鎖されたチョコレート工場。その経緯や数々の伝説で、より謎めいた感を出している。
ウンパルンパも。何処から来たとか、元々どういう種族だったとか、工場で働く事になったきっかけとか。にしても71年版とは全くの“別種族”だが、歌って踊るのは好き。
ウォンカ個人もより掘り下げ。ジョニデの妙演でエキセントリックなウォンカ像。しかし時折“家族”の話になると…。厳格な歯科医だった父親(クリストファー・リー！)との幼少時のトラウマ。
一方のチャーリーとその家族。チョコを皆で分け合って食べるなど、貧しいながらも幸せで温かな家族。『ネバーランド』で共演したジョニデの推薦。フレディ・ハイモアがとってもピュア。
“家族”が話の要になっている。

招待されたチョコレート工場の不思議な不思議なその中。
トリックアート的だった71年版に比べ、カラフル&ファンタスティックに。
バートン印のダークさは控え目だが、ユーモアというよりブラックジョークはいっぱい。ロアルド・ダール×ティム・バートン、ぴったりカラーが合った。
昔見た時も思ったが、生意気欲深子供たちがお仕置きされるのは痛快。しっかり教訓になっている。
“ウンパルンパの仕置唄”。71年版は所々ミュージカルだったが、本作はウンパルンパがその都度歌って踊るのみ。しかも結構今風に。
その楽曲やウォンカ登場シーンの曲もキャッチー。盟友ダニー・エルフマンの耳に残る音楽作りもさすが。
名作映画のオマージュもあり、バートンの遊び心いっぱい。でも惜しむらくは、“テレビジョンの部屋”で『2001年宇宙の旅』じゃなく『ゴジラ』とかだったら…。

工場招待の目的も同じ。
が、ラストはちと一捻り。
“景品”を譲られるチャーリーだが、条件は全てを捨てて。家族なんて厄介。
何より家族が大事なチャーリーはこれを断る。
ウォンカには訳が分からない。
分からないなら、会いに行けば？
チャーリーに付き添われて、ウォンカは父親と久々の再会。
そして彼も知る。“家族”を。
ウォンカは父親と和解し、チャーリー家に招かれて。
チャーリーは工場を引き継いで、家族と一緒に。
チャーリーも家族もウォンカも、一生幸せに暮らしました。

第2チョコレート工場は…
ちょっぴりブラックだけど、後味はぽかぽかホット。

もう何年ぶりで‥
何回目の鑑賞になりますか？
家族ぐるみでお気に入りの作品です。

当時、BSかなにかで録画したものを
子供達と一緒に何度か観ました。

ですが、あれから10数年は経過しているので
ストーリーなどの内容はほぼ忘れていました。
軸は家族のドラマであること以外は覚えてなくて
こんなにもブラックユーモア色が強かったか。
とか、意外とミュージカルシーンが多いとか
あの有名な作品のオマージュ？(パロディー？)
だったり、忘れていたこと多数でした。
改めて素敵な作品であると思います。

音楽がいい感じです。
ミュージカル楽曲も詞はブラックで曲は佳作なので
そのアンバランス感が興味深いです。
ギターの音がクイーンの音をオマージュしているのでしょうか？
クレジットはされていませんので
クイーンの楽曲ではないですが、曲調まで初期の頃のものに似ていました。
自分としては懐かしい音です。

主演のお二人はとても素晴らしいです。

今回は改めて脇役陣の素晴らしく感じました。

クリストファー・リーさん
ウォンカの父親としての怖さ、とその裏返しの愛情表現
良かったです。

ヘレナ・ボナム・カーターさん
貧しくとも幸せなチャーリーの一家を切り盛りする
お母さん役。なんとかなるさ感がよくて
暖かくて大きな愛情を感じました。

新作「ウォンカとチョコレート工場のはじまり」公開前に
再度確認しておいてよかったです。
新作がとても楽しみになりました。

明日公開の「ウォンカとチョコレート工場のはじまり」の前に、おさらい鑑賞しました。といっても、かなり以前に一度観たはずなのですが完全に忘れていたので、新作を観るような気持ちで楽しめました。

ストーリーは、失業中の両親と2組の祖父母とともに貧しい生活を送る少年・チャーリーが、町にある世界的に有名なウィリー・ウォンカのチョコレート工場の見学に参加できるというゴールデンチケットを引き当て、他の４人の子どもとその家族とともに工場を訪れ、その中で不思議な体験をするというもの。

最も印象的だったのは、チョコレート工場内のシュールな光景の数々。工場とは名ばかりで、テーマパークのアトラクションのような光景が広がります。しかも、その中で動き、踊りまくる無数のウンパ・ルンパ！統制のとれたコミカルな動きと、毒舌な歌詞で歌いあげるミュージカルっぽいシーンが、妙に笑えます。ちっちゃいオッサンなのに、だんだんかわいく見えてきて、まさにキモカワって感じです。そういえば、こんな感じのシーンを最近どこかで観たなと思ったら、「翔んで埼玉　琵琶湖より愛をこめて」のゆりやんパ・ルンパ！あのシーンは本作のパロディだったのですね。

そんな工場内で、いけすかない裕福な子どもたちが、自分勝手でわがままな行動から、次々と痛い目に遭うのが痛快です。一方で、チャーリーだけは貧しい暮らしの中でも家族への思いやりを忘れず、清く正しく生きています。そんな彼だからこそ、ウィリーから認められ、工場を譲られたのでしょう。描かれる子どもたちの対比は、本作を観る子どもたちへのわかりやすいメッセージのように感じます。

終盤は、ウィリーの家族にスポットが当たります。幼き日に父との仲違いから家出し、家族は邪魔なものと考えてきたウィリー。家族のために工場の譲り受けを辞退したチャーリーの心理は、彼には理解できなかったことでしょう。と同時に、自分の生き方に自信がもてなくなり、改めてチャーリーのもとを訪ね、実家へ同行してもらったのでしょう。実家には、離れていても片時も忘れずに息子を見守り続けてきた父の姿があり、長年のわだかまりがとけ、親子で抱き合うシーンに胸が熱くなります。ラストは、家族と離れることなく工場を譲り受けたチャリーが、家族とウィリーと一緒に食卓を囲むシーンが描かれ、後味のよい締めくくりです。

主演はジョニー・デップで、シュールでファニーなウィリーを怪演しています。チャーリー役はフレディ・ハイモアで、曇りのない真っ直ぐな目が印象的です。脇を固めるのは、ヘレナ・ボナム・カーター、クリストファー・リー、アナソフィア・ロブら。

ウィリーウォンカ観に行きたくてとりあえず観た。ジョニーデップの顔の良さで耐えたけど途中眠たくてどうにかなりそうだった。
オチも捻りのないハッピーエンド。家族と大親友出来て良かったね。

面白い！途中声出して笑った。
ウィリー・ウォンカのキャラが良い。ちょっとというかだいぶ嫌な奴だけどなんか可愛い。

近いうちにもう一回見返すと思う。
他の子供が次々退場していくのに無反応な主人公とおじいちゃんがなんか笑えた。

夢のチョコレート工場は奇想天外な世界感。

ウンパルンパ役のディープ・ロイが最高に面白い。

ラストが家族愛で良かった。しかしそこまでの過程が延々、グロテスクで気持ち悪い。ジョニー・デップの演技がうま過ぎて、なおさら気持ち悪い。子どもが観たら、泣き出すのではないか。いくらラストが素敵な結末でも、そこまでの過程がこうだと、ちょっとドン引き。ここまでグロテスクにする必要があったのか。最後、上手くまとまってくれたのが救い。

心に残ったシーン。
仲良しおじいちゃん達のベッド座ったままで寝るの？
というくらい窮屈。
ロシアの券はニセ情報。

拾ったお金で、、
何の躊躇いもなくお店にGO。

ナレーションが森本レオっぽくて好き。

ジョニーデップ、カメレオンすぎる。
見た目とか声とかが役によってガラリと変わるから本当に同じ人間に思えない。
たま〜に特有の仕草がでてああこれジョニデか！って実感する

ほんで内容好き〜
ポップで可愛くて狂気的な世界観も、ウンパルンパのパフォーマンスも、個性あるガキンチョ達も好き〜

ウォンカが人に囲まれて終わるラストも最高だね

定期的に観たい映画！

久しぶりに鑑賞。

公開当時は、小学生時代夢中で読んだロアルドダールの原作を読んで、チャーリーとチョコレート工場とガラスのエレベーター宇宙に飛び出すの2作が1作の映画になっていて驚いた。
よくもまぁ嫌な子ばかり集まったなという工場見学者達の中で、ただただ普通のチャーリーが残るのは自然な流れ。

必要以上に食べ物やお金を与えて、躾と無縁の親。
子供が自分の夢を満たす道具になっている親。
ゲームはさせるが、人としての想像力を育まない親。
いろんな親子がいけすかない言動を繰り返し、ウンパルンパの歌で風刺され追放されていくのはちょっと小気味良い。

が、ウォンカ自身も、歯科医がゆえ子を思うばかり縛り過ぎる父親から抜け出して、自由な発想を取り戻した背景があった。

厳しすぎても放任すぎても、健全な心身の子供は育たない。過干渉やネグレクトになっていないか、親の匙加減を省みるきっかけをくれる作品。

共喰いや人身売買を彷彿とさせるような描写もあって、この世の闇世界を揶揄しているような印象もある。

でも何よりも、ウォンカのジョニーデップがTMレボリューションの西川貴教すぎて、公開当初ぶりに西川貴教をウォンカにしか見えなくなった。

子供の頃、誰もが夢見るであろう。お菓子の家とかチョコレートの川で泳ぎたいとか。実際観てみると何ともグロテスク。あの矯正器具で食事ができるのか？色々な所にトラップみたいな遊び心があり、一筋縄ではいかない楽しさがありました。観終わった後はもれなく、チョコレートが食べたくなります。。。

お金と富で得られないものもある。豪華絢爛すぎる工場主のウォンカが本当に欲しいそれとは。様々な家庭環境で育つ子供たちのご招待。その格差は明白で。でも童心、素朴さは誰もが同じで。何かによって時に覆されるけど。大人になってもそれはどこかで抱えていて。