蟹工船（2009）のレビュー Page1

この間、SABU監督新作映画蟹工船を観に行きました。
しかし、ここまで酷く描く作品は観たことありません。
私は若いときに原作を読んだ記憶ありますが昨年の蟹工船ブームになっていたので再読しました。1953年山村惣監督の蟹工船も観ました。
リアルでおっさん臭いほど演技が光る重圧感と虐げられた労働者たちが起ちあがるシーンは感動そのものです。
　新作ではどうかというと時代無視、どこか懐かしい昭和30年代の日本の面陰を散らす。船内の糞壷はまるで大きな蜂の巣みたい。天井剥がしたようにかなりある配管。作業場にはコンベアを動かす大きい歯車があります。まさにSABU監督らしい演出です。だがお話は原作と違い、飽きれるほど貧乏自慢話や集団自殺？これって誰に観せているのかわかりません。
さすがに途中で帰ると思いました。まあ。最後まで観るのが礼儀でしょう。
前編ではこんな感じで進み、後編にあたりかな？小林多喜二の原作が息吹き返してくるが、行く不明になった二人の漁夫がロシアで救助され、ロシア人たちが踊っている船内で怪しげな中国人が話かけてくる。この台詞は謎説きのようにへんな日本語で説得する場面であるが、笑いさせるところでしょうが私はイライラしてまったわい。戻ってきた二人の漁夫。そのうちのリーダーの漁夫は労働者たちを団結させ、ストライキ突入。要求書を持って浅川監督に渡すのだが、その翌日。駆逐艦の水兵たちに包囲させる？じゃない。
宇宙船のような将軍と一人の水兵でした。突然、浅川監督がリーダーの漁夫の背中にピストルで打ったれてしまう。リーダーの漁夫が叫ぶ。ロシア人や日本人なんて関係ない。みんな、同じ歯車じゃないかと云って死んでいくリーダーの漁夫の役松田龍平くんの演技は素晴らしいかったと思います。
そして、SABU監督も感動したという、彼等は起ち上がった、もう一度というストーリです。だから、前編の方で作業場シーンに労働者の表情のアップ、全体の繰り返しの演出すること。同じアングルではあまりよくない。
蜂の巣のような糞壷シーンも同じアングル。映画なのに舞台を観ている感じ
です。役者の台詞が聞き取りにくいところが多い。映画監督は最低劇作家シェークスピアを読むべし。
蟹工船は優れたプロタリアート文学であり
弱い立場の視点で描いたものです。
映画監督選び方が間違ったのでしょう。
文学的知識を持った職人の映画監督ならば
しっかりした蟹工船の映画になったかもしれません。
SABU監督のようなポップアート表現主義は悪く思わないがかえて自己意識が強くなりがち、これはオリジナル作品だったら良いでしょう。
　蟹工船は文学性の高いものであるから、
映画製作担当者は真剣に考える必要ではないでしょうか。

今作の大きな問題点は、これがあの｢蟹工船｣であるからで、
｢カニ缶詰船｣とか｢カニ加工船｣だったら良かったのだ。
SABU監督の作りだす世界観は、取り立てて悪いものではない。
でもそこへ名作小説をベースに掲げることを、まったく
意に介せない読者層は腹を立ててしまったんだろうと思う。
折しも、その名作が若者の間で読破されつつあることから…。

他の名作なんかでも、こういうのはよくあることだ。
まったく別の視点と解釈で描きたいのなら、他の題名を
付ければよいところだが(それに参考原典を添えればねぇ)
それでは興行的にカニかま以下、となるんだろうか。
まぁ如何せん、今作におけるSABU監督の意向は満たされて、
あとは観客がどう思うかを委ねる結果となり…。
残念ながら(夏休み期だし)公開期間はけっこう短かったが…。

支配する側とされる側の攻防戦を描く本作では、
実はもっと悲惨な現状が(そこが時代的にモノをいうわけで)
それを思うと、何だ、こんなの甘いじゃないか！なのだが、
描かれ方はどうにしろ、言っていることはどちらも同じだ。
今の雇用不安状態に被せて語っている部分が確かにある。
今度生まれ変わったら、誰誰さんの家に生まれたい？？
想像するんだ、誰誰さんの家に生まれ金持ちになる自分を。
…このシーンの妄想では、おふざけが過ぎ腹も立つのだが、
ラストでその誰誰さんの名前と写真がピタリと重なったとき
ここはただ黙っている場合じゃないんだ！と怒りが爆発する。

ところで自分が働く会社でも、上司の指示は絶対だ。
これは違うだろうと思えばある程度意見を言える者もいるが、
大方は黙って黙々と自分の作業に入っている。
今のご時世、この歳で仕事を失うわけにはいかない。
まして家族を背負っている立場なら、なおさら気合いが入る。
まぁ上司とて、有能な存在なら絶対に手放したくはないので、
酷使と宥めを交互に行っている状態だが、彼女を見ていると
(女上司で独身)ものすごい精神力だといつも感心してしまう。
でも、彼女のようになりたいと思ったことは、一度もない。

どうでもいいことだが、蟹は大好きだし、カニ缶も好きだ。
食べるだけなら…。

(働いて、稼いで、生活し、映画を観るのがワタクシの幸せ。)

明日が見えない過酷な労働環境で，
自虐的に悲惨比べをする作業員同士の会話がシュール。

挫折しかけた頃に，作業員の新庄と塩田が行方不明。

「黄泉の国」気配漂うロシア船から反撃色が見えはじめ，鑑賞意欲復活。

背後に絶えず響く蒸気の音が，
沸々と情熱をたぎらせてゆくエネルギーを感じさせ，
停滞しない編集が，立ち止まらない歩みを表現，
それは，やがて疾走感に繋がり，
劇的なクライマックスを迎え，
諦めないエンディングに，
思わず椅子から立ち上がりそうなくらい興奮。

背中押す主題歌とともに，元気が出た。

新庄を演じた松田龍平がハマり役！

クールに現状を把握し，
意味ある言葉を素直に聞く柔軟性を持ち，
リーダーシップで皆を引っ張るカリスマ性ある新庄。

めっちゃ，かっこいい。

男子の評判は悪いみたいだけど、私的には、期待しないで見た分、結構よかったかも。プロレタリア文学ってことで、原作はちょっと敬遠してたんですが、
映画はわかりやすくて、見やすいかな。
逆に労働者の劣悪環境とか、悲壮感があんまり感じられないってことになるのかもしれないけど、それはそれで、気軽に見れました。