イレブン・ミニッツのレビュー・感想・評価

☆☆☆★★★

これ、、、はっきり言って『フア◯ナ◯・デ◯ステ◯ネーション』じゃねえか？（爆）
登場人物がかなり多く。1人1人の行動・目的・位置及び人物関係を、１度観ただけでは完全に理解仕切れないかもしれないが、かなり面白い作品でした。
そして、この作品の主役はズバリ【音響】だと言って良いか…と。

ストーリーを語る気がさらさら無い…等の意見を見ると。そりや〜そうでしよう〜ね〜との思い。
スコリモフスキーは昔、ガラガラの新宿東映パラスで観た時から、その辺りは確かにいい加減だった（笑）
それなのに、いつの間にか世界的な巨匠扱いなんだから。
ひょっとして本人笑ってるんじゃないかな〜。

分かりずらかった人物関係としては、、、

・ホットドッグ屋の親父と絡む女
・その息子が見たモノ（幻覚？）
・階段で通せんぼする男と寝たきりの男
・犬を連れ歩く女
・強盗あんちゃんと、女好き監督が見たモノ
・謎の映画撮影等

まあ、画面に登場した全員を、最後に強引に同一場面に集める為なのだから。最早ストーリー等はどうでも良いんでしょうねえ( ^ω^ )

２０１６年8月２９日 ヒューマントラストシネマ有楽町/シアター１

ポーランド映画祭にて鑑賞。
アイデア、構成、カメラワーク、編集、音楽、役者の演技、どれもこれも抜群に素晴らしい。
特にカメラワークは本当に凄い。
なんと言っても、あのラストの落下シーン！
映画史的にも、もっと色々と語られてもイイとは思うけど、今回観るまで全く知らなかった。

全くバラバラであった登場人物たちが、最後の最後で悲劇的なカタストロフィによって一気に集約されてしまうというアイデアは、元々はと言えば、監督自身の悪夢（家族の悲劇的な境遇から引き起こされた）から端を発している。
この悪夢の場面が結末となるように物語を組み立てていったらしく、つまりラストが最初から起点となっている。
撮影もラストシーンから始めたらしい。
その衝撃的なラストに向かって緊張が高まっていく、そんな物語を作りたかったようだ。

同じ都市空間にいる登場人物たちは各々が全く別の世界を生きているかのようで、しかし実際は最後の11分という時間だけは共有している。
そして同じシークエンスを各々の別の視点で、違う角度から時間を行ったり来たりしながら、多面的に描き出していくので、本当にたったの11分？と言いたくなるほど、分厚く濃密な時間が流れる。
その研ぎ澄まされた手腕は、本当に見事としか言いようがない。

また独特の不穏な趣きのサウンドトラックが、あらゆるシーンの映像の雰囲気と見事にリンクしていて、その音像が流れ出すタイミングまでイチイチ絶妙！
まさに音楽それ自体が、ストーリーテリングを暗示している。

欲を言えば、ラストで一時は助かったと思われたスケベな監督は、結局は最後、女優の落下の巻き添えを食らって、垂直のドミノ倒しの如く一気に三人が一塊となって、カタストロフィへと雪崩れ込んだ方が、より劇的だったのでは？と思ってしまう。

あるいは、当初に予定していて、実際に撮影も完了していたらしいが、ラストで絶叫していた夫が衝動的に妻の後を追って、自分も飛び込むように落下するという、そっちの展開の方が、狂った愛情が悲劇的にスパークして、映画的な着地としては良かったような気もする。
結局は、そのシーンはカットされてしまい、夫は罪悪感と後悔に苛まれて生きていくという事にしたらしいが…
う〜ん…
こういうの、好みの問題？

各登場人物がとある事件に巻き込まれるまでの11分を描いた作品だが、狭い範囲の住人の日常を切り取ったり、視点を変えたのを繋げただけでけっこう退屈。

黒い点や質屋のテレビ、配達先での怪現象等謎が残って考察の楽しみがあるのが救いかな。

「11分」の間に起きたことはすべてが克明に「記録」されている。スマートフォンからハンディカムから8ミリから監視カメラまで、あらゆるカメラが「11分」をさまざまな方面から切り取っている。時にはイヌの視点になって主人を見上げたり、上空から街を見下ろしたり、とにかく手段を問わず現実を映し出し続ける。

しかし、そうであるにもかかわらず、この映画には人間的な感触がない。仮にも同じ時空を経験している人々の動向を描いた群像劇のはずなのに、人物の心情の掘り下げはほとんどなされない。話が進むにつれて各々の目的意識のようなものがなんとなく明らかにはなっていくものの、それらがどのような蓄積に基づいたものなのかは判然としない。

人間を語り出す装置としての機能を十全に果たすべくカメラは多種多様な撮影機器を忙しなく行き来するのだが、それによって映像の持つ説得力はかえって摩滅していくという悲痛な逆説性。人間不在のサスペンスはやがていかにも人工物めいた粗雑なラストシーンへと墜落する。役者のオーバーな演技やスローモーション演出はこのシーンの人工性を強調しているといえるだろう。

技術が発達すればするほど眼前の物理現象を捉える方法は増えていくが、そういうテクニックばかりに終始しているうちに「人間っぽさ」はどんどん抜けてつまらなくなっていく。本作を通じて私が受け取ったメッセージはそんなところだ。衝撃的なラストシーンが監視カメラのモニターのうちの取るに足らないワンシーンへと後退していく描写は、「カメラ(＝語りの文法)」それ自体にこだわることの不毛さを表しているのではないか。

一方で、この映画の網羅力をもってしてもなお最後まで映し出されることのなかった「空の黒点」の存在はある意味で希望だ。たとえ世界の全てが監視カメラによって余すことなくモニタリングされていても、決して可視化されないものがあるということ。これは人間の心情も同じだ。存在はするが、目には見えない。しかしそういった不可視性を、それでもなお何らかの形に捉えようと足掻き続けてこそ、傑作と呼ぶに相応しい文芸が生まれるのだと私は思う。

印象深い挿話がいくつかあったが、とりわけ映画プロデューサー(監督？)と新人女優のやりとりは昨今の邦画業界における諸問題を彷彿とさせた。女優側がなんとなく自分の身体を売ることについて諦観的になっていたのがなんともやるせない。プロデューサーのあまりのクズっぷりにはもはや失笑すら湧いてこないが、こういうことが実際に起こっているのだと思うと戦慄する。

観賞直後：★1.5
ネット意見読＆再観賞後：★4.5

ネット見ないと意味わからない。
些細なことで人生が決まる。
この映画こそが人生なのか。

思わせぶりなオープニングから、ちょい難解な雰囲気……。
おっ、コレは⁉️
と思って観てましたが、それぞれのパートがどうにも中途半端で奥行きが無いため、最後は辻褄合わせの収束という印象が拭えませんでした。

よく練られた構成の映画。ラストで全て繋がる。

謎。群像劇でもなんでもない

　下心が見え見えの映画監督がホテルの1室に女優を招き、一対一の面接に臨もうとしていたが、結婚したばかりの女優の夫が妻が英語が苦手ということでなんとか駆けつけようとしている。

　ホットドッグ売りの男がシスターや派手な女にホットドッグを売っている様子。その息子である郵便配達の男が若きツバメとなって人妻のところから逃げ出している。質屋に強盗に入った若者は首吊り死体を見て逃げ出す。絵描きの老人が橋の下で絵を描いている。救急隊員たちが小さなアパートから妊婦を運び出しているetc.

　『バンテージ・ポイント』や『運命じゃない人』そして『11：14』と同じく多角視点の群像ドラマ。11分間を描くために同じシーンを違う視点から撮っているのだ。中心となるのは映画監督と女優夫婦の目線となるが、最後のディザスターに向けて、全ての人たちが巻き込まれていくのだ。途中、飛行機が高層ビルの脇すれすれに飛ぶシーンが映され、空に何か黒い点が浮かんでるんじゃないかと想像させる会話も出てくるが、エンディングにもモザイクの右上にポツンと黒い点が描かれていた。

　11ミニッツというタイトルが提示されるため、5時11分には何が起こるのだろうかと興味津々となり、UFOでもない、天変地異でも飛行機激突でもない、などとあれこれ思いをはせる。結果、ヤキモキした女優の夫が1111号室のドアをぶち破り、消火器で吹いた泡によって2人を突き落としてしまい、階下ではビルメンテナンスの男やバスや救急車、そしてホットドッグ親子まで巻き込んだ大事故に発展するといったもの。

こういった視点の作品は 他にもあるけど、これらが１つに重なった時「一体、どうなるんだろ！？！」って言う 興奮する様な期待とかは全く生まれなかったし、特筆することはないかな………。

確かこれ…ウチにＤＶＤあったなぁ…。

結構なベテラン監督なのにこんな映画撮っちゃうなんてアグレッシブですね。

正直、あまり面白いとは…
途中眠くなる場面も多々あり、びみょー
イレブンミニッツで人生が変わる様々な人々を描く群像劇ということなのだろうが、それぞれの人物に特別な繋がりはなく、それぞれの話がそれぞれに淡々と進んでいく（ある意味では全く関係のない人々がある驚異的な一場面で繋がるということを示しているとも言えるが）
ただ、あんまり11分という感じもないし、あの老人や黒い点？はなんだったの？という。
最後の大団円（と言ったら失礼か？）には目を覚ませられたが、それだけだなぁ
他の人のご意見を参考により考察はしたい
でも不思議と面白くなかった！と断言してしまえない何かはある気がする。（昔リミッツオブコントロールを観たときにもその感じはあった）

最後の黒い点、それにニヤリとする
まあ分からなくはない。所詮は大きな世界の小さな出来事なのかも、みたいな感じなんだろうさ
でも、面白味があるかと言われればびみょーじゃね？と思ってしまうわけで…

うーん、なんともなぁ…

劇場公開の頃に気になってたけど行けなかった作品を自宅のテレビで鑑賞。

午後5時からの11分間、いろんな人物の動きを切り替えて見せます。監視カメラのモニターが関係ない風景を断片的に映すように。

いくつかのストーリーが同時並行で進むのですが、いずれのストーリーも単純で取るに足りないもの。しかし、それぞれの映像を、観客がイラッと来るような見せ方をする事でクライマックスにストレスの頂点が来るようにできています。

悲劇の群像劇と言えばそれまでだけど、そこに至るまでの映像の試みというか遊び方が斬新。決して「見てよかった」との観後感はありませんが、しばらく喉に引っかかった小骨のように心から離れなくなりそうです。

サイバー神が我々をモニターで見ている。スマホ、監視カメラ、犬の目を通して写し出されている。
結局のところ、どんな大事故も小さなモニターの中のひとつの偶発事でしかない。
サイバー神のモニターに大量に集積された映像には、黒点が表れている。
体系が体系たるかぎり属性として含まなくてはならない何ものかである。裂け目のような何か。
そんな必然性の宿命が、我々の自由な日常生活の一部に内包されている。

枕営業、不倫、ポルノ。救助される妊婦の周りには死の気配が漂っている。
性は生命を生み出すと同時に死をイメージさせる。
性的興奮は新しい生命のイメージとは決して馴染めない。むしろ加虐的で自虐的なイメージを持つ。
そして、死の瞬間こそ、生命の燃え上がる瞬間でもある。
カタストロフ、ゼロ時点。言い方は様々あるが、そこへ向かう11分の映画だった。

スコリモフスキは、鑑賞者の期待を裏切り破綻を生じさせて、問いかけてくる。単なる心地良い美や感動を求める人には、この監督との対話はできない。和気あいあいなはずがないのだ。

時間を無駄にした感じ。思わせぶりなだけで特に響くものが無かった。無駄に長いエンドロールといい色々無駄使い。

人は生きて行く上で関係ないと思っている人とも関係し合っている。場所・時間が複雑に交差する中に人生がある。その一部分、11分の間に特定の場所で起こったことは、例えたくさんの人たちの人生を左右してしまうような出来事であったとしても、それはモニターの画面上に現れたハエ程度の黒い点でしかないということ。それでも、人は一分一秒を懸命に生きている。シャボン玉がゆらゆらと空に向かい割れる映像が印象に残った。深く考えないで観る作品。わたしは好き。

映画監督や強盗など多くの人物が過ごす11分間をバラバラにして、最後にまとめる。
ラストまではバラバラの話しなのでしんどいが、最後の最後に一気に一つになるので我慢、我慢。

ヤバい映画だと思う。
雰囲気が良いからついつい見入ってしまう。
雰囲気だけだし、画面で起こってる事だけだと、それだけかよ。と思うのだけど、もっと深い何かが潜んでるような怖さを見終わって引きずっている。
黒点は何なのか？テレビに映った老人は何だったのだろうか？

ヤバい映画を観た気がする。観た方と語り合いたい。

時間も丁度良い。

コンセプトは良い気がするけど‥
伏線があまり回収されないしモヤモヤ。

あまり深くは考えず、女優さん綺麗だなと思っていたら、最後はドミノ倒しみたいでした。