レスラーのレビュー

自ブログより抜粋で。
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　ミッキー・ローク主演作は高校生時代に映画館で観た『エンゼル・ハート』（1987年、アラン・パーカー監督）以来の鑑賞となる。あれからまさに20年。
　昔の人気絶頂時代を知っているが故、主人公ランディの姿がいやが上にもミッキー・ローク自身、あるいは同じように歳を重ねた自分自身の現状とも重なり、リアリティとともにえもいわれぬ感慨を感じずにはいられない。

　カメラは何度となく、前へ突き進むランディの背中を捉え、彼を取り囲む環境を見せていく。
　ドキュメンタリータッチの演出は、ファミリー然としたプロレス業界の裏側をほほえましく描いていて愉しい。
　しかし身体の限界を悟り、引退を決意したランディは、否応なしに厳しい現実を知ることとなる。

　ランディが引退後の自分の居場所を探し求め、紆余曲折を経てたどり着いたその場所は、彼の人生そのものである慣れ親しんだリングの上だった。

　ランディの選んだその選択は、観る者によっては「現実逃避」と映るかもしれない。しかしそれは違うと思う。
　ランディが自業自得と自覚している現実は、決してありがちな“冷たい世間”や“暮らし難い社会”などではない。
　己の望み通りに生きてきた報いとしての“孤独”が彼を苦しめるのだ。
　孤独の中でのたれ死にすることが、現実に打ち勝つことであろうはずがない。

　この映画の壮絶なラストは多分にランディの“死”を意識させるが、カメラはそれを見せない。なぜならダーレン・アロノフスキー監督の意図はそこには無いから。

　ずっとランディの背中、すなわち彼の“ゆく末”を追ってきたカメラは、ここにきて彼を真っ正面から受け止める構図で幕を閉じる。
　それはランディの自業自得が招いたみじめな末路ではなく、彼の最期の“生きざま”を捉えんとする視点だ。
　誇り高き男が人生を見つめ直した末に選んだ決死の覚悟、それは日本流に言うなら“骨を埋める覚悟”であり“散り際の美学”と呼べるもの。

　ランディは自分の蒔いた種が今の孤独を生んだことを知っている。と同時に、その種はファンの待つリングの上でこそ花開き、そして散るものと悟った。
　その美学を端的に見せた鮮やかな終幕に、ランディ、そしてミッキー・ロークの20年間の苦渋を想いながら涙した。

2009年の流行語？はChangeかもしれないけど、この映画はChangeしないこと、いかにして自分の人生と折り合いをつけるかを描いた、2009年最高の映画。背中で悲哀を語るロークの入場シーンは、レイジング・ブルにおけるデ・ニーロをも凌駕して、プロレスというどちらかと言えば蔑まれがちなアトラクションに男の美学を持ち込むことに成功した。乱暴にいうと〈下品なミリオンダラー・ベイビー〉。
ロークとマリッサのメタル談義には、小生、思わず膝を叩きました。

「レスラー」
やっぱり、先日リング上でなくなった三沢光晴のことを思い出してしましまった。

プロレス自体が「虚」もあり「実」もあるスポーツ・エンターテイメントだが、
三沢光晴はプロレスを愛し誇りをもっていたひとである。
賛否両論はあるだろうが、この監督は、プロレスを愛していることは確かだろう。
僕は支持してしまう。

そして、ミッキー・ローク。
稀代のプレイボーイとして、軽蔑の対象ですらあった男が、
自身の転落と重ね合わせたこの作品で、よりリアルなプロレスラーを演じていた。
その顔のしわや傷が一段と意味あるものなっていた。
前のプレイボーイでない、過酷な生活が、人生がそこにはあった。

そして、ストリッパー役のマリサ･トメイも、カオス的世界のなかの純情を、
主題歌をうたったブルース・スプリングスティーンも人生の悲しさと喜びを、
表現していたと思った。

傑作だと思った。

映画「ＴＨＥ　ＷＲＥＳＴＬＥＲ」、邦題「レスラー」を観た。
ゴールデングローブの、最優秀主演男優賞を　主役のミッキー　ルークが　獲得し、ベネチア国際映画祭でも　最優秀賞の金獅子賞を獲得した作品。

ストーリーは
ランデイーは、（ミッキー　ローク）　ラムという愛称で呼ばれ　ラスベガスのスタジアムを何万もの熱狂的なファンでいっぱいにして、かつて一世を風靡したプロレスラーだ。リンクの上に　仁王立ちして　床にのびている相手の上に体ごと飛び降りて　カウントに持ち込むのが彼の必殺技だ。１９８０年代の熱い男達の英雄的レスラーだった。

さて、２０年たった今でも、ラムは小さな街の小さなリンクで、レスラーをやっている。もちろん八百長もやる。試合中に剃刀で　自分を傷つけて血を流しながら　戦うのもショーのひとつの見世物だ。観客達は　流血を見て、興奮してそれに熱狂する。しかし、試合が終わって、彼が帰る家は　惨めな貸しトレーラーだ。興行でもらった金は　ボロボロの体を何とか維持する為の　鎮痛剤や、ホルモン剤と、アルコールに消えてしまう。

そんな彼が、試合の直後に、心筋梗塞で倒れる。 バイパス手術をして彼を救命した医師は「生きていかったら二度とリンクには上がらないように」とラムに忠告する。プロレス以外の世界を知らないラムは　途方にくれて、ストリップダンサーのマリサ　（マリサ　トメイ）のところに行く。９歳の子を持つシングルマザーの　ストリップダンサーは、ラムに、「それならば、プロレスをやめて、家族のところに帰りなさい」と言う。　すっかり忘れていた、１７歳の娘にあわてて会いに行くが、勿論　長いこと　連絡を絶っていた父親を　娘は受け入れない。紹介された肉屋で店員として働き始め　娘との関係も修復につとめ、やっとのことで娘の　かたくなに閉じた心を開かせることに成功するが、生きる目的をどうしても見出せないラムは、このままずっと店員を続けていくのではなくて、本当に自分のやりたいことに、自分を賭けることにする。 というお話。

悲しい男のお話だ。ショービジネスで　いったんヒーローになってしまうと　死ぬまで　そこから抜け出すことが出来なくなってしまう男の悲哀。救いのない老醜。うらぶれた男のロマン。

５３歳のミッキー　ロークは、長いことハリウッドから忘れ去られていたが、去年コミックを映画化した「シンシテイー」で、カンバックした。この映画、白黒映画で、余りに残酷で切ったり　殺したり　刻んだり　暴力性が激しくて　気分を害し吐きそうになって私は映画の途中から出てきた。この映画の大男の殺し屋が　ロークだった。 このニューヨーク出身のハングリーなボクサー上がりの俳優は、１９８０年代には、アメリカのセックスシンボルと言われ、大変な人気だった。彼の２０代のころの写真をみると、同じ人とは到底信じられないほどハンサムだ。今回、老醜をさらけ出しての熱演に、たくさん賞がもらえて嬉しいだろう。

映画のなかで、敵味方で憎悪むきだしで戦っていたのに、試合が終わると　レスラー同士がとても仲が良くて　互いに気を使いあったりする様子が　おもしろかった。
うちとけない娘の前で、「寂しくて仕方がないんだ。」と、大きな男が大きな涙を落とすシーンも良い。彼からプロレスを取ってしまったら　何も残らない、ただのわがままな赤ん坊のような、どうしようもない男をよく演じている。もしかすると、この役者そのものの姿なのかもしれない。

ストリッパーのマリサ　トメイが　良い味を出している。この人が出演している映画をいくつか観ているが、いつもストリッパーだったり、身持ちの悪い女だったりして、この人が服を着て　画面に出てきたことがない。４４歳で、とても美しい体をしている。裸でセクシーなポールダンスをさせたら　本場の本物より上手だ。口をすぼめてしゃべる様子や、長い乱れ髪で男を遠くを見るような目で見つめられたら　大抵の男は　クラッとくるだろう。

体が資本で　体を張って生きるしかない孤独なレスラーと　孤独なストリッパーの悲しい映画のなかで、唯一、１７歳の娘を演じた　エヴァン　レイチェルウッドの硬く純粋な美しさが　際立っている。汗と血とアルコールで汚れた掃き溜めに突然、真白の鶴が舞い降りたように、色白で可憐な　薄幸の娘だ。父親から長いこと忘れられていた娘の孤独は、プロレスラーやストリッパーの孤独よりも深く　痛々しい。

この映画　熱い男の浪漫とか言ってしまって、男は賞賛してしまいがちだけれども、私はこんな「浪漫」は　好きになれない。大体どうして　男は格闘技に惹かれるのか。格闘技のボクシングもレスリングもスポーツではない。殴り合いではないか。ボクシングなど、ヘルメットをした上で　どうして頭を殴りあわなければならないのか。
映画では、大きな体で、小さなおつむの赤ん坊のようなレスラーを　ストリッパーは支えてやろうとしたが、そんなレスラーとストリッパーを理解しようとして、もっと傷つくことになってしまった娘の方が、人間として　はるかに立派だと思う。
最後に昔のロックンローラー　ブルース　スプリングステイーンが　歌っていて、それが　とっても良い。

ナインハーフで強烈にブレイクしたセクシー俳優ミッキーロークのカムバック作品。ポリスの再結成、ヴァン・ヘイレンの再結成、いろいろ見てきましたが、このカムバックもジーンとくるほど感激。

エンゼル・ハートが彼の作品ではもっとも好きで、ロバート・デ・ニーロとも対張っていたこともありました。（キャメルの煙草を吸う姿がかっこよくて、彼の真似をし煙草を吸い始めました。悪い人です。）

さて、映画では「全盛期を過ぎたプロレスラーが、他にできることもなく、昔の栄光にすがりながらプロレスをやり続けている。しかし、彼がそれまでの人生で失ったものは大きかった。それでも、得たものもやはり大きかった・・・。」という見ていていろんな意味で痛いテーマが語られていきます。

ダレン・アロノフスキーのデビュー作の「π」はサントラまで買ってしまったほど、映像とテクノサウンドが見事に融合したスタイリッシュな作品でした。前作の「ファウンテン」では宗教じみた万人受けはしないであろう作品を製作。今回の「レスラー」でレスラーというショービジネスの裏を描きつつ、「老い」と「人生」について語っていきます。

アラフォー世代には80sのハードロック（クワイエット・ライエット、モトリークルー、ガンズ・アンド・ローゼスなどなど）もうれしい演出。「ニルヴァーナなんてくそだ。」なんて台詞でニヤリ。

不惑の40台で惑いまくっているオーヴァー４０世代にお勧めの映画です。是非！

この映画を見てみたら、思ってたのと全然違ってびっくりしました。母は私が見終わった後に題名聞いて「怖そうだね」って言ってたんですけど。。
これはいい映画だとは思ったんですけど、ミッキー・ロークやマリサ・トメイがアカデミー賞にノミネートされたのはびっくりでした。ミッキーは確かに肉体とか体を張った演技とかは凄いと思ったし、マリサも笑顔が素敵だし、ミッキーとのシーンは良かったんですけど、結構どぎついシーンとかあってこれもマリサだよね？とか半信半疑でした（彼女の映画は初めて見たので）。
それよりも私が気に入ったのはエヴァン・レイチェル・ウッドですね。彼女はまさにこれからのハリウッドを代表する女優でしょう。

観終えて感じたのは、このレスラーという題名の意味。
なるほど、そういうことだったか。ピッタリだと思った。
これはレスラーとして人気を誇ってきた男の話ではなく、
レスラーとしてしか生きられない人間の話だったのだ。
自らの病や老い、生活における怠慢を露呈させてもなお、
ひとたびリングに上がれば大声援を浴びられる男である。
過去の栄光とはいえ…そりゃまぁ誰でも歳をとるわけで、
ひと頃の精彩には欠けるにしても、まだまだ現役だぞ。と
後輩を激励し、タッグを組み、プロレス界に貢献する彼を、
金もない。家もない。お惣菜も満足に売れぬ情けない男。
…で片づけてしまうのは、勿体ない。

ただしかし、リングの上でどんなに強く人気があろうと、
実社会ではそうはいかない。
すべてを(おそらくは)プロレスにつぎ込んで生きてきた
彼は家族を放り出し、娘すら満足に育ててこなかった。
心臓が弱り始め、自分の身体を動かせなくなって初めて、
馴染みのストリッパーに弱音を吐き、娘にも許しを請う。
こういう男の態度、女からすれば｢何だこいつ！｣である。
自業自得だろうが！好き勝手やってきたツケなんだから。
しかしこの描き方…！リアルでいいなぁと思った。
まるでヒーロー度を感じさせないダメダメ親父なのがいい。
ここで理解ある妻と可愛い娘と大豪邸でも出そうもんなら、
｢ロッキーかよっ！｣とハリウッド罵声を浴びせたくもなるが、
ついぞその気配もなく^^;物語はますます悲惨に満ちていく。

今作のレスラーはＭ･ローク自身だと言われている。
彼も人気絶頂期にボクサーに転向し^^;よせばいいのに
妙な柄パンはいて^^;猫パンチを繰り出したトラウマがある。
当時はセクシー俳優として名を馳せ、顔も色っぽかった。
(私は好きではなかったが)今じゃ見る影もない…と実は、
あの肌荒れと崩れ具合から観るまではそう思っていたが、
いやはや、、クローズアップで映し出された彼の瞳は、、
まだまだエロい！！！(爆)いやホントに。アッパレだった。
Ｍ･トメイを口説く表情なんてアレ、ナインハーフ系ぢゃん。
このヒト、まだまだ男をやめてないな(爆)と思えるのだった。

…と褒めておいて、なんだけど、
脚本や演出面では、さほど出来のいい作品ではないと思う。
娘の心の変遷が唐突、Ｍ･トメイの心情も描き切れていない。
その分ローク演じるラムの飾らないリアルさが前面に出され、
彼(レスラー)のための作品なんだとあらためて感動できる。
さらに期待されるラストでなく、こんなもんなんだ。の姿勢は
今までの親父ヒーロー映画とは一線を画している。
一度どん底を味わった男のしたたかさと、這い上がりつつも、
余裕の演技をする彼の風合がまさに優雅で見事な調和美。
これを哀しいと見るか。潔いと見るか。私には、心地よかった。

(ファンって本当に有難い。声援を送る方も、扇風機の風も～)

お久しぶりなミッキーローク。
しばらく見てない間に、おっちゃんになっちゃったなぁ～
・・・っと思いきや！
ありゃありゃっ
この映画のためにかなり身体を鍛えたらしく、プロレス技も伝授したみたいで、めちゃめちゃ迫力ありましたね♪
まだまだちょいワルおやじ健在です＾＾

そしてそして・・・・・
私が一番！びっくりしたのがマリサ・トメイの美貌(@_@。
「忘れられない人」以来、私は彼女の大ファンで、
でも最近はなかなかスクリーンで拝見しておらず、久しぶりに彼女の登場！！！
・・・って、凄すぎ（驚）
顔はともかく、あの年齢でまだまだ老いぼれてないナイスなバディ！！！
これ、マジでお見事！！！あっぱれ！・・・ってな感じです(^o^)
女性の私でも、彼女の身体に見惚れてしまいました（笑）

人間は、誰しもいつかは必ず全盛期を過ぎる時がくる。
悲しいけど、それを自分自身で受け入れる覚悟が必要なんだなぁ～
そしてその後、どんな生きかたをするべきか・・・
そんなことを思いながら観させてもらいました＾＾；
確実に老いはやってくるんだもんね。

お客さんを喜ばせるために、プロレスの試合前の打ち合わせには、驚きと安心しましたね(^o^)
試合中に罵声を浴びせ合いながらも、ちゃんと相手を思いやってるのには感動です。笑えるシーンもありましたし・・・＾＾

ただ、ラストがぁっっっ！！！
あれれっ？？？
これで終わり？？？
・・・ってな感じで、もったいないなぁ～
私的にラストが違っていたら、もっと評価が高かったですね＾＾；

　　　　　　　　６月１５日ＭＯＶＩＸ伊勢崎にて観賞

期待をし過ぎたせいか、少し物足りませんでした。
ミッキーロークの演技や鍛えた体は凄いなと関心します。
メジャーからインディに落ちても頑張る姿は、男の生き方を感じますが、
あまり共感が出来なかったです。

基本的には力作。プロレスと言う筋書きのあるドラマと落ちぶれたレスラーとダブるミッキー・ロークの存在感とが生み出す微妙なずれがランディの物語に奥行きを与えているが、それ以外の登場人物がまったく深く掘り下げられていない。しかも主な登場人物はランディと娘とストリッパーしかいないのにだ。これをショーン・ペン主演の「ミルク」と比べればその差はよく分かる。演じているエヴァン・レイチェル・ウッドとマリサ・トメイは悪くないのにだ。ブルース・スプリングスティーンの主題歌も悪くないがその前のガンズのほうが来ます。